探析形式美在中國(guó)風(fēng)景油畫中的體現(xiàn)

銀麗 張修亮

摘 要：油畫起源于西方，傳入中國(guó)已有上百年的歷史，在逐步演變過(guò)程中實(shí)現(xiàn)本土化，在中西文化的碰撞下展現(xiàn)出一種獨(dú)特的形式美。油畫中的形式美是繪畫者在創(chuàng)作中綜合造型、色彩、明暗、肌理、空間等因素創(chuàng)造的具有個(gè)人獨(dú)特風(fēng)格的作品，從而傳達(dá)給觀者一種美感。中國(guó)風(fēng)景油畫不同于西方表達(dá)的自然事物，其融合前人思想，在風(fēng)格上表達(dá)出一種中國(guó)意境，甚至有些作品具有禪學(xué)、道學(xué)的味道。在繪畫創(chuàng)作中，形式美大多在畫面中通過(guò)對(duì)比統(tǒng)一體現(xiàn)出來(lái)，更突出一種協(xié)調(diào)感。當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫的形式美在西方傳統(tǒng)風(fēng)景油畫繪畫語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，又與中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫元素相融合，為繪畫創(chuàng)作提供了理論指導(dǎo)。

關(guān)鍵詞：形式美;和諧性;中國(guó)風(fēng)景油畫;色彩

一、油畫風(fēng)景題材形式美的概念

油畫風(fēng)景題材的作品非常注重結(jié)構(gòu)、層次、韻律的形式美感，而這些需要在畫面中通過(guò)不同的線條、筆觸、色彩的組合運(yùn)用來(lái)達(dá)到目的。繪畫創(chuàng)作者在進(jìn)行油畫創(chuàng)作的過(guò)程中為了更好地體現(xiàn)出形式美，會(huì)非常重視畫面整體的冷暖色調(diào)、造型、構(gòu)圖、光影明暗、肌理筆觸這些方面，從而賦予作品層次變化，使其和諧并帶有節(jié)奏感。

一幅具有美感的畫作涉及很多因素，在畫面中體現(xiàn)出來(lái)的不同效果是繪畫創(chuàng)作者不斷思考不斷實(shí)踐出來(lái)的，這樣的作品會(huì)給予觀者一種協(xié)調(diào)美感。據(jù)文獻(xiàn)記載，中國(guó)油畫最早起源于400多年前，意大利天主教士利瑪竇等人來(lái)華傳教，并把歐洲油畫作品帶進(jìn)中國(guó)。油畫最早是為封建王朝服務(wù)，這也是中國(guó)油畫創(chuàng)作的開(kāi)端。發(fā)展到現(xiàn)代，其創(chuàng)作形式多種多樣，所體現(xiàn)出來(lái)的形式美感也給人帶來(lái)多種感受。

二、對(duì)西方風(fēng)景油畫形式美的繼承與演變

西方繪畫非常強(qiáng)調(diào)對(duì)比，無(wú)論是油畫還是素描亦或是水彩，都體現(xiàn)了光影明暗的對(duì)比、色彩冷暖的對(duì)比等。對(duì)比產(chǎn)生了變化，中國(guó)的繪畫也重視對(duì)比，但與西方繪畫的對(duì)比又存在著差別。在物體造型中，西方風(fēng)景油畫大多不強(qiáng)調(diào)邊緣界限，而是注重色調(diào)冷暖與明亮的變化，再與之周圍形成對(duì)比，整體構(gòu)圖上也更加注重空間與透視的理性規(guī)律，物體和色調(diào)之間有著密切關(guān)聯(lián)，彼此呼應(yīng)。中國(guó)油畫受西方油畫影響頗大，在中華人民共和國(guó)成立初期就出現(xiàn)大批的油畫藝術(shù)家，他們?cè)缙诙际艿搅宋鞣接彤嫷挠绊懀嗽趪?guó)內(nèi)學(xué)習(xí)外，還去往海外進(jìn)行學(xué)習(xí)，將西方油畫中優(yōu)秀的東西帶回中國(guó)。他們的繪畫技法與繪畫風(fēng)格成為現(xiàn)代大批油畫創(chuàng)作者爭(zhēng)相學(xué)習(xí)的對(duì)象。

在油畫本土化的過(guò)程中，國(guó)人并沒(méi)有刻板照抄西方油畫的繪畫形式，而是與中國(guó)傳統(tǒng)元素、時(shí)代元素相結(jié)合，形成中國(guó)油畫獨(dú)有的形式美感。中國(guó)畫所傳達(dá)的思想對(duì)國(guó)人有著潛移默化的影響，其在繪畫表現(xiàn)形式上并不注重風(fēng)景真實(shí)的形態(tài)，而講求一種意境，常運(yùn)用線條勾勒形體，這并非真實(shí)存在的，且空間感與透視感也都會(huì)弱化，這與西方油畫的規(guī)律有所不同。中國(guó)油畫藝術(shù)家在油畫發(fā)展歷程中不斷把油畫與中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)元素相融合，創(chuàng)作出來(lái)的風(fēng)景氣韻生動(dòng)，色調(diào)也獨(dú)具特色。

三、中西風(fēng)景油畫作品形式美分析比較

在畫作《代爾夫特風(fēng)景》（圖1）中，畫家維米爾將前景陸地與河面建筑形成很大的遠(yuǎn)近空間感，把建筑房屋放在主要視線點(diǎn)，整體建筑在一個(gè)大的透視結(jié)構(gòu)中呈現(xiàn)。遠(yuǎn)處房屋處理手法極為虛化，拉寬了空間的維度，在主視點(diǎn)使用大部分筆觸刻畫表現(xiàn)形式美感。在主體建筑物創(chuàng)作中，明顯突出了光影明暗的層次變化、建筑形態(tài)的立體感和厚重感，黃墻紅瓦的房屋在溫和陽(yáng)光的照耀下，整體色調(diào)極具一種寫實(shí)古典的形式美感。吳冠中油畫作品（圖2）在主體房屋上使用強(qiáng)烈對(duì)比，而對(duì)其他事物進(jìn)行弱化，在色彩運(yùn)用上大膽運(yùn)用黑白色系繪畫房子，并不拘泥于實(shí)物的所有細(xì)節(jié)，而是將所看事物進(jìn)行提煉與升華，創(chuàng)造出一種“似與不似”區(qū)別于現(xiàn)實(shí)世界的意境。在作品中可感受到其筆觸運(yùn)用灑脫簡(jiǎn)練，畫面有聚有疏，忽視明暗與色彩，并有大面積留白，整體畫面的形式美感頗有中國(guó)古人的繪畫風(fēng)格。吳冠中這幅作品有著平衡、對(duì)比、呼應(yīng)的繪畫構(gòu)圖技巧，其畫作中右側(cè)構(gòu)畫了幾棵稀疏的樹(shù)木，占據(jù)作品整體約三分之二的空間，左側(cè)則將空間拉大，在河對(duì)岸的房屋前表現(xiàn)一株葉子稀少的小樹(shù)，與右側(cè)畫面在視覺(jué)上構(gòu)成明確呼應(yīng)，使得畫面整體表現(xiàn)得統(tǒng)一協(xié)調(diào)，增強(qiáng)了作品的豐富性。畫面近景中的湖岸線打破了畫面的整體形態(tài)，在規(guī)律中存在不規(guī)律的美感，同時(shí)拉開(kāi)了近、中、遠(yuǎn)景的透視視覺(jué)空間。風(fēng)景油畫起源于西方又扎根于中國(guó)土地，所以現(xiàn)在的中西風(fēng)景油畫獨(dú)立存在，各有千秋。西方風(fēng)景油畫不管是古典浪漫還是唯美絢麗，大多畫作都是以客觀為依據(jù)，畫家?guī)в泻軓?qiáng)的理性思維進(jìn)行創(chuàng)作。而在中國(guó)，佛家、道家思想影響深遠(yuǎn)，另外還有傳統(tǒng)中國(guó)畫的影響，所以在油畫創(chuàng)作中，一些畫家深受啟發(fā)，運(yùn)用古人的智慧將油畫真正發(fā)展為本土的一門畫種。吳冠中畫作帶有濃烈的水墨畫感，筆觸簡(jiǎn)潔明快，弱化整體色彩，打破實(shí)景束縛，講究整體的一種意境美。

四、當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫的形式美

色彩作為視覺(jué)藝術(shù)的主要元素在畫面構(gòu)成形式美中有著舉足輕重的作用，畫面中的色彩是畫家靈魂。色彩所體現(xiàn)出的形式美感，是各種顏色及其濃淡鮮灰變化在畫面中的配置，它們豐富多樣，同時(shí)又能巧妙地統(tǒng)一于整個(gè)畫面之中。筆者找了2019年第13屆全國(guó)美展中的一幅作品來(lái)說(shuō)明當(dāng)代風(fēng)景油畫中色彩的形式美。何冠霖的《紅果》（圖3）這幅作品畫家用厚重的色彩和塊面的堆積表現(xiàn)樹(shù)木，用紅白相間的色塊表現(xiàn)水的靜態(tài)，畫家并沒(méi)有刻意去表現(xiàn)客觀的事物，而是注重肌理的表達(dá)，達(dá)到一種三維空間的縱向感。而整幅畫面將橘色、黃色、藍(lán)色、白色合理地安排在畫面上形成了強(qiáng)烈的冷暖對(duì)比與色彩層次感，畫家對(duì)這些顏色進(jìn)行不同形式的組合，達(dá)到完整和諧的效果，給人一種簡(jiǎn)潔的色彩對(duì)比美。樹(shù)枝用抽象曲折的厚堆畫法來(lái)表現(xiàn)，而其他用平鋪的畫法，整幅畫面凸顯出一種色彩的運(yùn)動(dòng)感。

筆者認(rèn)為，當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫繼承了傳統(tǒng)風(fēng)景油畫中形式美的特點(diǎn)，又有所創(chuàng)新，這是符合當(dāng)代審美需求的。要畫出一幅有水平的風(fēng)景油畫作品，需要油畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中全面考慮，首先需要考慮到的是，要選擇一個(gè)有內(nèi)容有特點(diǎn)的風(fēng)景素材，在這個(gè)素材上進(jìn)行主觀修改并注入自己的情感，另外還要考慮到時(shí)代發(fā)展的因素，不能讓作品脫離現(xiàn)實(shí)。但是風(fēng)景油畫創(chuàng)作最主要的是作品形式美的體現(xiàn)，如果繪畫者希望傳達(dá)的精神內(nèi)涵無(wú)法在作品中體現(xiàn)出來(lái)，那么其想表達(dá)的形式美也是無(wú)法傳達(dá)給觀者的。尤其在創(chuàng)作形式豐富多樣的當(dāng)代，傳統(tǒng)的立體畫風(fēng)不再是審美的唯一標(biāo)準(zhǔn)，在平面化造型中，簡(jiǎn)約的色彩對(duì)比所營(yíng)造的形式美感，也為繪畫者的繪畫創(chuàng)作提供了借鑒意義。

五、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代風(fēng)景油畫繼承了傳統(tǒng)繪畫中形式美的特點(diǎn)，在平面中運(yùn)用平面化的色彩對(duì)比體現(xiàn)創(chuàng)作者的主觀情感。繪畫作品的創(chuàng)作重點(diǎn)并不在于具體物象，而在于其表達(dá)物象的方式。在實(shí)際創(chuàng)作過(guò)程中要將實(shí)際物象進(jìn)行分析與歸納，進(jìn)而創(chuàng)造出個(gè)人風(fēng)格，展現(xiàn)獨(dú)具魅力的形式美感。通過(guò)分析風(fēng)景油畫作品，筆者認(rèn)為中國(guó)風(fēng)景油畫發(fā)展到現(xiàn)在形成了豐富多樣的創(chuàng)作形式，所表現(xiàn)的形式美能讓我們更清楚地理解畫面的繪畫結(jié)構(gòu)，也增強(qiáng)了我們對(duì)風(fēng)景油畫思維靈動(dòng)性的理解及形式美規(guī)律的運(yùn)用能力。在今后的繪畫創(chuàng)作當(dāng)中，要吸取傳統(tǒng)繪畫中形式美的優(yōu)點(diǎn)，結(jié)合當(dāng)代形式美的特點(diǎn)，歸納客觀自然物象特點(diǎn)，在繪畫創(chuàng)作上更上一層樓。

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作者單位：

佳木斯大學(xué)

通訊作者：

張修亮