惟精惟一　允執厥中

胡楓

濟民的書法之道為其藝術人生的實踐。他認為，書法是生活方式、態度、意趣，尤其是生活情景的再表達，是人生、藝術、禪修的有機結合，由在俗世的絢爛轉化為脫俗后的平淡，這是修心的結果，更是心靈境界的升華。

由于中國人所特有的纖細入微的天性，書寫時無意識的情緒流露，于是，書寫者生活意趣的再現使點畫與線條的變化得以實現。技法積累與風格建樹還原為對書法的“本來表達”。這，正是他進入中年后所孜孜以求的目標。濟民的書法創作之道，是由思創變的過程，這是藝術意識使然。揚雄所言“書，心畫也”（《法言·問神》），表達自我的感覺，形成自我的風格。

濟民學書于弱冠之年，啟蒙于黃海之濱的鄉賢趙斯武、周庚如先生，授業于金陵宿儒吳振立，祈學于林散之、蕭嫻、費新我、祝嘉等名門之下。當年與林老筆談于案頭，如昨日歷歷在目。林老如金石之聲朗誦的王羲之《書論》，如晨鐘暮鼓，是他終生執著于書道的源泉和動力。

魏晉風流，無外于日常。而書道尤烈。師尊吳振立先生正是汲取了顏魯公在悲憤交集的情形下的《祭侄稿》，始悟得書道本源：惟心造爾。在理念的關節處，是“常態”。正如魏晉六朝時，雖然是一紙便條，卻悠然高古，情景盎然，后來者不可追。意趣天成的原因是筋骨與風骨并存一絕非現代人的刻意與做作。

尺牘意遠，紙短情長。反觀現代人所作的大而無當虛軟無力，使書法原有的瀟灑堅質蕩然無存，而流于現代性下的圓熟的匠氣。這是濟民多年來深刻的反思與警醒。復原書道本源，并以此為終生志業，砥礪前行。惟精惟一，允執厥中。

在探索書法之道之初，濟民早年書法作品講求筆勢縱橫馳突，體態健緩跌宕，因以婆娑爛漫形象，別開生面，情韻不減而境界別出。性情疏放豪宕，不拘細行，運筆如游絲裊空，圓轉自如，雖野逸而法度俱在。由于好禪學中年漸次趨于平淡，或為天性使然。濟民沉湎于魏晉風流的淡然悠遠，意趣蘊藉，始得氣象大千。幾年來旅居東瀛，他遍訪古今書家作品，認為日本書道在盛唐那段高密度的移植中，在自我認知為前提的狂熱繼承之風中，又別開門徑，見微知著，使其成為在世界書法界的“一枝兩葉”。暗通幽曲，各領風騷。將書法作為純粹的心靈追求，殊途同歸。

濟民認為，縱觀敦煌殘卷，以硬毫書寫，筆勢濃重，堅挺縱放而不失規矩。循規草法，揮灑自如，氣象生動。其結尾處，尤為開闔恢宏，豪爽頓生，給人一種筆墨淋漓酣暢的感覺。

對鐘王二人的理解，濟民認為，從流傳的作品來看，用筆提按有力，擒縱有度，筆潤而不贏，枯而不燥，威而不猛，清而不虛，是謂見筋骨矣。王羲之之前舊體，用筆多承漢簡以來簡捷率意，常有不到之筆。筆不到則骨不力，從某種程度，上講是法則不全所致的結果。而王書起訖運作精致，筆與紙配合默契，動作干凈利落，不拖泥帶水。其按筆鋒不燥、穎不破，提筆線不虛、毫不空，提按轉接過渡自然。轉折處折筆不生，方筆不硬，圓筆不滑，常方中有圓，圓中見方。如此寫出的線質，堅實而清潤。再比較王書與趙孟頻、董其昌等，更可明了筋骨之為何物。

可見，單純的模仿雖是基本功積累的一種方式，卻終不能和真正的創作相提并論;即使功力較深而創意不足，也難以在書史上留下耀眼的光輝。他在《是齋小考》里說過：“書法不是單純的臨仿，更多的是對人性的覺察，寫出人的味道。每當聽到鮑勃.迪倫的長歌時，你會覺得真正打動人的一定是這種洗盡鉛華的至簡。所謂，不激不厲，風規自遠。”

筋骨與風骨并存，以氣貫之，此之謂中國的書法之“道”。

古人作品中蘊含的文化與美學情愫，后人的亦步亦趨則多少有些粗淺與守成。文人自有追求雅的心態與目標，但并非只有溫文才能成雅，不乏正氣與規則。

通過對古人法書的解讀，濟民詳盡闡釋了鐘王的結構性及空間意識。他以為，鐘王二人對結構形式的敏感及對空間書理的領悟與實踐，正是其破古開新的一個重要因素。大凡有創新意識的書法家，空間結構往往成為其實驗場。這種虛實、開合、聚散、斷連、正奇等形式因素的對立統一，正是王書空間章法的“入理”之處，而其變化之自然、巧妙，又與其人文思想相統一。他曾在《空海與最澄》中說：“空海和最澄的書法代表書法藝術傳承發展的兩種趨勢。空海的天縱奇才使他能夠五體兼備，更加具有專業性，對日后‘和樣書風有著直接的影響。而最澄的書風一直潛流不息，生活化的書法，鼓勵更多的人去流利雅致地書寫。”最終，“好的作品一定是由內在氣息充實于線條，而后成其張力，使空間更加賦予豐滿的質感，其變化卻又是和諧而自然的”。——那正是將生活的修行體現在線條的變化中。悟得其道，得其正形。任用自在，破古開新。

余濟民簡介：

余濟民，男，1969年生于江蘇連云港。現為江蘇省書法家協會會員，江蘇省國畫院特聘書法家，江蘇省民主建國會書畫研究會理事，日中書學振興會理事，連云港市書刻藝術研究會主任。