張世煒
(無錫工藝職業技術學院,江蘇無錫 214200)
近年來信息技術高速發展,我國走向工業4.0時代,產品設計制造的高素質技能型人才緊缺。截至2018年,全國有155所高職院校開設產品設計相關專業,但每年大量的“同質化”畢業生涌向就業市場,因缺乏專業特色就業困難,地方產業與產品設計教育的矛盾在此顯現。
2018年,由廣東輕工職業技術學院牽頭,無錫工藝職業技術學院作為25家參與單位之一,教育部職業院校藝術設計教指委發布關于產品藝術設計專業教學標準的調研報告。報告指出,在“中國制造2025”的宏觀經濟發展環境下,我國高職產品設計專業的培養目標、崗位定位、課程設置等需定位精準,對接區域經濟文化發展,開設相應特色課程,避免同質化。
本次調研對全國開設產品藝術設計的40家高職院校進行調查和訪談,調查顯示,各院校開設較為集中的專業核心課程有:Rhino三維軟件應用、產品專題設計、產品形態設計、市場調研等,這些課程直接對接產品設計中最核心的理論和技能,有助于學生分析解決產品設計中的實際問題。但是,基于不同院校培養方向和定位不同,院校間在知識目標和核心專業技能方面的培養有較大差異,同質化的核心課程導致畢業生“千人一面”,與區域經濟發展要求不匹配。
無錫工藝職業技術學院地處江蘇無錫宜興,所代表的江南文化是中華文明的最重要組成部分。近年來,長三角地區大力支持文化創意產業發展,亮點頻現,形成了一批高品質的文創產品和品牌[1]。基于這樣的地域背景,產品設計教學如何更加科學合理地對接地域文化,實現專業設置與產業需求對接,是我們需要思考的。
無錫工藝職業技術學院產品藝術設計專業于2015年由裝飾藝術設計專業改建而來,目前在校學生240人,專任教師9人。培養適應區域經濟社會發展及文化產業轉型升級需要的產品設計專門人才,核心課程主要涉及產品造型設計基礎、竹木工藝品設計與制作、金屬工藝品設計與制作、漆工藝品設計與制作、家具設計與制作等,對接文創產品、旅游紀念品、家具和家居產品、陶瓷日用品等產品的創意研發設計工作。
《產品造型設計基礎》是產品藝術設計大一下學期開設的專業核心課程,共96學時,其中理論26學時,實踐70學時。課程立足于實踐能力培養,實行項目式教學模式,希望學生理解與產品形態相關的設計因素,從案例實踐中掌握某一主題文創產品的造型設計方法,使自身的眼界和審美得以提高。
《產品造型設計基礎》的課程框架具體安排為四大項目:
項目一:認識產品,通過授課講述,賞析國內外經典產品,帶領學生觀察和思考,建立對于產品造型感性和理性相結合的初步認知。在賞析國內外經典產品中,重點關注文化創意產品,在個案中分析地域文化導入產品設計的形式方法。
項目二:產品造型形態研究,從研究幾何形態、自然形態、抽象感覺的基礎形態構成入手,但造型絕不是感性的活動,它與用戶體驗、文化科技、產品功能息息相關。此部分教師以江南文化為依托進行項目選題和設計,如香器產品設計、花器產品設計等,貼合江南地域古代文人雅事。
項目三:材料選擇及造型技法,此部分建立在項目二已經完成發泡模型和結構模型制作的基礎上,學習泥塑模型制作和石膏翻模技巧,進一步掌握加法造型技巧和減法造型技巧。宜興歷史悠久,擁有7000余年的制陶史,享有“陶都”美譽,泥塑和石膏技法的學習也契合了當地特色紫砂文化,代表了中華民族傳統工藝的藝術結晶。
項目四:造型設計的基礎規律及方法,學生基于項目一到項目三的實踐,自我總結產品造型設計方法,總結形式美法則。由于課程的項目實踐限定為文化創意產品,所以學生在此部分進行總結的時候會形成個人對地域文化導入產品造型設計的理解,這種認知比教師直接總結講授更加深入人心。
文化創意產品的核心是文化,包括文化傳承、文化解讀、文化再造等。近年來文化創意產業高速發展,同時也出現了大量直接復制傳統文化符號的“樣式”設計,直接采用傳統文化符號的形態、色彩、材質,對現代產品進行“貼面”,缺乏對地域文化深層次的思考,造成不同地域的文化產品高度雷同的現象,所以產品設計核心課程的教學務必走出地域特色發展之路,避免雷同[2]。
除了在課程框架體系中融入江南文化的研究要素內容,無錫工藝在教學思路和教學方法改革中也形成了地域特色,線上線下教學結合,打通課堂內外,專業課程與公共課程融通嵌套。以《產品造型設計基礎》課程中的“形態與結構”模塊為例,為契合地域特色,展現江南地區的家具、木作文化,我們將榫卯結構設置為此模塊的重點。
首先,線上線下教學結合。隨著信息技術與人們日常生活的整合度越來越高,大量新的線上教學模式,如慕課、微課、在線開放課程出現在高等教育教學領域。在形態與結構授課過程中,利用《榫卯》app和榫卯教學實物模型建立模象直觀和實物直觀,利用三維建模軟件輔助形態模擬認知,選用合適的在線課程給學有余力的學生進行課后自主學習,學生對后續課程具有學習期待,是提升學生學習動機的成功嘗試。其次,有效打通課堂內外。在傳統教學模式的影響下,學生的思維處于一種被引導、被灌輸的狀態,這種思維對于學習設計十分不利。通過課堂教學結合課外文化調研,帶領學生參觀博物館、家具廠、木藝工坊等場所,讓學生真正感悟到榫卯結構和木作文化的魅力。另外,以紫砂陶為特色、以藝術設計專業群為重點的無錫工藝職業技術學院一直注重傳統文化的普及教育,開設公共任選課《中國優秀傳統文化》,公共課程與專業課程融通嵌套,為專業課程奠定基礎。
項目式設計教學,就是在老師的指導下,將一個相對獨立的項目交由學生團隊負責,包括前期調研、方案設計、項目實施及反饋評價,學生在不斷解決項目問題中鍛煉其研究能力[3]。《產品造型設計基礎》以江南文化作為切入點,結合產品設計的“商品屬性”,分組進行不同主題方向的項目研究。研究過程中,課程指導老師邀請行業專家或企業人員開設講座,擴展相關專業知識,引導學生觀察生活,就各自的選題方向進行有效的田野考察。因大一下學期學生還不具備計算機輔助建模的能力,所以《產品造型設計基礎》課程更加鼓勵學生手作模型,并將好的想法留存,待高年級階段繼續完善。2019年,筆者帶領學生團隊,調研無錫歷史文脈,選取具有無錫地方特色的歷史典故、名勝古跡、餐飲小食,形成作品《山澗過客_無錫城市文化產品設計》,獲得第五屆紫金獎文化創意大賽銅獎,其最初的想法就來源于《產品造型設計基礎》課程。
課堂之外,無錫工藝產品藝術設計專業積極搭建基于教學實踐與社會需求的服務平臺,鼓勵學生通過實際項目研究提高創新能力,利用地域文化產業的市場,為設計尋求落地的土壤。在教師指導下,學生將《產品造型設計基礎》課程中的想法總結,申報江蘇省大學生創新訓練計劃項目。2017年,受課程中香器產品設計的啟發,學生白洋洋申報《東方情愫中當代香器創新設計研究》,專注于江南文化下產品意象美學研究,將傳統香器代入現代生活,展示中國傳統造物之美。2019年,因為對課程中的榫卯結構感興趣,同時調研發現榫卯結構因不能適應現代工業化量產模式正逐漸淡出我們的視野,學生張正軼申報《榫卯結構在文創產品中的傳承與再設計》項目,希望深入挖掘其結構和文化特征,實現新時代下對榫卯結構產品設計的傳承與創新。從這些項目選題,可以看到學生在《產品造型設計基礎》等核心課程中進行了深入的思考,地域文化導入教學契合了文化創意的發展方向,是教學改革中的成功嘗試。
黑川雅之在《設計未來考古學》一書中探討新時期地域文化的價值,作為世界工業設計界的代表人物,他認為今天對地域文化的研究不能只是保護留存,要站在更高的精神層面和更新的時代前沿,思考地域文化融入當下的發展和應用,才能在未來生發出更繁榮的社會文化多樣性存在[4]。無錫工藝以地域文化為突破口,將江南文化導入高職產品藝術設計核心課程體系,如面向蘇作家具制作的竹木工藝品設計與制作、家具設計與制作,面向揚州漆藝文化的漆工藝品設計與制作等,明確了面向文化創意產品相關行業的辦學定位,改變了傳統教學的教師主導模式,確立以學生為中心的實踐教學體系,注重文化在公共課程、專業課程中的融通與嵌套,優化創新人才培養系統的建立,構建可持續健康發展的專業成長模式,學生的創新能力和研究能力得以提升,擴展了學生的就業可能性,避免了“千人一面”同質化的人才培養弊端。
地域特色文化導入產品藝術設計核心課程體系,是教學改革的必然之舉。將傳統文化與現代文化、整體文化與地域文化融合,總結和創新區域文化下產品設計學科建設的路徑,構建具有地方特色的核心課程教學體系,希望進一步拓展地方高職院校辦學特色和學科建設的理論和實踐體系,構建可持續健康發展的人才培養模式。