偉大的遺產，深厚的滋養

何黎娟

1962年，陳之佛先生去世后，其家屬秉其遺志，向南京博物院、中國美術館、中國國家博物館捐贈了一批工筆花鳥畫作品和圖稿，使其工筆花鳥畫家的形象更加深入人心。然而當我們透過南京師范大學出版社出版的16卷本的硬精裝《陳之佛全集》（2019年版）去了解這位先生的生平及其學術成就時，會被深深地震撼：他不僅是杰出的工筆花鳥畫大家、美術教育家、工藝美術理論家，更是當之無愧的中國現代設計的開拓者、中國圖案學理論研究和實踐的鼻祖。

一、全集內容全面且系統

南京師范大學出版社的《陳之佛全集》是迄今首部陳之佛的集大成之作，收錄的內容起訖時間為1928年至1962年，基本涵蓋了陳之佛先生整個學術活動時期，完整、全面、細致地呈現了陳之佛先生一生的學術研究軌跡和成果。全集收錄了他在近30年時間內創作的花鳥畫作品，均盡可能對照原作進行調色，使讀者能夠最大限度地領略其原作典雅柔和的設色特點。特別值得關注的是，全集收錄了從未曾公開發表和出版過的日記、手稿、書信，這些均單獨編輯成卷。另附有最新版的陳之佛年表，與以往版本相比，該版年表采用了諸多檔案文獻，糾正了過去的諸多訛誤。

二、資料整理具有較高的學術價值

這套全集由陳之佛先生的入室弟子，著名的藝術學家、藝術教育家、工藝美術史論家、我國當代藝術學學科的主要創始人張道一擔任編委會主任并撰寫總序，總序全面總結了陳之佛學術生涯的發展歷程及其在藝術領域所作的巨大貢獻;相關領域知名的專家學者分別承擔分卷的編輯推介工作，撰寫各分卷編者說明，便于研究者整體把握該卷的內容特點和價值。

作為一套精品圖書，在內容的編輯整理上并未簡單按照年代順序進行匯編，而是首先從學術研究的角度將陳之佛先生的成果大致分為四類：圖案學理論研究和教學;中外圖案參考資料;工藝美術研究;通識美術教育。每一類中以陳之佛著述的出版（發表）時間進行編排，且在編排時側重于凸顯陳之佛在圖案學領域所取得的成就和作出的開拓性貢獻。其次在圖文內容的呈現上不是影印，而是對照原版原作的文字進行了重新排版，圖片均根據原圖進行精修，部分幾何形制圖按照原圖重畫。

三、內容具有專業研究價值

陳之佛于1918年赴日本求學，1919年考入當時在圖案教學方面實力較強的東京美術學校（現國立東京藝術大學）圖案科。1925年，陳之佛作為第一個到日本學習圖案學的中國人，在取得優異的成績后回到中國，帶回的是當時最先進的設計思想和設計方法。當時在西方流行的設計主張在這一時期的陳之佛圖案學著作中多有體現，如陳之佛完成于1928年的《圖案法ABC》和完成于1934年的《表號圖案》，這也從側面體現出中國現代設計教育的起點是比較高的。結合陳之佛的著述及設計作品可看出他在借鑒和挖掘中國傳統文化中的精華為創新設計形式作出的努力，如《表號圖案》的1/3篇幅是介紹中國的表號圖案及其意義。而在《陳之佛全集》第8卷收錄的染織圖案作品和書籍裝幀作品中，也可以充分看到東西方文化的融合對其圖案設計實踐產生的影響，這為那個特殊時代中的中國文化界帶來了一種全新的視覺形象，受到生產商和大眾的熱烈歡迎。

作為中國文化歷史長河中的偉大人物，陳之佛的學術成果本身就是傳統文化中的重要組成部分，是一筆豐厚的文化遺產。陳之佛先生一百年前就具有中西方藝術融合發展的意識，他不僅躬身于中西方藝術知識和藝術理念的教育普及工作，同時也在踐行借鑒西方優秀的文化藝術以促進中國傳統文化藝術的研究、發掘與保護。通過整理出版其學術成果，可明確陳之佛在中國現代設計教育和傳統文化的保護工作在起步階段所做的開拓性思考和研究，使后輩學者在陳之佛及其同時代文化精英的基礎上繼續保持既有開闊視野又不失民族自尊自信的思維方式，在辨別紛繁復雜的設計理論，開展設計教育和實踐時不至于迷失自我。

（作者單位系南京師范大學出版社）