“封神宇宙”需要文化與心靈的支點

韓浩月

近日，因為一部名為《哪吒重生》的動畫片入圍有“動畫奧斯卡”之稱的法國昂西國際動畫電影節，有媒體又提出了“封神宇宙”這個話題。據了解，計劃在2020年公映的重要封神題材電影就有三部，分別是《姜子牙》《哪吒重生》《封神三部曲》。

2019年暑期公映的《哪吒之魔童降世》收獲票房50億元，燃起了“封神宇宙”概念的第一把火，人們篤信隨之紛至沓來的封神題材，能夠迅速“搭建”成一個創作上成體系的構架。在此構架下，電影人各展其能，用精彩的故事和精致的制作，把一個新興的電影類型在很短的時間內推向一個極致。

但這樣的設想，未免有些理想化了，原因很簡單，近些年來數十部封神題材影視劇，僅有一部《哪吒之魔童降世》獲得了口碑與票房的雙成功，大多數作品要么籍籍無名，要么評分極低。比如李連杰、范冰冰主演的《封神傳奇》僅有2.9分，封神題材也是一個爛片扎堆地，影視界必須持續輸出優質的作品，“封神宇宙”的設想才能變為現實。

電影人已經有了品牌意識，姜子牙、伏羲、后羿的故事，將會在《哪吒之魔童降世》的成功基礎上乘勝追擊，烏爾善的《封神三部曲》一拍就是三部，頗具史詩規模……但有目共睹，國產電影在續拍方面成功的例子并不多，對創作者后勁的考驗特別嚴峻。但觀眾對于封神題材的熱情與期待，可以給創作者提供巨大動力。

觀眾為什么愛看封神題材，其實是一個比封神題材異軍突起更有意思的議題。首先，封神題材滿足了觀眾的文化想象，在中國古典名著當中，《封神演義》并不算最上乘之作，魯迅曾評價它“侈談神怪，什九虛造”“假商周之爭，自寫幻想”。但在《指環王》《霍比特人》等美國電影將魔幻題材推成全球潮流之后，中國創作者才發現，在世界觀等多個層面上，《封神演義》完全擁有媲美西方魔幻題材的人物群像、格局，并且它不像《西游記》那樣故事與價值觀均已深入人心沒法輕易改動，《封神演義》因為陌生化，反而擁有了較大的改編空間。

什么形式的改編才是最受歡迎的？《哪吒之魔童降世》的一句臺詞“我命由我不由天”泄露了天機——將當下年輕人的精神追求嫁接到魔幻題材作品中去，會收到驚人的反饋效果。魔幻題材電影成為年輕人的一個精神出口，以電影的形式，對他們的立場與理想進行準確的表達，充滿了儀式感，所以才會有人為哪吒的命運淚流滿面。如果脫離了對當下與現實的觀照，封神題材將會失去最大的內在吸引力。

封神題材備受關注，還有一個原因，是這類故事所傳達的生死觀、善惡觀、生命論等，經過漫長的時間考驗，已經融入了傳統文化，甚至成了傳統文化的一部分。當現代人因為信息的紛雜而陷入價值觀紊亂的苦惱時，中國的神話傳說、志異小說反而提供了一種簡單易理解的樸素理念，在現代生活當中，人們會越來越多地發現，只有走回原點，才能找到安身立命的準則。

所以，不要認為觀眾喜歡封神題材，就是鐘情高科技打造出來的逼真畫面與宏大場景，雖然這是觀眾欣賞這一題材的理由之一，但要相信，多數觀眾走進影院，還是希望能得到心靈上的共鳴與安慰。建立一個“封神宇宙”，缺少不了文化與心靈的支點，缺少這個支點，“封神宇宙”無從談起。