王建中鋼琴作品的教學重點及其教學特點分析
——以《百鳥朝鳳》為例

□ 張 馳

一、 作品介紹

（一） 《百鳥朝鳳》 曲目介紹

《百鳥朝鳳》 是我國著名的民族音樂之一， 原是魯西南地區的吹打樂合奏曲,主要流行于山東、 河南、 河北、 安徽等地。 其以豐富的想象力來模擬各種鳥的鳴叫,透過溫暖歡快的旋律和百鳥之歌， 描繪出蒼勁的自然風光。 1973 年,作曲家王建中將嗩吶作品《百鳥朝鳳》 改編成同名鋼琴曲， 展現了民間音樂的成熟。 這首作品充分寫意， 描繪了黑夜過后、 晨光四溢時大自然的生動景象， 用音樂語言讓聽眾置身于一個百鳥朝鳳的場景之中， 是經典的鋼琴演奏曲目之一。

（二） 作者簡介

《百鳥朝鳳》 鋼琴曲由王建中改編而成。 王建中出身于上海音樂世家， 童年時開始接觸鋼琴， 長大后進入上海音樂學院， 并先后就讀于鋼琴系和作曲系， 是我國著名的鋼琴家和作曲家。 他長期從事鋼琴教學工作和音樂創作， 并且在長期的創作中成功地將中國的傳統民間音樂與西洋樂器的表現手法完美結合。 1995 年他出版了《王建中鋼琴作品集》。 他在藝術思維上有著很清晰的創新意識， 曲目中顯現出明顯的民族特色。 與其他作曲家不同的是， 王建中在曲目的構思中往往注重情感的共鳴和聲音的模仿， 對于音色要求十分嚴苛。

二、 曲目風格及曲式分析

（一） 曲目風格

這是一首具有明顯民族特色的曲目， 整體內容呈現出明朗、 歡快的感覺。 全曲一共293 個小節， 一共可以分為8 段， 每一段都有它對應的速度和節奏型。 演奏者在演奏的過程中要注意作者的創作意圖、層次感和強弱對比， 在節奏跳躍時要表現出它的歡快感。 同時， 因為傳統音樂所追求的和諧與意境， 導致在演奏中也常常出現具有即興性質的演奏， 且保留了重復、 對比等變奏手法， 使這首曲子情緒豐富，變化有趣， 讓人很容易產生愉悅感。

（二） 曲式分析

從鋼琴曲的曲式結構來看， 《百鳥朝鳳》 具有中國傳統音樂多段體的特點， 段落之間的連接比較清晰， 層次感和立體感也應運而生，銜接處呈現出圓滑的感覺， 整首曲子有著緊密連貫的結構， 富有流動性。 整首樂曲一共分為五段， 其中有三處節奏自由地模仿知了聲和鳥鳴聲， 將整曲節奏速度的變化和表達意境的變化緊密聯系起來。 其全曲結構圖示如下：

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三、 教學過程中《百鳥朝鳳》 的演奏技巧

（一） 裝飾音的運用

中國民族民間器樂作品在表演與傳授的過程之中,產生了一種裝飾音的特殊音符， 使其擁有更強的中國民族民間音樂特色,也正是因為民族傳統音樂中裝飾音潤腔的獨特色彩， 造就中國鋼琴音樂作品無可比擬的民族魅力。 裝飾音的類型可以分為倚音、 顫音、 滑音、 泛音等。 作者在保留了原作品韻味的前提下運用這些演奏技巧模仿多種鳥類的鳴叫、 嗩吶吹打的和聲效果， 呈現出一幅自然界百鳥爭鳴、 生機勃勃的情景。 因為要注意演奏中模擬性和描繪性的客觀存在， 所以需要在演奏時保持手指的靈活度和均勻性， 還要注意音色清亮干凈， 不含雜質。

鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》 保留了曲子原有的旋律， 以及曲子原有的曲式結構,通過改變曲調、 音色的調整、 音區的變化、 運用大量裝飾音對原有曲調進行潤色和裝飾， 大大加強了整曲旋律中的民族風格。 其中也運用大量裝飾音， 對民族樂器所特有的音色和演奏技巧進行模仿。

《百鳥朝鳳》 由嗩吶作品改編而成， 遂在鋼琴改編曲中運用了大量的技巧和手法來模擬嗩吶演奏， 比如顫音、 滑音、 花舌音等。 像樂曲中屢次出現的不和諧音， 也都是用來仿照嗩吶的滑音技法。 其運用了嗩吶中花舌音的演奏技能， 如描述蟬鳴的長顫音。 此外樂曲中還有一些打擊樂器的聲音再現， 如在作品中的第五部分， 運用了大量雙手交替進行的震音和弦,這就是對鄉間花鼓、 銅鑼等打擊樂器合奏所產生的音響效果進行的模擬。

（二） 顫音的運用

嗩吶所演奏的顫音表現出一種強烈的幽默感。 其按所滑動的方向，可以分為兩種， 即上滑音和下滑音。 由于大量的使用滑音技巧， 其作品整體演奏呈現出一種美妙的音響效果， 表現出其所獨有的演奏特色。也正是因為在鋼琴的演奏中， 滑音能夠很好地模仿嗩吶的上滑音和下滑音， 使得鋼琴演奏的《百鳥朝鳳》 能夠展現出嗩吶的獨有演奏韻味。其再現鳥鳴叫的聲音通過使用顫音來完成， 所以在演奏的過程中要注意處理音節以及演奏氣息， 同時也要保持音節與音節之間的聯系。

顫音的長度分為兩種， 一種是短顫音， 另一種是長顫音， 從速度的快慢來講， 有“快速裝飾” 和“緩慢裝飾”； 從本身結構來進行劃分， 則可以分為單音、 音程、 和弦。 而從裝飾音周圍的旋律來看， 很多裝飾音都是圍繞在旋律音的上下方二度、 三度音程彈奏。 鋼琴曲《百鳥朝風》 的1～4 小節采用了音程、 和弦結構的短顫音， 觸鍵時， 要明確彈奏時的快慢和富有彈性的演奏， 注意音與音之間的關系以及音色的飽滿。

第83～88 小節采用了連續的短顫音并且逐漸漸強， 彈奏這一樂句時要注意重音與切分音的彈奏， 還有強弱對比。 第187 小節長顫音時值較長， 是仿照的鳥叫。

花舌音也是嗩吶的一種重要的吹奏技巧。 在這個作品中就是用花舌音進行蟬鳴的模仿。 在鋼琴上通過小二度顫音的快速交替以達到對嗩吶花舌音技巧的模仿， 所以右手在彈奏全句顫音時， 要盡情發揮藝術想象力， 而這部分樂句的速度是由慢到快， 再由快到慢的漸快漸慢的過程， 在這里要注意聲音的柔和度， 以求能發出鳥鳴的聲音。 而要彈好鳥鳴聲， 則應該根據嗩吶的音色、 音響效果以及各種吹奏技法，在鋼琴上找到能夠模仿出同樣音響效果的觸鍵方法以達到想象中的音響。 手指在彈奏時要輕巧， 迅速抬起， 力度要平均， 講究張力性和動力性。

（三） 音色

鋼琴是由88 鍵組成不同音色的樂器， 這首曲子按照不同的鳥鳴聲和旋律部分來進行分類， 可分為五個部分。

第一部分運用四度、 五度音程交替的方式來模仿笙樂器的聲音，其中， 所有小二度的裝飾音都要彈得靈敏， 左手和弦部分要扎實有力，讓人有種愉悅的感覺。

第二部分增加了倚音的技巧， 彈奏時要使指尖觸鍵來模擬鳥兒的自由自在。 彈奏八度音時要沉穩有力， 使用很多的倚音、 顫音、 波音等技巧， 來描述鳥鳴的特性， 表現豐富的音色。 裝飾的聲音輕、 清、脆， 描述鳥兒的歡快， 生動地展示鳥類的技能。

第三部分是全曲的重要部分， 右手是以八度和弦形式為主的旋律音， 左手是連續的十六分音符快速彈奏。 從147～160 開始， 右手變成了連續十六音符的演奏， 而旋律則以單音節的形式從右手轉移到左手。要均勻地彈奏這一段， 不能因為手指的靈活度不夠而漸慢下來。 所以，要進行手指靈活練習， 要以穩定、 快速和準確的方式進行練習。

第四部分在rubato 的之后出現了一段顫音， 這更加表現出蟬鳴的聲音， 注意自由的節奏和力量的起落。 演奏的時候， 需要快速地放置手指， 集中聲音和手指的力量。 下鍵動作很小， 必須用強弱的感覺來演奏顫音。

第五部分則為百鳥合鳴， 在該樂段中樂曲速度及力度都逐漸加快加強， 以強烈的音響和緊促的節拍達到本曲的高潮， 最后的音樂在喜悅和熱情中結束。 演奏時必須準確地找到八度的位置， 手臂結合腰部的力量使音質更為飽滿。 左手演奏五度， 右手彈奏八度十六音符時，雙手相互協同， 當重音和漸慢出現后快速地進行演奏， 直到結束。 另外， 還要密切注意彈奏時音與音之間的氣息與連貫， 合理和準確地使用踏板， 從而更好地通過鋼琴不同的音色來模仿出鳥兒高亢的叫聲，更好地表現出該作品想要表達的音樂效果。

四、 《百鳥朝鳳》 音樂表達的教學分析

（一） 《百鳥朝鳳》 中的強弱對比

在每一首作品的演奏與詮釋中， 強弱對比都是十分重要的， 有了強弱對比， 才能更好地表現音樂情感。 在演奏中國傳統鋼琴音樂時，有必要模仿民族樂器的演奏風格并找到合適的演奏方式， 以展現作曲家們想要的音色和風格。 樂曲在剛開始的強弱差別就表現得很明顯，其中八度和弦的大跳強而有力， 四、 五度的中跳弱而不虛， 樂句之間強弱對比鮮明又不乏抒情， 展現出一片祥和的景象。 而在作品的第三段， 出現了左右手交替使用琶音的大量運用， 以突出鳥鳴的多樣化，這一段基本都在弱奏內， f 出現了6 次， ff 僅出現了一次， 所以這部分是在漸強漸弱變化中， 注重力度控制以展現其音樂風格。 漸強與漸弱在這首曲子中是較難把控的， 所以需要演奏者們特別注意。

（二） 《百鳥朝鳳》 中踏板的運用

在中國民族音樂作品的鋼琴演奏中， 踏板運用是否得當尤為重要。踏板的合理運用可以使樂句之間加強連貫， 還可以增強力度的對比和音符之間的連貫性， 比如在鋼琴版《百鳥朝鳳》 的演奏中， 在即將進入華彩部分時， 有一段速度變化的間歇， 在這個時候， 加入踏板配合輕巧演奏， 可以呈現出一種“空山鳥語” 意境。 在鋼琴版《百鳥朝鳳》的演奏中， 多次運用到右踏板， 使得作品旋律更加鮮明。 在演奏中一定注意手指力度的集中， 再配合切分踏板， 不僅能夠對旋律音的連貫性加以強調， 還能使音樂的層次更加鮮明。

（三） 《百鳥朝鳳》 中的情感表達

鋼琴版《百鳥朝鳳》 曲風熱烈歡快， 充滿著濃郁的民族風味， 包含了多種地方音樂元素。 所以在演繹樂曲時， 除模仿各類鳥鳴外， 還要借鑒水墨畫及書法的寫意， 充分發揮藝術想象力， 調動自己的情感。在演奏中要有彈性地去控制好強弱， 處理好曲中大量的裝飾音和踏板，力求呈現出曲中百鳥爭鳴、 清脆響亮的音響效果， 給人以強烈的代入感， 渲染出百鳥朝鳳的神韻和大自然的純樸之美， 讓人有一種“身在曲中， 情在演繹” 的理想表現。

（四） 《百鳥朝鳳》 中的音樂特色

《百鳥朝鳳》 是對傳統音樂的成功改編。 經過改編， 它仍然具有中華民族的精神， 不僅保留了原有的旋律， 而且增加了鋼琴獨特的旋律。作曲家王建中大膽改編原作， 去掉了原本不規范的一些旋律， 用鋼琴音樂充分表現了歌曲的內容， 從聽覺和表現的意義上進一步豐富了作品， 將之以全新的面貌呈現給了世界。

五、 結論

鋼琴曲《百鳥朝鳳》 無論是在改編上還是在節奏旋律及技巧處理上， 都保留了原曲的特色， 通過再一次的創作更深層次展現出原作的獨特魅力， 既表現了中國民族音樂的特點魅力， 也反映了我國的民俗文化， 向世界表達了我們獨特的音樂之聲， 表達了我國民間音樂和傳統音樂的獨特魅力， 是一部經典的中國鋼琴作品。