迤邐之焰精微之焰隱蔚之焰

任何一個試圖進入朵而詩集《黑火焰》所建構的詩意世界的讀者，首先都會被這個具有獨特審美意蘊的詩集名所擊中。黑火焰，仿佛黑暗空茫中閃爍的火苗，又似一團黑色火焰在寂靜中燃燒，躍動與沉靜、光明與灰暗、冰冷與炙熱、輕盈與滯重……在我看來，作為矛盾統一體的“黑火焰”，這三個字所具有的獨特氣質和所呈現的復調語境，既恰如其分地濃縮了這本詩集的詩意指向，也十分精準地概括了朵而當前詩歌創作的獨特性。

歷時性地看朵而的詩歌創作，無論是《黑琴鍵》中的散文詩，還是《黑火焰》中的自由體，將朵而的文字放置在任何語詞環境中，她的作品都呈現出強烈的辨識度，以至于我們不得不用“朵風撲面”來形容這種接受美學角度的獨特感覺。就《黑火焰》而言，這種辨識度無疑得到了新的拓展，這種拓展得益于詩人豐富獨特的生活閱歷、日益成熟的詩歌技藝、不斷豐滿的思想體系，藉以思想上所開掘的深度和表現上自發的張力，她讓每一首都抵達“行云流水、游刃有余”的境界，讓目睹這團“火焰”的人都能感受到它潛在的燎原之勢。

迤邐之焰：廣闊生活經驗折射出的豐富心理層次

迤邐，釋義為曲折連綿，一般意義上我們常講“山川迤邐”，形容山川連綿不斷、富有層次的廣闊之意。在我看來，用迤邐二字來形容《黑火焰》最突出的特點，最為恰切。

單是從《黑火焰》收錄的116首作品的名字看，既有《綠》《黑火焰》《青湖》《雪白》等斑斕色彩，又有《清明草》《野百合》《紫藤花開》《繁花》《松針》《殘荷》等花草樹木，還有《搭車人》《樹下的人》《牧馬人》《打電話的女人》《哭靈人》等人間煙火，尤其是《斷面》《虛構》《存在》《活著》等作品，直接指向形而上的“存在之思”，這些連綴而成的“萬花筒”，展現了詩人對豐富生活世界的深刻體察。

在與詩集同名的《黑火焰》一詩里，詩人將人在生活中的多元困境抽象地表達出來，引人深思。站著時，“寂靜就會趁機嵌入/像具備某種幸或不幸”;坐下來，則“更多事物聚集/停留”，又“瞬間失去重要的那部分記憶”;躺著時，“感受到一片燃燒的海”，“那些暗物質被重新點燃”，欲安寧而不得安寧，欲清凈而不得清凈，人始終處于不安的狀態中，恰似火焰跳動。《填充題》則更為直接地將人生大事作為主題進行演繹，“細細辨別/沒有一個框架是固定的/無法讓人輕易讀到屬于特性的部分，比如年齡/婚姻、模樣，埋葬漸漸成為重點”，這些句子富含哲理，深刻地寓意了人生的不確定性。《祭》《哭靈人》《所謂愛》《活著》則直接指向生死命題，“我看見黑暗中越發清晰的事物長滿記憶/憂傷，緩慢/我看見跟你告別的人/又將你拉進一種新的骨骼”（《所謂愛》），在冷光中透露著暖意，在逝去中孕育著新生，這不正是人在時間的線性流轉中經常生發的內在直覺？

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。《黑火焰》最為寶貴的特質，就在于日常的物象，經過詩人的收視反聽、耽思傍訊，進而呈現出不同以往的獨特意蘊，建構起一方別致的迤邐世界。

精微之焰：依托細膩的“現象學還原”

抵近事物的本真

作為現象學的創始人，德國哲學家胡塞爾在闡述他的哲學理念時，反復強調他所堅持的現象學就是“回到事實本身”。這一哲學思維、態度與方法，就是要剔除概念化的因循，通過現象還原、本質還原、先驗還原三個步驟將事物被遮蔽的部分呈現出來。在我看來，朵而的作品之所以具有獨特的風格，正在于她有自己的“現象學之眼”，能夠深入事物的內部，去感受最精微的肌理，進而以詩意的方式抵近屬于自己的本真世界。

《綠》是《黑火焰》的開篇之作，在這首詩里，全部的物象、事件、時間都在“綠”的背景和氛圍中展開，“竹筍冒尖時/石碑下有人小聲說話”，在最細微處將“春來了”展現出來，而“當時/風奪走了我眼睛”一句中的一個“奪”字仿佛奪走了讀者的眼睛，頗見功力。《曲直度》里，“余光里，瑪莎拉蒂/像一張被撕裂的紙片”，用“紙片”的撕裂狀態將車輛的速度感、抽象感、變形感表達得淋漓盡致。《下月光》里，“月亮游出她身體/清凌凌的/還需要一點灰蒙，慢慢養著/遠看，她更像一株枯芙”，這樣的意境營造，仿佛月亮真的從“她”的身體里游出來一樣，涼意沁人肺腑，將女性獨特的“身體哲學”刻畫得入木三分。《在荒蕪里游弋》里，在“夜又深了些”的背景下，“他清瘦的身體便緩緩轉過來，說/那是斑鳩”，一瞬間讓讀者和“他”的眼睛對視，斑鳩的出現則帶著懸疑的質感。

從《黑琴鍵》到《黑火焰》，朵而精微細致的風格是一貫的。仿佛任何事物在她的精雕細琢下，都具有了不一樣的品質，呈現出不一樣的光亮，尤其是那些司空見慣的尋常事物，都在朵而詩意降臨的瞬間具備了不尋常的意味。這種深入事物內核的精細化處理，在朵而這里往往又呈現曲徑通幽之感，她常將電影鏡頭的敘事手法引入近來，從詞的最細微處設置夢境般、囈語般、默片般的意識流情景，讓人在不經意間與潛意識和前意識中的自己相遇。

隱蔚之焰：開放式結尾創設的余音繞梁之感

《文心雕龍·隱秀》篇將文章進行了隱與秀的區分，指出“文之英蕤，有秀有隱。……夫隱之為體，義主文外，秘響傍通，伏采潛發，譬爻象之變互體，川瀆之韞珠玉也。”并贊曰：“深文隱蔚，余味曲包。”大意是說“隱”的文章主要特點在于文外之義，像神秘的音響從旁邊傳出，像潛伏的文采在暗中閃耀，好比爻象的變化含蘊在互體中，好比河川的水流蘊藏著珠玉，深厚的作品通常含蓄多彩，包含的言外的余味婉轉曲折。這種言近旨遠、清水芙蓉式的審美定位，深刻影響了中國人的審美旨趣。朵而詩集《黑火焰》的眾多作品，都在修辭層面上，有意無意地設置象外之象、弦外之音，達到了“深文隱蔚”的藝術效果。

《越過你》這首詩，從“經歷一些人事，每場變故/總有一些蛛絲可循”的沉重開始，到“等待風干的人/他現在/什么都不剩了”的縹緲結尾，看似云淡風輕，事實上卻暗含著“越過”的艱難。《午夜休止符》的結尾“情節中最隱忍的部分站出來/又一次收緊了一個人的長度”，讓向死而生的命題顯得緊迫而現實。《悲傷的事，一件也沒拉下》的結尾處一句“九號線，藍得令人哭泣”，觸動人心最柔軟的部分，讓人對“地鐵口，一名類似于癮君子的男人”這底層生存者的代表生出無限的悲憫，讀來頗有美國作家理查德·耶茨《十一種孤獨》小說集給出的情景和意味。《阿海郭》里的“那個成天喊著說錯話讓雷劈的阿海郭/聽說年前/剃度去了”和《殺胚》里的“至今，我不知道羊肉是啥味”則直接寫下了兩個開放式的結尾，余音繞梁，引人深思。

理解朵而詩歌作品的方式還有很多，尤其對《黑火焰》而言，它所呈現的獨特藝術特色、審美特質、話語特點言之不盡，如同火焰本身一樣，星星之火，可以燎原，或許會在詩人自身的創作史和當代詩歌的發展史中，呈現它更為重要的意義和價值。

作者簡介：楊雨，河南人，現居廣東。從事文學創作、翻譯、評論。作品在《散文詩世界》等刊物發表，曾獲《詩刊》詩歌創作活動優秀獎。