藝術世界的徐渭和徐渭的藝術世界

摘要：徐渭的繪畫藝術作為明代大寫意花鳥畫藝術的高峰，以獨特的藝術構思和創作筆法為后代學者所喜愛和推崇，水墨淋漓，肆意揮灑，逸筆草草，只求自娛，徐渭的繪畫藝術不同于前人繪畫藝術的走向，他獨辟蹊徑，志在創新，開創了大寫意花鳥畫的先河。他一生命運坎坷，仕途失意，家庭破碎，在苦難生活的枷鎖下盡情歡歌，他揮毫作畫，賦詩作曲，于藝術的世界盡情釋放最本真的自我，他不屈服認輸，飽受生活的折磨卻仍然在詩文書畫中辛勤耕耘，在藝術世界的徐渭用本性，用率真，用真誠，用才能豐富著徐渭的藝術世界。

關鍵詞：徐渭;花鳥大寫意;藝術世界

一、藝術世界的徐渭---命運坎坷在藝術世界尋求寄托

徐渭，字文長，號青藤，出生于浙江一戶沒落的官宦家庭，幼時喪父，后其母改嫁，家境日下，缺乏親情和溫暖的徐渭終其一生都在藝術的世界里尋找安慰和寄托。仕途的坎坷，生活的失意，好友的獲罪使得心思敏感和豪情滿懷的徐渭徹底崩潰，狂嘯疾走，憤懣滿懷，在這種極度的壓抑和痛苦之下徐渭把滿腔的孤苦和無奈訴說于畫稿。雖未系統學畫，然與友陳鶴和沈仕等人交游間目識心記，又師法陳淳，沈周等人，再加上徐渭本身天姿聰異，善于觀察，長于草書，樂于體悟，故繪畫從心應手，見情見性，筆墨淋漓，直抒胸臆。不同于前人的是，徐渭的繪畫作品追求獨特的個性和豐富的精神，形式上不因循守舊，銳意創新，風格上不墨守成規，狂放不羈，筆墨上不循規蹈矩，酣暢淋漓，悲劇性的人生經歷和獨到的個人體悟成就了中國大寫意花鳥畫高峰的徐渭。

二、徐渭的藝術世界----《墨葡萄圖》開大寫意花鳥畫的先河

徐渭的藝術與文學造詣深厚，與楊慎，解縉并稱為“明代三才子”，個人生活的憤懣和抑郁轉化為藝術創作上的絕對動力，他孤標傲世，自命不凡，以奇絕冷逸的大寫意花鳥畫風格獨樹一幟。《墨葡萄圖》是徐渭大寫意花鳥畫的代表之作，觀其作品，布局奇特，構圖新穎，畫面左上方用略帶苦澀和敧斜的用筆題詩寫道：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”。北宋文學家張舜民在《畫墁集》卷一《跋百之詩畫》中說：“詩是無形畫，畫是有形詩。”此詩如實再現了徐渭孤苦無助，凄涼落魄的生活境遇。緊接著畫面自右側往畫面左側延展畫出一勁健有力的葡萄老藤，下綴滿顆顆飽滿、粒粒多汁的葡萄，這種水墨大寫意的花鳥畫法實屬罕見，作葡萄不設以任何色彩，僅憑墨法與水法的純熟應用烘托出葡萄成熟時候的美好姿態，葡萄葉子有的干枯，有的健挺，全部用大塊水墨揮灑而成，墨色濃淡得宜，筆墨酣暢。仔細觀看畫面上的葡萄枝條，似斷似連的藤脈，揮灑暢意的用筆，讓人無不驚呼稱贊。整幅畫面最吸引人目光的莫過于那一串串玲瓏剔透，鮮嫩水靈，果實肥碩，清香誘人的葡萄粒，觀之，心曠神怡，聞之，芬芳撲鼻，品之，滿口香甜。畫者在作畫時稍稍加入膠礬調制墨汁，使得畫面葡萄更加鮮嫩欲滴！退后幾步，再一次觀察畫面，藤曼參差，錯落有序，整個藤曼自右向左繼而往下，一串串，一顆顆葡萄倒掛在藤曼上，生長，豐滿，干癟，墜地，完成它一生的使命！徐渭的《墨葡萄圖》看似是畫客觀世界的無人采摘的葡萄，實則也是在畫主觀世界懷才不遇的自己，整幅畫面信筆揮灑，抒發性靈，風格疏朗，妙趣橫生，不求形似，但求神似，徐渭以其疾飛狂掃的豪放氣勢，縱橫揮灑，信筆涂抹，充分表達了畫家的狂放灑脫和憤世嫉俗，刻畫出一位落魄悵然，孤苦悲憤的文人形象。《墨葡萄圖》不管從立意還是筆墨運用上都具有一定的創新性質，也開啟了大寫意花鳥畫的先河！

三、徐渭藝術世界的主要藝術精神

3.1生動傳神的藝術精神

徐渭在創作中提出“生動傳神”的藝術主張，他對客觀世界各種物象的描繪加工的藝術理念是“不求形似求生韻”，生，有生長，生發，生機，生動等意;韻，有和諧，風度，氣質，情趣等意，簡單理解這句話的意思即是“作畫不追求刻意的形體精準，更加注重繪畫客體生長的氣質和情趣以此來表達畫者的主觀情感”，后有齊白石也曾說“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。”也印證了徐渭的生動傳神的藝術精神對后代繪畫極大的影響。

3.2愉悅性情的藝術精神

徐渭在其文《與兩畫史》中針對繪畫作品中的上等逸品提出這樣的主張：“百葉媚萼，一干枯枝，墨則雨潤，彩則露鮮，飛鳴棲息，動靜如生，悅性弄情，工而入逸，斯為妙品。”讀其文，怡然自得，愉悅性情的繪畫精神呼之欲出，“逸品”最寶貴之處在于突出繪畫的精神，跳出客觀物象的枷鎖，注入主觀的真情實感，體現創作者的個人精神。逸筆草草，直抒胸臆，繪畫在于自娛，在于養心，在于愉悅性情！

3.3表達“真我”的藝術精神

關于如何在繪畫中國表達畫者的藝術個性，徐渭在《書季子微所藏摹本蘭亭》中提出：“非特字也，世間諸有為事，凡臨摹直寄興耳，銖而較，寸而合，豈真我面目哉？”在他的藝術創作生涯中，善于思辨，樂于體悟，不甘心只在前人的輝煌中迷失自我，他注重繼承前人的優秀作品，但是更注重“取其精華，濃縮創造”，他雖師法眾人但把“師古人之心不師古人之跡”牢記于胸，強調“時時露己筆意”，形成帶有個人創作風格的繪畫作品。他追求“真我”，在其藝術創作繪畫語言的盡情流露，見情見性，坦率放逸，他的存世作品雖然不多，但是每一幅都“見真、見情、見個性、見本色”， 表達著一種嶄新的審美理想和審美情趣。

結語

徐渭是中國不可多得的曠世奇才，用率真和執著在藝術的世界里寄托著個人的精神，用筆率意放縱，筆觸靈活多變，或偃或仰，隨意點染，隨性抒發，流暢自如。用墨看濃淡得宜，水墨淋漓，看似隨意，實則用心，畫中線條、墨色、氣韻、造境無一不考究。作為“中國古代十大畫家”之一的徐渭推動了水墨大寫意花鳥的興起和發展，憑借天賦異鼎和才華卓絕，成為中國花鳥花壇最有成就的大寫意花鳥畫的大師之一。他一生命運多舛，生性狂放，性格恣肆，他的大寫意花鳥畫，氣勢縱橫奔放，直抒胸臆，言簡意賅，筆筆到位，多用潑墨，絕少著色，虛實相生，相得益彰。他善于融勁利的筆法于畫中，書中有畫，畫中有詩，讓觀者在其畫中矚目沉思，流連忘返！

參考文獻：

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[2]李濤.明代繪畫藝術[M].呼和浩特：遠方出版社，2006.

[3]左東嶺.王學與中晚明士人心態[M].北京：商務印書館，2014.

作者簡介：

劉寶文（1995-），女，山東臨沂人，青島科技大學藝術學院美術專業碩士研究生在讀。