淺析微紀錄片《了不起的村落》的“輕氧”創作手法

【摘要】短小精悍易于傳播的微紀錄片，逐漸成為新媒體環境下最為流行的紀錄片創作形式。2017年，《了不起的村落》在互聯網上一經發布，就以其獨特的年輕化表達方式，引發了年輕觀眾的共鳴，在行業內外廣受好評。本文以《了不起的村落》第一季為例，分別從主打內容、敘事風格、視聽語言三個方面，對該片的“輕氧”創作手法進行了分析，旨在探究其受到當代青年追捧的原因，為其他傳統文化類微紀錄片的創作提供參考。

【關鍵詞】《了不起的村落》;“輕氧”紀錄片;創作手法

習近平總書記在黨的十九大報告中指出，歷史文化名村、傳統村落、少數民族特色村寨、特色景觀旅游名村等自然歷史文化特色資源豐富的村莊，是彰顯和傳承中華優秀文化的重要載體。《了不起的村落》作為在新媒體環境下創新發展出來的村落文化題材微紀錄片，其獨特的年輕化表達方式受到了觀眾的認可。第一季收官之后，廣受業內外的贊譽，全網的播放量高達1.5億，2018年摘得金秒獎“年度短視頻節目”獎項。[1]成為我國當時微紀錄片的代表之作。本文以《了不起的村落》第一季為例，從其主打內容、敘事風格、視聽語言三個方面，對該片的“輕氧”創作手法進行了分析，探究其受到當代青年追捧的原因。

一、主打治愈系的內容

“知了青年”創作團隊創造性地提出了“輕氧”紀錄片的概念，意為該片從影像到文案都要給人一種處處輕松，處處有氧的感覺，使人從快節奏的生活中得到治愈。該片導演黎振亞談及創作主題時就提到：“現在的年輕人壓力很大，為事業犧牲了很多，信奉效率和拼搏，但常常會有迷茫感，內心痛苦焦慮。我們發現，村落是讓人內心獲得平靜的經典意象。”[2]一方面，現代生活節奏逐漸加快，社會競爭日益激烈，大多數現代年輕人都面臨著巨大的生活壓力，他們迫切希望能夠在枯燥、嘈雜的生活中找到一片心靈凈土，來緩解焦慮，治愈內心的不安。另一方面，“歸隱田園、回歸故鄉”自古便是人們身心疲憊、經歷挫折后的精神向往。遠離喧囂、自然古樸的村落就成了人們休養生息的精神家園，成為城市高壓人群治愈內心失衡與傷痛的重要場所。《了不起的村落》對東方古村落進行了本真記錄，用當地村民與自然和諧相處的慢生活，營造出一塊精神高“氧”區，幫助觀眾樹立積極向上的人生態度，幫助他們樂觀面對生活。

此外東方村落優美的自然風光也能起到滋養心靈的作用，幫助觀眾緩解壓力、放松身心。正如該片制片人李武望所說：“從內容的維度看，我們選取的村莊必須要美，拍攝村莊的美要像氧氣一樣，撲面而來。才能把片子治愈的特質發揮到最大。”[3]精心的選材與內容挖掘，使該片極大程度地滿足了年輕人精神層面的需求，奠定了本片的受眾基礎。

二、善用輕快的敘事風格

在敘事方式上，該片繼承了“知了青年”一貫的“輕”紀錄片創作理念。主張以典型人物為視點，選取他們日常生活中最具代表性的事件作為線索，以故事化、情節化的方式，將若干生活細節串聯起來，最終構建起整個村落的群像。例如，第一集《最后的馴鹿村》借由何磊進山尋鹿，介紹了村民留守森林與馴鹿共存的傳統，再通過柳霞和兒子雨果兩代人的糾葛，引出這一傳統面臨著新一代人不愿繼承的困境。第五集《與生俱來的音樂村老達保》通過李扎思一家，介紹了老達保人熱愛音樂的文化傳統。第七集《時間線上的存留地》通過石金琦傳授羅鳳娟打苗鼓的故事，展現了這苗族傳統技藝的延續。《了不起的村落》基本每集都是以這樣固定的敘事模式，在村民參與的事件中，適時引出當地的物產、風俗以及文化傳統，讓一切都發生在情理之中。片中典型人物的言行，能在短時間內吸引觀眾，構建性格鮮明的故事脈絡，用他們鮮活的人物性格講述村落的興盛與頹敗，引出了“在現代化環境中如何延續傳承傳統文化”的主題。這種自然而然的“輕”敘事，避免了文化紀錄片大而求全的刻板說教，營造出一種平等敘事氛圍，能夠讓觀眾輕松地品味到村落的真、善、美。

在敘事節奏上，該片擅用快節奏來深入主題，使整體內容豐富、直觀，具有沖擊力。蔡之國在《電視紀錄片的敘事節奏》中提到：“事物內部節奏的起伏變化能夠使觀眾的興奮點也隨之抑揚跌宕，有效地緩解了持續觀看而引發的收視疲勞。”[4]對于內部節奏的處理，《了不起的村落》明確要求，每隔十幾秒就要有一個小沖突、興奮點或知識點。該片在故事線上及時補充事物的介紹，片中旁白的主觀敘述與人物的客觀表現互為補充，在短時間內形成了高密度的信息傳播，能迅速吸引觀眾的眼球并使其“一直看下去”。對于外部節奏的處理，該片很少采用長鏡頭，擅以多個角度、多種景別來完成信息交代，用快速簡單的剪輯，實現內外節奏的和諧統一。作為一部在新媒體平臺傳播的微紀錄片，其傳播渠道和受眾決定了《了不起的村落》必須“輕氧”不“輕”體量，在短的時間內實現精簡敘事，不間斷地呈現出觀眾喜聞樂見的信息內容，讓觀眾萌發出一口氣看完的欲望。

三、新潮的視聽語言

視覺效果上，該片每一幀畫面都力求呈現極致的美感。在攝影方面，全程4K分辨率錄制保障了提升畫面還原度和影片觀感，這也是該片廣受網友贊美，稱贊其“媲美電影質感”“每一幀都可以截成屏保”的重要原因。該片還運用了不同的取景，來追求畫面的信息量，賦予畫面不一樣的生命。片中多以航拍來展現村落遼闊的全貌，以特寫來抓取人物面部表情的變化，以微距鏡頭來呈現食物和物件細膩的質地。這些拍攝手法極大地發揮了“近取其質、大取其勢”的構圖效用。另外，延時與慢動作拍攝讓畫面具有突破時空限制的表現張力，使每一個畫面都盡展其美，極大程度地滿足了年輕觀眾對視覺刺激的要求。除了鏡頭畫面追求精煉與唯美外，該片還十分注重畫面的動態美，一是全片使用了推、拉、搖、移、跟、升、降等多種運動拍攝手法，二是相對靜止的畫面中盡可能地保證拍攝主體處在運動狀態，極大地增強了該片的趣味性和藝術性。

在聽覺效果方面，該片充分利用音效來提升現場感和真實感，并結合聲音元素，提升戲劇張力，調動觀眾情緒。如老牛灣瑞老大“鑿冰捕魚”這一情景，在18秒內連續快切了43個鏡頭，鑿冰下網的音效與音樂鼓點相得益彰，將鑿冰捕魚的過程塑造成了原生態打擊樂的現場。

該片在音樂選取上也是十分考究，常將當地的民歌小調或者樂器融入背景音樂當中，借此突出地域特色。片中多次使用了印第安樂器——蓋那笛演奏的《Triunfo》。蓋那笛和我國的簫聲音色近似，在意象上這一樂器卻沾染了印第安人對故土的眷戀之情。例如，馴鹿村孬哥講述狩獵史、老牛灣村老萬坐在屋前懷念母親時，該片就響起了這首音樂。雖是異域之音，卻共同抒發了主角們失去故鄉后的傷感，渲染出濃烈的鄉愁情緒，引發觀眾對古村走向沒落的哀思。該片在刻畫人物心理活動時多用鋼琴曲，在片尾結束時多用弦樂升華情感，大大增強了表現力與感染力。此外，該片帶有呼吸感的配音也是一大特色，不緊不慢的語言節奏，娓娓道來的語氣語調，恰到好處的情緒把握，打破了傳統紀錄片一味灌輸傳教的壓迫感，以年輕人偏愛的新潮視聽方式，來呈現東方獨有的生態美學。

結語

需求決定生產，用戶決定內容。《了不起的村落》作為民間PGC“知了青年”創作的一部新媒體微紀錄片，在創作過程中融入了“以用戶為導向”的互聯網思維，立足于滿足年輕群體的喜好，從主題呈現到藝術表達都盡可能的滿足年輕人的喜好，將《了不起的村落》打造成大眾樂于觀看、愿意傳播的內容產品，成功地把小眾題材轉變為大眾津津樂道的現象級話題。正如該片導演黎振亞所言：“別老說年輕人不喜歡傳統文化討厭農村，那是我們創作者沒有用年輕人喜歡的方式講給他們聽。”[5]在媒體競爭日益激烈的環境下，傳統文化紀錄片的創作，只有真正重視起現代受眾的真實需求和喜好，不斷地與時俱進、改革創新，最終才能在泛娛樂化、碎片化的信息洪流中走出一條適合自己的“輕氧之路。”

參考文獻：

[1]康迪，《了不起的村落》突圍6萬多部作品獲金秒獎“年度最佳短視頻”[J].成功營銷，2018（02）：82.

[2]蔡之國.電視紀錄片的敘事節奏[J].當代傳播，2006（06）：79-81.

[3]劉亞男.新媒體環境下村落微紀錄片的創作與傳播[J]電影文學，2018（23）：34-36.

[4]翟婧倩.新媒體微紀錄片《了不起的匠人》的生產流程與內容特征研究[D].成都：四川師范大學，2018.

[5]新京報官微，“別老說年輕人不喜歡傳統文化”|對話《了不起的村落》導演[J/OL].2017-12-16，https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1586942983306919931&wfr=spider&for=pc.

【作者簡介】黎家旺，昆明理工大學藝術與傳媒學院在讀碩士研究生;研究方向：廣播電視。