民國中期（1927-1937）四大申曲班社的蓬勃發展

李曉春

【摘 要】民國中期，以文月社、施家班、新雅社、子云社等四大班社為核心的申曲職業班社不斷增加壯大，在演出實踐中共同推進了申曲向綜合性戲劇進一步的嬗變與發展。

【關鍵詞】四大班社;主要特點

中圖分類號：J8? ?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0012-02

1927年7月7日上海特別市政府成立，自此以后到1937年8月13日日軍侵略上海的十年間，是民國上海歷史上相對穩定的一段時期。此時的上海經濟比較繁榮，人口密度較大，租界環境特殊，近代物質文明陸續引進，無線電、電話、報紙、書籍等傳播媒介不斷涌現發展，新型文化人不斷涌入，這些都促成了上海繁榮昌盛的娛樂業和文化業。在這樣的社會背景與娛樂條件下，申曲班社的數量不斷增加，申曲藝人的隊伍也不斷壯大。至20世紀30年代，上海的申曲戲班已多達三十多個，其中以文月社、施家班、新雅社、子云社四大班社為核心。這四大班社各有鮮明的藝術追求與風格特點，有“儒雅申曲”（文月社）、“文化申曲”（施家班）、“高尚申曲”（新雅社）、“改良申曲”（子云社）之稱，在當時的上海灘各領風騷，風靡一時。這四大班社經常聯袂進行“四班大會串”活動，相互交流，擴大了申曲的社會影響和地位。

一、文化申曲——施家班

1927年，“施派”創始人施春軒和申曲女藝人尤文英（后改名為施文韻）結為夫妻，婚后兩人組建春韻社，由施春軒父親施竹亭領銜，成員包括施春軒妹妹施春娥，以及名角夏福麟、張冬聲等，1929年春韻社改名為“施家班”，施春軒任班主。作為四大班社之一的施家班，從班主施春軒到社中的其他成員，水平都非常高超。對于施春軒的專業演唱水平和特點，報紙上是如此描述的“施家班領班施春軒先生，乃是申曲老前輩施竹亭先生哲嗣。承受竹亭先生衣缽，成績竟打破竹亭先生演時，可謂青出于藍而勝于藍。每一場子，人頭攢動，擁擠非常。前在大華書場演唱，紅極一時。皆因施春軒嗓音，唱來婉轉動聽，表情深刻。”[1]施春軒是第一個將曹禺名作《雷雨》改編為申曲的名家。1938年12月，他以幕表的形式改編《雷雨》，在劇中親演周萍，施文韻演蘩漪，全劇演出長達四個小時，吸引了在場的每一位觀眾。

施家班不僅在上海唱出名氣，北上平津也受到歡迎。1930年冬，施家班作為走出上海去往外地表演的先鋒隊，首次赴天津勸業場之邀北上演出一個月，獲得觀眾的好評。因其文雅的演唱風格受到當地知識界的稱贊，并贈予其“文化申曲”的稱號，自此，施家班每逢演出，都在廣告上使用“施家班文化申曲”的稱號。[2]1931年《北洋畫報》上《記施家班之申曲》一文，對該班的表演有這樣的描述：“該班前后來津，計有三次，最近一次，自去年至今，營業狀況，迄未稍減，其叫座之力，殊為不弱。推原其故，約有數端：（一）該班角色齊整，每為他班所不及，尤以施春軒之老生小生丑角，各項皆精，其唱工之悠揚，白口之清晰，在申曲中，確屬少見。而施文韻施春娥兩旦角，唱作亦極可觀。其余各角，亦均賣力。（二）劇本熱鬧，該班日夜所排連本各劇，情節緊湊，曲折頗能引人入勝。而滑稽處，亦殊使人噴飯。（三）規矩謹嚴，該社內部所立規程，對于同社，約束甚嚴。……該社以施春軒春娥文韻為中堅人物，春娥為春軒之妹，文韻為春軒之妻，而春軒之父竹亭，亦常登臺串演，一門多才，稱曰施家班，可謂名副其實矣。”[3]接著，施家班前往北平演出了一年，到了1932年，又因天祥小廣寒的邀請再度回到天津獻藝。報刊有云：“施春軒、施春娥、施文韻等所組織施家班申曲社，在平演唱，倏已經年，聲譽極好。茲因本市天祥商場小廣寒之約，定于今晚出臺。施家班離津年余，津人久已未獲一聆申曲，此次重來，成績之佳，自在意中也。”[4]

施家班不斷增長的名聲為其獲得了進入大世界游樂場和聚寶樓演出的機會。隨著社團規模的不斷擴大，1942年施家班改稱為“施家劇團”，1951年年底，改稱為“長江滬劇團”。

二、高尚申曲——新雅社

新雅社的源頭可追溯至1920年成立的新蘭社。1930年，因施蘭亭過世，加上小旦王雅琴初露頭角，班主王筱新將“新蘭社”改為“新雅社”，進永安、新新公司演出。王雅琴8歲開始跟王筱新學唱申曲，16歲正式登臺演出，主演了《魂斷藍橋》《碧落黃泉》等劇，還曾主演滬劇史上第一部電影《賢惠媳婦》。因其扮相秀麗，演唱別具風韻，深受觀眾的喜愛。1937年友誼電臺發起評選“申曲皇后”的活動，王雅琴當選為“申曲皇后”，可見其深受聽眾歡迎之程度。該社先后參加演出的還有唐春霖、華德山、楊美梅、衛鳴歧、姚士良、茅鳳歧等。該社除演出《十不許》《借黃糠》《庵堂相會》等老傳統戲外，更常演《玉蜻蜓》《雙珠鳳》《文武香球》《珍珠塔》等彈詞戲，平時還接“堂會”、唱電臺，應唱片公司邀請錄制如《游碼頭》等唱片。1941年，王筱新與王雅琴一起加盟“文濱劇團”，新雅社解散。

三、儒雅申曲——文月社

文月社成立于1931年，是由申曲泰斗筱文濱與其妻筱月珍為首的當時上海灘上赫赫有名的申曲表演團體。起初文月社在西藏路、延安路路口的恒雅書場演出，近五百個座位的書場天天客滿。1931年文月社進駐大新公司開設的新世界游樂場，演出深受觀眾的喜愛。1932年，因文月社出色的表演和良好的聲譽被請到大世界游樂場演唱一年。在此期間，“文月社每天分日場、夜場演出，日場從下午一點半至四點半，夜場從晚上六點半至九點半。‘大世界里的申曲場子每日售出三四百張坐票，更有許多站票。”[5]1934年筱文濱、筱月珍夫妻二人雙雙加入上海市申曲歌劇研究會，筱文濱任理事長一職。文月社于1935年和1936年又兩度回大世界游樂場表演，特別是1936年，大世界場方在四樓專門開辟了一個供文月社表演的專屬場地，并允許文月社在四樓單賣兩角錢一張的門票，收入全歸文月社。為了吸引更多的觀眾，文月社在前期牌子響、觀眾多、票房好的基礎上，在演出劇目上花心思進行調整，創編了不少彈詞戲，如《雙珠鳳》《珍珠塔》《三笑》《玉蜻蜓》《十美圖》《火燒百花臺》等，既留住了原來的申曲觀眾，又把一批彈詞觀眾吸引過來了。除此之外，文月社在1931年成立至1938年9月期間，還在東方書場、先施樂園、天蟾茶樓、大新游樂場等地演出，演員陣容、劇目和樂器等方面都有相應的變化。1938年9月文月社改名為“文濱劇團”，一度成為滬劇界的“托拉斯”。上海解放后改建為“藝華滬劇團”。

文月社之所以有“儒雅申曲”的稱號，與該社的負責人筱文濱有密切的關系。筱文濱在繼承了師傅邵文濱唱腔的基礎上，結合自己的嗓音條件，自成體系，形成“文派”。后筱文濱不斷吸取其他劇種名角唱腔的精髓，“將京劇‘譚派的潤腔、京劇‘馬派的咬字、評彈‘俞調‘一字九轉拿來為己所用，還細心揣摩中華詩文吟誦節奏、聲調，終使文派發展成為一種既瀟灑舒展又醇厚柔和、講究音韻且富有書卷氣的演唱風格。因此，筱文濱及其班社的演出被稱作‘儒雅申曲。”[6]

四、改良申曲——子云社

子云社成立于1924年，由原孫是娥班與劉子云班合并組成。成員有丁少蘭、陳秀山、唐春霖、馬媛媛、馬金生等。早期演出于“大世界”，劇目大多數是傳統老戲。后請文明戲藝人連續編排新戲，如《還金鐲》《離婚怨》等。不久，孫是娥去世，由姚素珍繼任，開始流動演出于花花世界、新世界等游藝場所，20世紀30年代后固定在“大世界”演出。1938年改名為“子云劇團”，仍以“大世界”為演出基地，并成立“子云一團”“子云二團”，巡回演出于郊區鄉鎮。解放后，并入群藝滬劇團。

除了以上四大班社外，這一時期的少蘭社、福英社、張美云班、范松林班、顧秀娥班、花月社、馬金生班、朱泉根班、婉社、新聲社、徐鴻聲班、蘭英班、張愛琳班、沈鳳珍班、中山社、顧泉生班、金月琴班、敬蘭社、趙三寶班、品新社、張冬生班、麗君社、雪聲社、集賢社、琴社等也活躍于上海的各大演出場所，它們各領風騷，共同推進了民國中期滬劇藝術申曲階段的蓬勃發展。

五、申曲職業班社的主要特點

民國中期申曲班社的主要特點表現在五個方面。一是各個班社依然以班中負責人或主角（一般兩種身份合一）命名。二是班團中兩個或兩個以上主持人主要以夫妻關系或合作關系為主。這兩個特點基本沿襲了早期的模式。三是根據上海滬劇院藝術研究室整理的《1916-1938年滬劇演出資料輯錄》記載，該階段前期申曲班社主要在游樂場演出，20世紀30年代后期開始轉入正規的劇場演出[7]。表演空間場域的變化也意味著申曲已走向綜合的劇場藝術發展之路。四是該階段是彈詞戲的興盛時期，各大班社所演曲目以彈詞戲、傳統戲、文明戲和移植京劇劇目為主。五是這一時期電臺的興起使得各班社的申曲藝人除了要應付日夜場的演出外，還要趕唱不少堂會和各大電臺。當時的大公館、大飯店、同業公所、同鄉會、酒樓等都是演唱堂會的場所。拿“唱電臺”來講，在筱文濱的帶領下，“唱電臺”成為文月社的一項主要業務，并獲得了更多的觀眾群、聽眾群;施家班因為“唱電臺”引來了亨得利鐘表行、茂昌眼鏡公司、老九綸綢緞局等滬上著名商家紛紛出資，專請其為自己的產品做廣告[8]。

參考文獻：

[1]申曲界一霸 施家班近訊[J].勝利無線電節目月刊，1938，（5）：7.

[2]施萌，棣孜整理.施春軒藝事記[A].中國戲曲志上海卷編輯部編.上海戲曲史料薈萃第2集[C].上海藝術研究所，1986，58.

[3]南人.記施家班之申曲[J].北洋畫報，1931，13（643）：2.

[4]南人.申曲與蘇灘[J].天津商報畫刊，1932，（5）48，2.

[5]胡曉軍，褚伯承.滬劇史話[M].北京：社會科學文獻出版社，2016，34.

[6]胡曉軍，褚伯承.滬劇史話[M].北京：社會科學文獻出版社，2016，78.

[7]施萌，棣孜整理.施春軒藝事記[A].中國戲曲志上海卷編輯部編.上海戲曲史料薈萃第2集[C].上海藝術研究所，1986，128-129.

[8]胡曉軍，褚伯承.滬劇史話[M].北京：社會科學文獻出版社，2016，39.