PS5 Xbox SX紛紛亮相中國是否該去做3A游戲

史敏才

2020年注定是一個游戲玩家們的狂歡年。新一代游戲主機PS5，Xbox Series X將會在今年投向市場，而新的游戲引擎虛幻5也公布了震撼人心的演示。除此以外，新的安培GPU、RDNA2 GPU等PC游戲硬件，也會和大家見面。

新的游戲軟硬件技術的涌現，會推動游戲的開發。玩家們最期待的，莫過于會那些3A游戲大作橫空出世。然而這么多年來，大家耳熟能詳的3A大作，似乎都來自于國外，大家就沒怎么遇見過來自國內的3A游戲，這對于中國玩家而言，一直是心頭難以揮去的遺憾。

中國的游戲市場規模龐大，無論是玩家數量還是資金規模，都位列全球第一，甚至國內已經誕生了全世界最大的游戲公司騰訊。然而，這樣的土壤，竟然也沒能培育出3A游戲。中國玩家什么時候才能夠玩上自己的《巫師》《塞爾達》《光環》，在沒有3A游戲卻也培育出如此龐大市場的前提下，國內的游戲業界還有必要打造自己的3A游戲嗎？

國內真的有必要做3A游戲嗎

在談論這個話題之前，先來簡單談談何為3A游戲。一般而言，3A游戲指的是耗費了大量的金錢（A lot of money）、大量的資源（A lot of resources）以及大量的時間（A lot of time）打造而來的游戲，這3個高成本的A lot of，就組成了3A。

要注意，這是一個游戲制作上的概念。某款游戲可能極其經典、娓娓動人，例如《仙劍奇俠傳1》；或者非常流行享譽世界，例如《口袋妖怪》；甚至富具創意、開創了一種革命性玩法、開辟了全新的電競格局，例如《DOTA》。但是它們并不符合三個高成本A lot of的標準，也不能將其稱之為3A游戲。

而像《GTA5》《巫師3》《最終幻想7：重制版》《荒野大鏢客2》這樣的作品，就是典型的3A游戲了。這些游戲開發成本極高，投入的資金動輒數千萬乃至上億美元，都是游戲公司用頂尖資源、數年精雕細琢打造的拳頭作品。如此一來，才能給玩家帶來栩栩如生的畫面、天馬行空的美術、身臨其境的音效、愛不釋手的玩法和可反復推敲的細節……

一個3A游戲，往往是面面俱到的，甚至可以稱得上是人類想象力在現實世界最真實的投影。3A游戲是構建虛擬世界的龐大工程，這樣的大工程是對技術、設計、資金、管理和人力等方面的巨大考驗，不可能靠單打獨斗完成。

正如小作坊做不出汽車、輪船和飛機這樣的大工業品一樣，個人和中小團隊，也無法締造一款3A游戲。大工業品的背后，是龐大工業體系的支撐；同理，3A游戲的出現，意味著搭建起了游戲工業體系。

到這里，就不難理解中國玩家對國產3A游戲的迫切期待了。盡管中國已經成為了全球最大的游戲市場、有著最大的游戲公司、最多的玩家群體，但沒有一款3A游戲來自中國，我們不能證明自己擁有完備的游戲工業體系，不能說自己的游戲制作水平稱得上世界一流。

國人并不缺乏游戲制作的熱情和創意，甚至也不缺乏大名鼎鼎的游戲IP，近年仍有《Flower》《太吾繪卷》這樣的話題作品。然而就如同電影界中，盡管有《霸王別姬》《臥虎藏龍》這樣享譽海內外的奧斯卡級別的作品，但令國人對國內電影工業燃起希望的，仍只能是評分只有6～7分的《流浪地球》。

中國電影工業曙光已經出現，中國游戲工業的曙光在哪里？很多中國玩家想要知道答案。從中國玩家的角度來看，國產3A游戲，很有必要。

3A游戲可以稱得上是人類想象力在現實世界最真實的投影，是人類各種藝術表現手法的集大成者。但一個殘酷的事實是，即使放眼全世界，3A游戲的路子，正越走越窄，3A游戲面向的，算不上是一個蒸蒸日上的市場。

3A游戲市場停滯不前

熟悉游戲業界的朋友應該知道，近年來，制作一款3A游戲的成本正在不斷飆高。游戲硬件的進步，意味著為游戲內容提供了更大的容器，要填滿這個容器，就需要用更多的A lot of。換言之，硬件為游戲制作提供了更高的上限，3A游戲變得更加3A了。

我們可以觀察到，3A游戲的建模越來越精細、貼圖越來越清晰、光影越來越華麗、動作越來越擬真……然而這也代表著需要燒越來越多的錢。

在FC紅白機時代，幾個人十幾個人，就可以拉起一支隊伍，做出享譽世界的游戲；到了PS2時代，3D游戲開始涌現，工作室漸漸成為了游戲名作的標配，而游戲的開發成本也已經明顯躍升，正經的3A大作沒個百萬美金喂進去，很難有所產出；到了PS4/Xbox One這個世代，一線3A游戲開發成本上千萬司空見慣，GTA這樣的巨制更是分分鐘上億，到PS5/Xbox SX時代，制作3A游戲又得投多少錢才有個水花？大家心里都沒有數。

3A游戲制作成本在飆升，但與此同時，游戲的售價卻沒有提高。目前，一盤3A游戲的售價仍是60美元左右，而玩家市場并沒有擴張（藍海已經被手游奪走），傳統的游戲市場儼然是存量競爭的紅海。

此情此景下，即使是大型游戲公司、大型工作室，也對3A游戲開發慎之又慎。玩家不難發現，新的3A游戲IP越來越少，推出速度越來越慢，最火的3A游戲大作，是《使命召喚》《戰地》這樣的“年貨”。這內在原因，是高成本下游戲廠商的求穩策略———苦苦開發新IP，萬一玩家不買賬怎么辦？于是就只出續作求穩保本了。

現今很多大作的起點都可以追溯到PS2時代，但PS2時代百花齊放，“所有游戲在這里集結”的盛況，已經一去不復返。

換言之，即使放眼全球，做3A游戲都已經算不上是一樁好生意。很多赫赫有名的游戲老廠，例如卡普空、SE，都在加大對手游的投入，轉型“手游大廠”。國外大廠尚且如此，國內廠商真的該一頭扎進3A游戲的泥潭當中嗎？

從商業的角度來看，這并不明智。

手游才是大勢所趨

3A游戲代表著先進的游戲制作技術。然而，若從商業的角度來看，或許手游反而更加先進。是的，手游的商業模式，要比一手交錢一手交貨的3A游戲，來得更先進。

我們可以來看一組數據。從2012年至今，全球游戲市場規模增長了2倍，然而增長的份額基本都來自于手游，而不是傳統游戲（PC和Console游戲主機）。

盡管PC和游戲主機的份額基本上還算穩定（主機份額下滑主要由于藍海玩家從任天堂陣營轉移到手游），但也沒有什么增長的潛力。做3A游戲，需要面對的是無法進一步擴大的市場，以及不斷攀升的成本，這可不是靠著一腔熱血，就能下定決心的。

與之相比，做手游就輕松多了。手游不需要高深的制作技術和巨大的制作成本，其核心玩法在于競技、社交和收集等，利用免費玩家和收費玩家的游玩差別，來吸引玩家持續不斷地投入金錢。事實證明，和內容固定、游玩體驗固定的傳統游戲相比，能靠金錢來影響游戲內容、游戲體驗隨消費以及版本變化的手游，更容易挑撥出玩家的消費欲望。

手游擁有更低制作成本的同時，還擁有更強的吸金能力。甚至一些傳統游戲也受到此影響，作出了改變。部分3A游戲當中，也出現數之不盡的DLC、貴得就像是智商稅一般的豪華版、眼花繚亂的課金系統，這都是向手游商業模式學習的結果。

國內廠商已經將手游的營收優勢展現得淋漓盡致，中國誕生了全球第一大游戲公司，就是最有力的明證。在手游成為整個游戲行業都瞻仰的錢途之時，一頭扎進3A游戲的巨坑，怎么看都不太對勁，畫幾張立繪皮膚就能賺大錢它不香嗎？

總的來看，國內做3A游戲面臨著很多艱難險阻：

3A游戲需要極高的技術、項目管理水平和較長的制作周期；

3A游戲需要極高的制作成本；

3A游戲所面向的市場停滯不前，在國內尤為小眾；

國內發行3A游戲面臨著巨大的市場風險，例如審核等不可控因素。

與之相比，手游的成本低、盈利能力強、開發周期短且風險更可控，因此國內游戲廠商紛紛扎堆做手游，是可以理解的。

但這是不是就說明，國內完全沒有必要去涉足3A游戲的制作？筆者認為不是。

盡管做手游賺錢更舒服，但3A游戲依然稱得上是游戲業界皇冠上的明珠。它對整個游戲產業鏈、對游戲制作人才（包括程序、美術、策劃等）的促進，是手游無法與之比擬的。除此以外，3A游戲還有著極其深遠的文化影響力，多少小伙伴因為《刺客信條》對大馬士革、巴黎念念不忘？多少小伙伴也想在“貝京尚海光州”流連忘返，就如同在洛圣都一樣？3A游戲的這些價值，是無法單純用金錢來衡量的。

幸運的是，我們已經可以看到一些國內廠商試圖在這個方向作出努力了。騰訊近年投資、并購了不少海外游戲工作室（如Marvelous、白金工作室等），而網易近來更是成立了“櫻花工作室”，專注于開發次時代主機游戲。雖然，國內游戲公司或許短時間內，仍不會面向國內市場開發3A游戲，但先積蓄游戲制作的實力，總是件好事。