淺談中國人物畫中的線描

摘? ? 要：中國人物畫的線描又被稱為“白描”有其自身獨特的形式美，線描有著造型狀物的，也有其自身的審美趣味。線是畫家心靈最親近的表達，運用線條描繪客觀物象的形質，這是一種簡潔，明快，和諧的奏鳴曲運用素雅，樸實，耐人尋味的藝術語言。畫家對線描進行取舍和提煉經過藝術化的處理，表達心中意象。筆者通過對線描在中國畫中研究和探索，找出突破點對以后的人物畫創作具有指導的作用。

關鍵詞：以線造型;線的情感性;線的多樣性

“線”——造型功能。

線條的造型功能是指在繪畫中的表現，主要為我們可以通過不同的線性特征進行組織線條表現畫面效果，更好的表現畫面所需要的張力和層次感，質感和量感。在李澤厚的《美的歷程》這本書中，從書法沒學的角度來說“它既狀物又行情，所以它同時具備了造型和表現這兩種因素，在其后期的發展變化中，表現占據畫面的主導優勢。”線條的造型功能表現在能夠很好的表現人體的結構，如：《十六羅漢圖》，畫中為了更好的表現羅漢所穿的袈裟，和人物形象，使用了“用筆如云”的描技法，來對羅漢所穿袈裟進行仔細的刻畫，真切的體現出人物的畫面組織關系，以及袈裟所需要的質感。周昉的《簪花仕女圖》中，用筆選擇“用正峰，腕中無怒降，”在用筆的過程中線條的濃淡，具有 節奏，秩序，韻律感。

南北朝謝赫《畫論》中提到的“六法論”是歷代評畫作畫的標準，謝赫曰：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣。骨氣形似，皆本于立意，而歸乎用筆。”中講的“骨法用筆”就概括中國畫的造型基礎，永樂宮壁畫是現存線描，造型，形質，神理最為完美的典范。“骨法用筆”中強調是線條的用法“骨線”是指人物的骨架，同時這根線又能支撐整個畫面，是畫面最主要的構成部分。也是畫面主體最主要的結構線。在中國人物畫中，如何應用線條傳神達意在中國畫的地位也變得格外的重要，以線造型在中國畫的發展中，也起到了不可忽視的作用。

“線”——情感性。

線的情感性，情感是繪畫藝術中“最簡單，最基本，最常見的”一個概念，從繪畫者的角度來說，他是創作者的靈感來源，推動力和生命之所在，在生活和藝術之間架起橋梁，推動繪畫藝術的形成和發展。線條在繪畫的裝飾藝術中起到不可替代的作用，他是有生命的，畫中每一根線條，具有形式和性格，線條自身具有裝飾性，這些也會因主觀的情感變化而變化。線條有長有短，橫豎，粗細等各不相同，線條也有不同的性格特征，單純的線條能夠表達人的感情和性格，直線使人平靜，耿直，剛硬，規矩，莊重，整齊，給人以肯定的感覺。他帶來的心理效果是堅強，單純，質樸。與直線相比曲線，使人感到柔韌，波動，不平靜，飄忽，生動，給人產生波動活潑之感。垂直線使人感覺直接，明確，干脆，有種莊嚴，崇高，權威孤獨之感，折線呈現出力量感，能使具有裝飾紋樣的圖案產生強烈的節奏感。 波狀線則給人以飄逸之感，而斜線給人不安全，表現出生動，富有朝氣之感。不同的線條表達不同的感覺，且線條具有豐富的表現力。

在《朝元仙仗》圖中，分別用到了直線，曲線，垂直線，水平線，波狀線，等，在接近帝王帝后的位置，大量使用直線以和水平線，為了更好的襯托出他們的威嚴和神圣。給人一種莊重，寧靜，正式之感。畫面中的人物服飾中大量的衣紋線和飄帶，均以波狀線和曲線出現，營造出一種飄逸，柔和的氛圍。

“線”——的多樣性。

從中國畫的繪畫發展中，“線由筆生”，所以對中國的繪畫者而言，“線”的表現手段是最基本的造型表達，也在中國畫發展的過程中扮演著重要的角色，且呈現多樣的風貌。在 《朝元仙仗》的整個壁畫中，大多數的線描是以鐵線描和蘭葉描為主，畫面的不同部分用不同的線描形式來表達。鐵線描的特點是：壓力均勻，在線條的外形上沒有粗細的變化，遒勁有力的圓筆線條。蘭葉描的特點：壓力不均勻，在運筆的過程中有提按，需要適度的變化。會產生忽粗忽細的的效果，線描的形狀像蘭葉，在后來的發展過程中又出現棗核描和柳葉描，他們都屬于蘭葉描一類。高古游絲描，琴弦描都屬于鐵線描的類型，代表畫家有東晉的顧愷之他的《女史箴圖》《洛神賦圖卷》畫中物體細節描繪的精致入微，畫中婦女端莊嫻靜，符合封建陳規。發展鐵線描的還有閻立本的《歷代帝王圖》古雅的設色沉著而富有變化，人物的精神狀態也有細致入微的刻畫，對于鐵線描是一個鼎盛時期，超越了南北朝和隋朝的水平，直接影響元代的繪畫，元代周郎《杜秋圖》《朝元圖》也是元代鐵線描的典型代表。明代文征明的《湘君 湘夫人圖》《孟蜀宮妓圖》清代費丹旭《十二金初圖冊》等，都可看到這一描法的演變。

此外，傳統的“十八描”還有高古游絲描，琴弦描，鐵線描，混描，曹衣描，镢頭描，棗核描，螞蝗描，橄欖描，柳葉描，蚯蚓描，戰筆水紋描，枯柴描，行云流水描，簡筆描，竹葉描。

結語：

隨著社會和生活的變遷，線條的形式因素的創造必然伴隨著人們世界觀，生活觀以及審美觀的不斷變化。中國畫線描藝術源遠流長，也是最通俗的藝術表現手法，工筆人物畫隨著時代的發展而變化，不僅在構圖意識上，造型上，色彩上，尋找創新，新的感受，畫家在線條的質感和量感上不斷的探索，并且借鑒壁畫的表現手段，在畫面中呈現多元的趨勢。在信息化的今天我們要擅于從信息化的社會中篩選和取舍對我們有用的信息，在繪畫里提高審美品格和審美的判斷力，吸收前人有益的營養，大膽地賦予線條以新的生命，千錘百煉，創造出超越前人的民族性和個性的線條形式美。

參考文獻：

[1]作者陳孟昕編著，著作《陳孟昕人物線描》出版日期1998.09 ISBN：7-5394-0796-4

[2]作者朱光潛編著，著作《朱光潛談美》華東師范大學出版社出版ISBN：9787561797990

[3]作者宗白華編著，著作《美學散步》上海人民出版社出版ISBN：9787208128521

[4]作者李澤厚編著，著作《美的歷程》生活.讀書.新知三聯書店ISBN：9787108030375

[5]作者周積寅編著，著作《中國畫論輯要》江蘇美術出版社出版，ISBN：9787534419805

作者簡介：陳花（1992，03，13—）女，漢族，籍貫安徽人，廣西藝術學院中國畫學院18級研究生在讀，碩士研究，人物專業。