紫韻悠然　風雅猶存

甘一鳴

徜徉在董希文的紫砂工藝品海洋里，猶如行走在紫砂藝術大花園里，美的氣息撲面而來，美的力量直撞胸襟。

董希文學習紫砂工藝創(chuàng)作，師從顧景舟先生入室弟子唐國新。唐國新對董希文耳提面命、諄諄教誨，從而使董希文技藝大進。憑著對紫砂工藝的執(zhí)著追求和創(chuàng)新，董希文所制紫砂壺線條清晰明朗，造型大方端莊、清逸雋秀、細膩簡潔，作品古樸醇厚、形神相結，展示出奔涌的表現力與穿透力。

宜興是陶的古都，也是竹的海洋，因此傳統(tǒng)紫砂器中常見到竹的身影。董希文對紫砂器中的竹壺情有獨鐘，他制作竹壺時，不以先輩前賢的佳作為本，而是獨自一人步入竹海深處與竹相伴、與竹對話，竹的萬種風情俱在他心中，手隨心動，才成就了他手中的紫砂精品竹壺。

如《竹器提梁壺》，端端一把竹壺，謙謙君子風度，身形挺拔俊秀，內中虛心有節(jié)，氣度不凡。整體精神飽滿、氣度清新，既有濃郁古韻縈繞其間，又有竹元素風骨顯現其上，其壺韻自有一番竹中凌云滌蕩于壺身。細細品味，該壺不但形態(tài)上與傳統(tǒng)的“竹段壺”不同，而且泥色上表現的是老竹的色澤肌理，形與色的有機結合，使它產生一種純樸的不加雕琢的自然美，壺身為一節(jié)竹段，壺鈕為破土而生的嫩竹狀，高提梁則由兩節(jié)竹枝交錯成形。整件作品，動靜相宜，大氣間可見雅興怡情，精湛技藝中流露出閑情逸致。它沒有嬌媚作態(tài)，卻隱隱有男兒氣度。欣賞這把壺，仿佛將我們領進竹林深處享受著林風撲面，滿目翠色欲滴，山澗清泉的絲絲細水飄灑于竹林之中，滴在竹葉之上，水落竹葉輕敲春，似乎能感受到春天蠢蠢欲動，體會到“寧可食無肉，不可居無竹”的高潔情懷。因此，榮獲第九屆中國民間文藝“山花獎”銀獎亦在情理之中。

《掇只壺》是傳統(tǒng)器型中地位相當高的一款，是無數紫砂人與壺友喜愛的款型之一，被業(yè)內人士和收藏家稱為“壺中之王”。《宜興縣志》中提到此壺“一壺千金，機不可得”。董希文在認真觀賞并解讀了歷代名家所制的掇只壺之后，形成自己的創(chuàng)作理念：渾圓的壺身、半圓的壺蓋，圓鈕線條流暢，比例得當。壓蓋略微渾厚，點線之間現出魅力，子母線蓋溫和平滑，骨肉亭勻，簡練大方，制作精益求精，整體掇只壺形成一條圓潤飽滿的弧線，樸雅大方。業(yè)內人士評析，該壺按黃金分割比例巧妙布局安排，三個圓狀均衡和諧，對比勻正，利用點、線、面的巧妙組合，各種線條的有機組合，組成形體合理珠圓玉潤的完美，達到了紫砂泰斗顧景舟所提到的“紫砂壺審美可以總結的形、神、氣、態(tài)這四個要素”。董希文所制“掇只壺”體現了中國人對美的一種追求，以及他恪守“傳統(tǒng)是源，創(chuàng)新是流”的紫砂工藝創(chuàng)作理念。

董希文是一個具有工匠精神的不辱使命的紫砂人。他制作每一把壺時都嚴謹細致、一絲不茍，在他工作室里的博古架上，上百把壺猶如一幅畫卷，每一把壺都有其風格特征，精品佳作不勝枚舉。有的溫潤如君子，有的豪邁如丈夫，有的風流如詞客，有的嬌麗如佳人，有的飄逸如仙子，有的端莊如高士，不一而足，令人嘆為觀止。江蘇省中華文化促進會在南京市體藝館舉辦“董希文紫砂壺精品展”，展示了董希文近十年來精心制作的120把紫砂精品。江蘇省和南京市諸多媒體悉數報道，參觀者絡繹不絕，好評如潮。一周的展覽在觀眾的贊譽聲中旋即掀起了一股“紫砂風”，為南京人民上了一堂鮮活的“紫砂文化課”。

在董希文的工作室里，除了作品展示架上整齊擺放著他制作的紫砂作品外，還擺放著許多書，其中有《梅、蘭、竹、菊畫法》《中國山水名勝鑒賞》《芥子園畫譜》《唐詩今談》《宋詞今談》等。因此，一走進他的工作室內，除了紫泥飄香外，還有濃濃的書香味。每每完成一件紫砂壺制作后，董希文總要泡上一壺茶，一邊品茗，一邊細細品讀文史書;或站立在畫案桌前，鋪開一張宣紙，手握一管宣筆，凝神屏息片刻，旋即在潔白的宣紙上揮筆潑墨，盡抒丹青之情。或行草，或篆隸，或花鳥草蟲，或山川水石，讓姊妹藝術營養(yǎng)融入他的紫砂壺藝術創(chuàng)作之中，乃董希文紫砂藝術創(chuàng)作一以貫之的創(chuàng)作思想。因此，在董希文創(chuàng)作的紫砂壺作品中，你能閱讀到唐詩、宋詞的古韻節(jié)律，能聆聽到古典音樂的優(yōu)雅旋律。閱讀古詩文，潑墨丹青，已成為董希文紫砂藝術創(chuàng)作生命中的陽光和空氣，須臾不可離開。

董希文簡介：

董希文，藝名海市山人，1974年出生于宜興，畢業(yè)于北京中山大學。1991年從事木工行業(yè)，后對紫砂各種花貨有極大的愛好，拜唐國新（顧景舟名徒）為師，于1995年正式踏入紫砂行業(yè)，從事紫砂壺的制作。國務院國賓禮特供藝術家，國家一級紫砂壺工藝師，中國陶瓷紫砂協(xié)會副會長，中國陶瓷紫砂鑒定師，泰國皇室藝術顧問。