走過那些看不見觀眾的日夜

伊玚 朱瑩瑩

第一位觀眾提前四十分鐘就到了劇院門口，在閘機口掃描綠色隨身碼，測量體溫，完成安檢后進入劇場，這個平日里看來近乎“繁瑣”的入場流程，現在卻能帶給觀眾最直接的安全感。這是2020年6月12日，闊別觀眾100多天之后，上海話劇藝術中心終于打開了劇場的大門，與觀眾重逢。

在疫情期間，這家場團合一的國有劇團經歷了哪些焦慮和掙扎，又如何面對不可抗力帶來的重重考驗？帶著這些疑問，作為剛剛加入上話的青年從業者，筆者對各部門同事進行專訪，匯聚此文。

在看不見觀眾的日夜里，他們如此走過。

退票：把觀眾放在心上

1月22日，話劇《原野》在上海話劇藝術中心（以下簡稱“上話”）迎來農歷新年前的末場，當天是總計第100場演出，劇組特別安排了演員和全體觀眾合影的環節。照片上依稀可辨，有超過半數觀眾自發佩戴了口罩，電梯間濃郁的消毒水味也昭示了幾分不安。

“要不要讓負責檢票和引導觀眾的禮賓人員佩戴口罩？”早些時候，市場部主任陸莉萍與市場部副主任、禮賓組負責人姚承穎商量過此事。但因為尚且不確定疫情的嚴重程度，考慮到禮賓戴口罩可能會引發觀眾不必要的恐慌，兩人還是放棄了這個想法。

演出項目部主任吳嘉回憶，1月23日他到廣州休假，離開上海前想買一些口罩以防萬一，但跑了幾間藥店都沒有買到。“那時我隱隱約約有點擔心這個事態再發展的話，可能會影響到我們的整個演出和生產工作……23日上午，我們已經在工作群討論可能要停止演出和可能的退票預案了，可能算比較早地停止大規模聚集活動。”

23日下午，上海文旅局下發了指導性意見，要求各個演出場所做好消毒防疫工作，如果發生退票的情況，要和觀眾做好溝通。雖然文件對于是否取消演出并沒有做出明文規定，但直面演出市場多年，市場部主任陸莉萍的顧慮更加具體，取消演出的信號一旦釋放，觀眾和演員們的心態、2020上半年已開票劇目的銷售情況、租場演出的合同履行情況都是她需要考慮的因素。

在和總經理張惠慶通了電話之后，關于演出退票的緊急部署開始啟動。

根據多年的演出制作經驗，制定退票方案和演出人員疫情期間報酬分配方案并沒有花費吳嘉太多的時間，但時值春節假期，大部分中層領導在各處探親度假，在國外旅行的同事還由于時差問題無法隨時溝通。

當晚7點，在針對演出團隊的報酬分配方案還在各部門領導間傳遞預審時，上話官方微信公眾號已經發布了演出取消公告。上話成為了上海第一家發布退票通告的演出場所，并向所有觀眾承諾退票不設置截止日期，也不需要進行線下操作。

其實2020年1月23日正是上話成立25周年的紀念日，原本宣傳部門準備了內容豐富的“慶生”推送，當下只能被迫放棄，但在當天的退票推送下方，仍有觀眾留言“也祝你生日快樂”。當上話為了觀眾的安全殫精竭慮時，觀眾也將話劇中心放在了心上。

對于觀眾來說，上話的退票是一個足夠迅速和負責的舉措，對于從公告中得知自己負責的項目被取消的制作人們來說，焦慮也是必然的。在微信推送發出之后的半小時，吳嘉接到了多位制作人的詢問電話。與此同時，演員俱樂部也感到了來自相關項目演員的緊張情緒，好在由于演員經理和演員間點對點的溝通模式，針對可能存在的變化非正式的溝通和安撫一直沒有間斷。

當天晚10點，受疫情影響演出項目的費用結算方案在經過了上話黨委的確認后，通過演員俱樂部、舞美部的部門主管正式發布給相關演職人員，焦慮的情緒得到緩解。

從舞臺上來，到生活中去

元宵節當日，瑞金醫院的136名醫護人員一夜成軍，奔赴武漢抗疫醫療一線。作為瑞金醫院的“老朋友”與共建單位，上話也時刻牽掛著這些為愛逆行的白衣天使們，希望能夠通過戲劇的形式銘記這一段艱難的戰“疫”故事，記錄醫護工作者們在前線攻堅克難的勇氣與突破自我的成長。

經過上話主創團隊多次赴瑞金醫院采風學習、挖掘素材，記錄上海援鄂醫療隊從出征到凱旋真實經歷的音樂劇《那年那時那座城》已于7月首演。談及這部音樂劇的創作目的，作品總監制、上話黨委書記田水表示，這樣的創作是一個重新梳理自己和重新洗禮的過程。

此外，藝術室副主任李古川在疫情發生后，組織上話高層以及合作編劇們開展了數次線上頭腦風暴，從媒體報道的素材中挖掘選題，并選定了數個選題。其中，關于疫情期間夫妻關系探討的選題已經成功落地為上話導演何念執導的原創話劇《熱干面之味》，并于5月23日通過線上直播的方式與久別劇場的觀眾們見面，當日直播吸引了16.5萬人在線觀看，它也成為了劇院復工后，上話第一個迎接觀眾的戲。

除了以赤子之心將疫情期間的動人故事加入創作之中，上話同樣將人文關懷融入到工作的點滴細節中。

宣傳主管陳理介紹，在整個抗疫期間，上話的宣傳推送基調是“要知道你的觀眾是誰，知道你能做什么，不要做自己不擅長的東西。我們的話劇演員，肯定聲音是占有優勢的，就想到我們能做的無非就是安撫大家的情緒，因為這場戰役中除了在前線的人，每個關在家中的人其實都是戰士”。因此在第二次疫情防控會議中，上話決定依托原有的聲音產品《劇場的耳朵》，由藝術室的同事選擇能夠安撫人心的經典文本，由演員在家中完成錄制。

除此之外，微信推送的選題也盡可能的低調，絕不占用公共資源來宣傳自己。疫情期間，上話工會組織員工去口罩生產車間做志愿者，因為演員家屬高鑫的一條微博讓口罩義工事情頂上了微博熱搜。根據內部報名情況，工會先后組織了4場志愿活動，參與員工60名，共計完成了15萬個口罩生產。這些平日里忙碌在劇場臺前幕后的演員、舞美技術人員、劇場管理人員紛紛從大幕落下的劇場走向了通宵忙碌的夜間車間，在演出暫停的日子里，實實在在地為抗疫工作獻上了一份自己的力量。對此，上海各家媒體都持續關注此事，但在上話自己微信平臺上卻始終沒有宣傳這個故事，只在幾期志愿活動全部結束、待“熱度”平息之后出了一個簡單的總結，算是有始有終。

3月的一天，總經理張惠慶下班經過富民路，整條街的商戶都因為疫情沒有營業，但一間小小服裝店用一張超大海報覆蓋了展示衣服的櫥窗，上面寫著“勇氣、希望、愛”，她的心一下子被擊中了。“我在反思，我們做晚了，我們更有義務去散播這樣的溫暖。我們的責任應該是發揮自己的能量去擁抱觀眾，在我們的能量范圍內讓公眾在這樣的高壓之下，感受到一點溫暖、一點愛。”

藝術劇場外立面的噴繪提上了日程。在溝通設計稿時，被困在黃岡老家的平面設計師問陳理，三月武漢的櫻花就要開了，她能不能在海報上加上一棵櫻花樹。陳理說：“特別好，安福路上本來都是法國梧桐，櫻花開在大樓上應該也挺漂亮，這樣上海跟武漢都能看到櫻花了。”幾天后，印著“勇氣、信仰、愛”和“THE SHOW MUST GO ON”的噴繪海報如約出現在了安福路上。

陳理說：“我曾經讀到過一句話：文藝作品本身并沒有辦法對這個時代的問題進行解決，但是它可以對人的人性美做堅定的扶植。我們平時做戲，在疫情期間做這樣的事，目的都是一致的。”

且聽，穿林打葉聲

談到對下半年上海演出市場的總體預期，演出項目部主任吳嘉使用了這個強烈的形容詞——“慘烈”。

一方面，大部分演出機構上半年由于疫情取消演出的優秀項目將會被集中到下半年，劣勢項目將會被自我淘汰，對于上海這樣文藝演出市場比較成熟的城市，場地資源長期緊缺，下半年情況可能更甚。另一方面，由于疫情影響經濟下行，民眾的收入或多或少都會受到影響，購買演出的消費決策將會更加謹慎，整體演出市場的銷售競爭將會十分激烈。

當下，劇院的上座率需要控制在30%以下的時候，從業者的反應才會如此激烈。但張惠慶認為不應該將注意力過多地放在所謂營收比上。“如果有人說因為30%售票做一場虧一場，所以就不做了，但疫情前也未必每個項目都是盈利的。大家也都是在不遺余力地為開拓市場和觀眾而努力著。中國現在的團體和劇場，不要說國有的，民營的也做了很多沒有盈利的事情，因為大家都想把這個市場先扶持起來。”

張惠慶說：“我認為，作為國有院團不管疫情有沒有來都要以公眾利益為第一考量，而不是以劇院盈利為第一考量。疫情來了以后，上話更有責任對員工負責，對觀眾負責，對政府負責，更要對社會負責。在疫情之下我們要考慮的是，怎樣才能在行業的逐漸復蘇中承擔最多的責任，怎樣才能盡量地縮短復蘇周期、加快節奏。這是當下國有院團或者國有文藝單位所應該承擔的責任。”

采訪期間，我們看到了上話人面對疫情最真實的焦慮、權衡，也看到了上話人身上最統一的品質——勇敢，敢于決定、敢于發聲、敢于負責，甚至是敢于犧牲。在不可抗的風雨將至時，他們不曾躲避也不曾后退，耳畔穿林打葉聲，且聽，且行。

（本文圖片由上海話劇藝術中心提供）