淺談中學生合唱訓練

吳婷

摘 要?合唱是一門培養學生音樂表現的集體藝術，注重和諧、融洽的音樂效果。學生在合唱中分擔不同的聲部，相互密切的配合，在有趣的、富有美感的過程中進行十分協調、均衡的合作。本文結合教學實踐闡述了如何進行中學生合唱訓練，提高教學效果。

關鍵詞?中學生;合唱;訓練

中圖分類號：J615.1，D631.15 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2020）21-0200-02

學校合唱團可以為學生學習合作聲樂表演藝術提供廣闊的舞臺，同時為學生表現合唱水平和音樂情感提供了一個展現自我的理想空間，通過合唱培養、發展學生的集體主義精神。一支高素質的中學生合唱隊伍，無疑對學生的聲樂訓練提出了較高的要求。

一、欣賞合唱作品，培養合唱興趣

興趣是學生學習最好最積極的動力，只有培養學生對合唱藝術的興趣，才能要求學生做好每一次聲音訓練的練習，才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的和諧，努力體現合唱作品的藝術魅力，做到合唱聲音的均衡與和諧。教師可以找很多合唱欣賞方面的資料，比如給孩子們欣賞一些短小、優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，提高學生對音樂的欣賞水平，體會作品所表達的思想感情，讓學生從音樂本身的旋律中感受合唱藝術的美，以此來培養學生對合唱的興趣。又或者會經常給孩子們播放一些歐洲天使合唱團的演出視頻資料，先讓他們了解什么是合唱：聽，什么是美的聲音;看，什么是合場表演;體會，什么是集體的力量。在給學生們欣賞的同時，教師加入一些必要的合唱知識，并引導他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，真正讓學生喜歡上合唱，感受合唱的快樂。

二、抓好音準和節奏訓練，打好合唱基礎

合唱是集體性的聲音藝術，統一的節奏、準確的音高是唱合唱的基礎。合唱音準分為兩種：曲調的音準、和聲的音準。但無論曲調音準還是和聲音準，都是歌曲的基礎。訓練時，首先要求學生唱準上下行的音階，其次進行聽辨和模唱練習，先聽辨單音，然后到和聲音準，最后到聽辨和模唱簡單的旋律。這樣由聽到唱，從簡單到復雜，培養學生音樂的感受能力。在此基礎上，進行兩聲部合唱的訓練，讓學生在和聲效果中得到音準概念，從而掌握音準。同時要求學生演唱時做到能監聽另一聲部的音高及和聲效果，通過訓練使學生的音準能力得到提高。另外，在學曲時還要注意加強學生節奏感的培養。只有這樣，在音準和節奏上，才能做到高低兩聲部的和諧統一。

三、合唱訓練需要和諧統一

從第一天開始聲音訓練，就應該告訴學生，合唱藝術不是個人藝術，而是一種集體藝術、合作藝術，因此，從開始發音的時候，就要懂得去聆聽整個隊伍所發出的聲音，每一個合唱隊員的聲音必須包含其中，控制一定的音量，因為往往被選上參加合唱隊的學生都是嗓音條件較好，音準較好，表現較強的孩子，因此，這一點不容忽視。光靠口頭說，學生都好理解的，但是真正做起來，或許就不是一件很簡單的事情，筆者在給一些業余合唱隊訓練時，經常會碰到這樣的問題：學生容易把和諧統一的聲音理解為輕聲的演唱，這是一種錯誤的理解，不過也難怪他們，畢竟不是專業合唱，但是一開始的輕聲合唱也并不是一件不好的事情，通過一階段的訓練，音量會逐漸大起來，那是在統一的基礎上進行的。這就要靠教師專業的、長期的聲音訓練而得來的。

四、加強科學發聲的必要性

要想讓學生表達好一首歌曲的意境，并且合唱聲部清晰、均衡，聲音和諧，那么，加強科學發聲就很重要了。中學生普遍是喜歡流行歌曲的，因此他們在平時唱歌就一直用著很通俗的習慣，有時還吐字不清，因此，加強呼吸訓練是頭等大事，筆者經常會指導他們尋找打哈欠的感覺，甚至有時真的讓他們打起哈欠來，然后再讓他們體會說出來是什么感覺，很多學生都說有深呼吸的感覺，氣吸得很深，于是在此基礎上，筆者就讓他們尋找打哈欠的狀態來發出簡單的聲音，比如“啊”“哦”等發聲詞，時刻要求他們保持高位置，口腔打開的歌唱。

現在許多合唱隊都用美聲唱法訓練合唱，其實哪種唱法都要求共性，重視聲音訓練是合唱發展的基礎。著名指揮家秋里先生指出：氣深、高位、直聲三結合是合唱共性的關鍵。

1.呼吸是歌唱的基礎。呼吸時用腹式呼吸。氣息深而能保持住、且有特點是訓練要達到的目標。為此可舉一些常見的例子來引導學生，如聞花的感覺，把腹腔想像成一個充氣的氣球，深吸滿氣之后，腹肌、腰肌及兩肋來共同作用于“氣球”，就像兩只手輕輕地按壓住氣球，根據歌曲的強弱力度和情緒來施以適當的力，使氣息有控制地呼出。

2.哼鳴與開喉訓練是合唱最基本的訓練。哼鳴訓練時不要追求音量，要保持位置，發揮好共鳴。用哼唱法找鼻腔共鳴，但不是用鼻音，方法是口不要緊閉要略開，以免嘴用力幫忙。練a、ai、i、ao、u時，要注意保持聲音位置統一。練高位尋找打哈欠剛開口的狀態發聲，不要壓舌根，用打哈欠把發聲的位置聚焦到鼻子上方的眉心處，聲點自然就上去了。初學者千萬不要急于求成，要引導學生，慢慢體會。

3.練好輕聲、假聲。處理好真假聲結合問題是中學合唱訓練的重要問題。在訓練的初期，要求學生用輕聲或假聲進行訓練。輕聲絕不是那些過分強調輕，結果反而造成漏氣的、消極的噓聲、氣息，而是應有正確氣息支持的，是通過科學方法訓練初步取得的富有美感的聲音。輕聲可以有強弱，假聲通俗一點就是虛著歌唱。它的位置是高的，可以說它是“高位置的頭聲歌唱”。演唱時的基本要求是口腔要打開，歌唱時軟腭盡量提高，上腭形成弓型，口里像含了一口水似的。讓學生通過這樣的方法去獲得口腔共鳴的發聲。笑肌微提，面罩打開，用鼻腔以上眉心位置，換聲區不要用鼻腔幫忙，越用嗓子越卡，要靠張力，不要松垮，這樣比較容易找到頭腔共鳴。當然這可能是純假聲，這種聲音會小、音色和穿透力也不好，但是這只是訓練中的一個過程，在訓練中有兩個注意問題：第一，很多學生總覺得聲音越響越好。在訓練時要向他們講要求、要示范、要多聽錄音，提高他們對聲音的審美觀。第二，對這個訓練要有耐心，不可能一遍兩遍就能做到。堅持長期的訓練就能做到真假聲統一，作為教師，要多鼓勵他們。

五、合唱教學要注重情感追求

好的合唱不僅是聲音美，還是一種情感美。沒有情感的聲音，哪怕是發聲方法再正確，那樣的聲音也是不能打動人的，也是不美的。作為合唱隊員，準確地理解、把握作品的情感非常重要，只有將自己的情感體驗融入其中，再進行二度創作，才能將音樂的形象豐滿地塑造出來，使聽眾產生共鳴。音樂是最富情感的一門藝術，“情”是對演唱者一個重要的美學追求，是對演唱水平的衡量標準。因此，在歌唱藝術中，要教育學生以唱“情”為主，把“情”放在主導地位。

例如，排改編合唱曲《龍的傳人》，要提醒學生把對祖國母親的美好情感表達出來，以情帶聲，這樣的合唱才是最美妙的。聲情并茂是音樂美學的基本原則之一，合唱的統一，就是聲音的統一，情感的統一。合唱藝術一定是聲音與表現的結合，缺一不可。

總之，合唱藝術是一門神奇、復雜、嚴謹又十分具有魅力的藝術，真正投入進去后，會覺得其樂無窮，它能給人們帶來無盡的音樂享受，給學生們鑄就了無限的表現能力、歌唱能力和審美能力，它要求音色統一、聲部和諧、音量均衡，必須經過嚴格而科學的教學訓練，才能取得良好的藝術效果。作為一名音樂教師，教好中學生的合唱藝術，是教師們當之無愧的責任。

參考文獻：

[1]孫婷婷.讓音樂的“泉水”盡情流淌——淺議初中音樂教學中教學方法的創新[J].中國校外教育，2010（17）.

[2]周陽萍.如何在初中音樂教學中培養學生的創新能力[J].新課程改革與實踐，2011（16）.