作品中“音感”的體現

摘要：“音感”對于很多人來說是一個新的名詞，因為在平時的課堂教學或自身的學習中我們接觸的都是“樂感”一詞。“音感”體現在音樂的技術方向，為理性層面;“樂感”是指主體對音樂的感覺，為感性層面。《雪白的鴿子》是以中國化的藝術題材、民族化的故事元素、濃厚的地域色彩和鮮明的中國地方音樂風格，成為音樂劇中國化作品的代表之一，本文將會從“音感”層面來剖析其主題曲《雪白的鴿子》。

關鍵詞：音感;雪白的鴿子

一、何為音感？

“音”是技術技能，是屬于外向的反應，主要體現在技術層面;“樂”是一種感官感受，屬于內向的反應，主要體現在主觀感受;所以說音樂作品是建立在理論知識與生活情感知識基礎上的精神結果。作為一種符號化的藝術作品，其創作的形象、塑造的源泉并不是作曲家個體的意識，而是集體無意識的、種族的歷史積累和映現，是時代和社會心靈結構的對應品。音感對應樂感，上面已經初步解釋何為音感，但音感在作品、演唱中有具體體現在哪些方面呢？評價一首歌曲我們不能用“好聽”來定義這首歌曲的好與壞，我們應該從這首歌曲的“音感”層面來分析，當然“好聽”也可以是評價一首歌的標準之一，因為在作品的可聽性與可聽性這個觀點上至今仍是學術討論的熱門話題。評價一首歌曲從“音感”出發，音感主要體現在曲作家對作品的曲式結構、調式調性、節奏、節拍、和聲、復調、音色、音量、音區、速度、織體，旋律線等方面的綜合布局。藝術的真善美放在具體作品中體現在作品結構、和聲、調式調性等方面布局的真，善體現作品內容的善，作品的真與善從而體現出作品的美;

二、作品中音感的體現

《雪白的鴿子》是以中國化的藝術題材、民族化的故事元素、濃厚的地域色彩和鮮明的中國地方音樂風格，成為了音樂劇中國化作品的代表之一。任何一首作品在取得成功的背后少不了曲作家的精心布局、設計與演唱者的傾情演唱。因此筆者就音感層面來分析《雪白的鴿子》這首歌曲當中精心的布局與設計。由于音感設計較廣，筆者就作品的結構布局、調式調性布局、織體、音區這些方面具體說明音樂作品中音感的體現。

（一）結構布局

該作品曲式結構是由前奏、A段、間奏、A1段（帶補充）組成的單一部曲式結構。該作品的歌詞布局為通譜與分截結合的一種形式，在主歌部分主要為通譜的形式，在副歌部分主要為分截的形式;作品前奏為8小節，1-2小節材料主要是為了穩固調式調性而用徵音八度來回演奏;3-5小節材料來源于A樂段主題材料，而該主題材料也基本貫穿作品的始終，最后落在E商調短暫結束;5-8小節材料為全曲的總結，材料較為綜合（見例一）。

A樂段由四個對比樂句組成，其表現形式為abcd的起承轉合句式。A1樂段為A樂段的變化重復，在重復中又體現了一種雙重重復的關系，主要表現為在A1樂段中插入例如兩個樂句的補充，這兩句補充材料主要源于A1樂段第三、四樂句的變化重復（見例二）。

（二）調式調性布局

該作品的調式調性較為統一，在西洋大小調體系里面全曲都保持D自然大調的調式調性。但細細來分，調式調性還是較為豐富，在引子當中的兩句分別以E商與A徵結束。在A樂段中的四句，主要體現出三種調式調性，第一句為E商，第二句為E商，第三句為D宮，第四句為A徵，雖然表面看來是頻繁轉調，但都沒有離開D宮系統，由于A1為A的變化重復，所以在調式調性上也遵循著A樂段的調式調性。在作品的最后也是結束在A音，也就是徵調上（見例三）。

（三）音區布局

由于作品為青海地方民歌，所以歌曲的曲調總體較為高亢。在作品當中人聲一出來音就比較高，在小字二組的a音上，然而后面緊接著還有小字三組的d音（見例四），這個小字二組的a音在作品中也是屬于一種常態的音高，而小字三組的d音只是作為點綴性的音區在作品中出現，這樣的高音出來就給人一種自信的感覺，體現了一種民族的自信。

三、總結

每一首歌曲的成功都會有它較為有價值的地方，筆者今天只是就“音感”而談，沒有結合其中蘊含的感性因素，這些“音感”方面的體現不是憑空而來，是種族的歷史積累和映現，是時代和社會心靈結構的對應品。每一部優秀的作品都應該被認真欣賞與感受，欣賞其中作品美與善的體現，感受其真的表達。

參考文獻：

[1]崔一騫.音樂劇演唱中本土化的問題思考——以《雪白的鴿子》為例[J].戲劇之家，2019（29）：45-46+52.

[2]雷芬. 論花兒的創新與發展[D].廣東海洋大學，2018.

作者簡介：

黃克松（1995.9-），男，漢族，湖南人，學歷碩士，單位：云南藝術學院，研究方向：作曲與作曲技術理論。