淺析現代電影音樂的使用功能與文化價值

朱綺恒

【摘 要】1927年10月6日在美國上映了全世界第一部音樂電影《爵士歌王》，給人們帶來了視覺與聽覺的雙重享受。電影音樂增強了電影的觀賞性，也極大地提升了大眾對電影與音樂相結合的藝術審美。本文將以中外知名電影中所使用的音樂為例，研究其在電影中的作用與存在的文化價值意義。

【關鍵詞】電影音樂;電影音樂功能;文化價值

中圖分類號：J643? ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）23-0072-02

美國電影理論家托馬斯·沙茨認為，每一種電影都有其明顯的特征，音樂電影是敘述和音樂的結合。隨著時間的推逝，以及科技的不斷發展，音樂逐漸在電影中承擔起越來越多的功能與職責，例如營造情景氛圍、表現情節的轉折與起伏、表明時代背景等。絕大多數的電影音樂都是專門創作與編排的，本文就以較為經典的中外電影中所使用的音樂為例，來表述它們存在的功能與目的。

一、電影音樂功能

（一）用音樂營造情節氛圍與人物內心活動

美國電影《肖申克的救贖》堪稱電影史上的經典，該片講述的是主人公安迪被人誣陷，從一名銀行家淪為階下囚，最終他利用敏銳的頭腦與過人的才識成功越獄并復仇的故事。

電影一開始就向觀眾闡述了作為銀行家的安迪事業有成但婚姻不幸，他得知妻子出軌，滿懷積怨。此時的情景是他坐在自己的車里聽著廣播里播放的歌曲《《If I Didn't Care》。電影鏡頭正在進行著，這段背景音樂逐漸減弱。果不其然，安迪從車里掏出了一把左輪手槍，直至音樂聲完全消失，安迪拿著槍走下了車，顯然他無法做到“我不在乎”，于是接下來情景轉換，他拿著槍走進了妻子與情夫的“家”。

演員的出色表演對于一部電影來說很關鍵，然而在這段無對白、無旁白的段落中，電影音樂的使用也非常成功，清晰地向觀眾交代了主人公內心的悲憤與矛盾。

被人誣陷入獄的安迪一直難以適應監獄的生活，在好友瑞德的幫助下才逐漸適應。一次他幫監獄長完成工作后，在監獄長辦公室里發現了一張黑膠唱片，他立即將門窗反鎖，利用監獄的廣播喇叭將黑膠唱片里的音樂傳播到了肖申克監獄的每個角落，而這首音樂，就是著名的歌劇《費加羅的婚禮》。

以上提到的兩首作品，并非是“專為電影情節而獨立創作的”，而是制片人選擇的背景音樂，將現有的音樂作品運用到電影中，渲染了電影情節，反映了人物的內心活動。

因此一部優秀的電影除了演員的表演與故事背景等因素外，電影中所選用的音樂同樣是至關重要的一環。選用已經存在且契合電影情節的音樂是追求良好電影效果的手段之一。

同樣也有為電影本身量身打造的音樂，即以電影故事或主人公形象來重新創作屬于該電影的音樂。例如，國產影片《夏洛特煩惱》一上映就引發了巨大反響，創下了驚人的票房成績。除了令人捧腹的笑料片段與演員的精彩演繹外，該電影為劇情與主人公所創作的主題曲《一次就好》也受到了業界的一致好評。

《夏洛特煩惱》講述了主人公夏洛在經歷了一段神奇的夢境后，終于領悟了人生的真諦與真愛。主題曲《一次就好》在電影中反復出現，時而作為背景音樂，時而是主人公夏洛在電影情境中親自演唱，歌詞清晰明了，旋律朗朗上口，這也加深了此歌曲在觀眾心中的印象，從而廣為流傳。

一首《一次就好》伴隨著電影情節的發展，在多次情節轉換與氛圍渲染中起到了關鍵的作用，與電影內容完美融合。這也是為何在現代電影音樂創作中，人們會選擇專為電影情節與人物形象全新創作電影音樂的理由，既能與電影情節的發展相得益彰，也能在渲染氛圍與刻畫人物內心活動上起到關鍵作用。

因此，優秀的電影音樂依然是在為電影本身服務的，起到了畫龍點睛的作用。當電影結束，你會想起其中經典的片段，也會想起其中的音樂。

（二）深度刻畫電影主題

當一首電影音樂能夠達到深度刻畫電影主題時，通常該歌曲是專為該電影進行單獨創作與編排的。歌詞內容與電影情景相匹配，歌曲旋律與電影情境相得益彰。

近些年產生了大量的電影原創音樂，以電影《那些年我們一起追過的女孩》為例，這是2011年上映的青春愛情主題電影，該電影上映后獲得了廣泛好評，其主題曲《那些年》同樣值得稱道。該電影講述了主人公柯景騰與中學時代暗戀的對象沈佳宜之間的愛情故事。兩人從形同陌路到彼此擁有好感，中學畢業后因為同年齡段的男女生之間成熟程度不同，導致兩人的愛情最終沒有結果，遺憾錯過。

導演“九把刀”圍繞著“懷念”“遺憾”“青春”的主題進行了主題曲歌詞的編創。演唱者胡夏純凈的嗓音與真誠毫不做作的演唱風格，突出了該電影單純青春的主題。該片還未上映，主題曲《那些年》就已獲得一致好評，讓觀眾對電影充滿了期待。

因此，一首成功的電影音樂既能豐富電影的表現形式，也能起到深化電影主題、突出核心的重要作用。

二、電影音樂的文化價值

在近代電影產業發展中，作為文化產業的一部分，電影從始至終都是作為文化傳播的載體。在科技手段與電影技術不斷升級進化的今天，電影不光具有娛樂大眾的作用，通過新媒體、移動媒體，電影逐漸承擔起了文化轉播的重任。而與電影相輔相成的電影音樂，就更加需要精心選擇與考量，從而很好地配合電影內容，組成電影和電影音樂共同傳播的新生態矩陣，通過電影來傳播音樂文化。

（一）傳播說唱文化的美國電影音樂

被譽為“說唱之神”的美國說唱歌手埃米納姆曾經在2002年出演了嘻哈音樂主題電影《八英里》。在電影中，他講述了自己的說唱成長之旅。該片情節很簡單，僅僅是講述了主人公在輸掉說唱比賽之后重新振作，從而奪回榮譽的故事。但是，由于該電影中的配樂大量使用了埃米納姆與美國眾多知名說唱歌手的原創說唱音樂，在全美乃至世界引起了巨大的反響。

除電影本身獲得了2003年MTV電影大獎最佳影片獎之外，該電影的主題曲《Lose yourself》更是獲得了第75屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎。電影真實還原了埃米納姆的說唱成長經歷，外加電影中大量的優秀說唱音樂的融入，讓無數的青少年對說唱音樂充滿了好奇與向往。隨后，在世界范圍內，各國的頂級說唱比賽均以“八英里”命名并一直延續至今。

該電影在上映的第二年獲得了“青少年選擇獎”五項大獎，可見其在青少年心目中的地位。由于埃米納姆在眾人心中不可撼動的說唱地位，以及其在說唱領域的重大影響力，說唱文化在全球的推廣向前邁進了一大步。

（二）傳播民族音樂文化的中國電影音樂

以國產電影《百鳥朝鳳》為例，該電影于2016年上映，以中國傳統樂器——嗩吶為主線，講述了中國老一輩傳統藝人從收徒到其出師并自立門戶的歷程。然而，隨著時間的流逝，傳統音樂在西洋樂器與流行音樂的沖擊下逐漸衰落。在音樂文化日益興盛的今天，傳統音樂在音樂文化市場所占的比例越來越小，受眾面也越來越窄。該電影的原聲音樂均是中國傳統民俗音樂。

鄉村傳統民俗文化來自民間，傳承于民間，在人類文化發展中占有重要的地位，它依靠習慣、信仰，約束著人們的行為意識，世代相習。而在市場的沖擊下，這樣的傳統、習俗、信仰，都不斷受到沖擊。

影片中的嗩吶曲《百鳥朝鳳》，由電影主創人員與作曲家張大龍深入民間采風進而創作出來的。嗩吶這一民族樂器通過該片給觀眾留下了深刻印象。正是因為在我國的鄉村，有著像影片主人公游天鳴這樣的傳統民俗藝人的堅守，才使得中華民族優秀傳統文化得以傳承，像一塊瑰麗的寶石存在于音樂世界里。

三、結語

電影在文化產業中的輸出作用是首屈一指的，觀眾也愿意接受這種透過電影看生活、透過電影品人生的娛樂生活方式。電影也由原先的人物配音、背景配樂發展到有自己的主題音樂。人們在欣賞演員們優秀的表演與精彩電影內容的同時，也開始注意到了電影音樂在其中的突出作用，其豐富的功能作用令人贊嘆。

本文對電影音樂的特色進行了簡要分析與評價，由衷希望電影音樂能夠在未來的發展過程中與電影完美結合，呈現出更多優秀的電影作品與電影音樂，也希我們能向全世界輸出更多的精品電影。

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