論紫砂《祥瑞對瓶》的陶刻藝術和文人情懷

張 睿

江南文脈，源遠流長，自古以來就以清逸雋永、高古卓絕的風格呈現(xiàn)出非同一般的氣象。在歷史上，江南物華天寶、人文風流，隨處可見的小橋流水不僅僅是一種自然地理形態(tài)，更是刻在人們骨子里的靈氣和浪漫。冠絕天下的江南園林作為江南文化的代表，為我們展示了東方之美的獨特魅力，蘇州明式家具則把簡約之美升華到了至高無上的境界。正是在這樣的文化滋養(yǎng)之下，宜興紫砂作為江南文化的典型代表和重要輸出，集書法、繪畫、篆刻等藝術形式于紫砂坯體，在帶給我們審美的藝術享受的同時，更是向我們傳達著豐富多彩、包羅萬象的江南文化。其實除了我們最為熟悉的紫砂壺用來沖泡茗茶之外，以紫砂為材質(zhì)的文玩器具等等也是紫砂文化的重要組成部分，尤其是上面的陶刻藝術，更是讓人嘆為觀止。在過去，宜興紫砂陶刻匠人被尊稱為“刻字先生”，除了具有傳統(tǒng)的紫砂技藝之外，還需要具有良好的藝術審美和書畫功底。如今，隨著人們對于紫砂品味的要求越來越高，紫砂陶刻裝飾也受到了極大的關注和重視，呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展活力。

我的這組紫砂對瓶《祥瑞》就是采用了傳統(tǒng)的賞瓶器型。瓶身顏色為黑色，更加凸顯出端莊穩(wěn)重和大氣飽滿，瓶身中部突出，頸部和底端收緊，顯得雋永挺拔，婉約大方。瓶身大片的面積特別適合進行陶刻藝術的創(chuàng)作。頸部的獸型采用了不同的顏色，耳飾惟妙惟肖，吊環(huán)靈活有趣，工藝精湛，充滿了吉祥瑞氣之蘊含。從整體上來看，此組對瓶的整體造型設計可謂是匠心獨運，師古而不泥古，在顏色的選擇搭配上也是非常符合人們的審美觀念，制作工藝也是非常的精湛，細節(jié)之處更是精益求精，處處流露出古香古色之韻味。與之相匹配的是，這對紫砂瓶的陶刻內(nèi)容和技藝運用可謂是精彩絕倫，巧奪天工，讓人觀之嘖嘖稱贊。一個瓶身刻繪“明月清風常為伴，高山流水遇知音”的題材詩句，字體為隸書，工整精巧，富于變化，刻繪的刀法運用也是不疾不徐，順其自然，一氣呵成之中可以看出刀工之功力深厚。另一瓶身刻繪題材為我們喜聞樂見的一樹梅花，上面一只小喜鵲目眺遠方，清香悠遠，蘊含喜上眉梢之意。從瓶底延伸而出的梅花樹干遒勁有力，曲折盤旋，把生命的張力和時光的痕跡完美地展示出來，終于在畫面中段得到了鋪展，梅花朵朵，迎風怒放，給人以大自然的多姿多彩和蓬勃向上的無窮力量。畫面構圖因瓶就勢，豎形圖案疏密有間，留白到位，刻刀點點，入木三分，在紛繁復雜之中勾勒出整體的美輪美奐，讓人觀之流連忘返，沉浸在這組對瓶營造的美好氛圍之中。

在中國傳統(tǒng)文化之中，自然之美可謂是最高級的享受，至于誰能擁有這樣的待遇呢？江山風月本無常主，閑者便是主人。于是我們可以看到“清風明月不需一錢買”的怡然自得，可以長長久久的永遠為伴，也可以看到“仁者樂山、智者樂水”的高山流水遇知音的美好故事和人文情懷。當這些題材內(nèi)容都刻進紫砂的坯體里面的時候，普通的紫砂器已經(jīng)得到了升華，從本來可以盛放書軸畫卷的器具成為了陳列觀賞的藝術品，寄托著我們的思想和情感。“聞道梅花圻曉風，雪堆遍滿四山中；何方可化身千億，一樹梅花一放翁。”，陸游看到一樹梅花不禁地放聲高吟。當我們仔細端詳這組《祥瑞》對瓶的時候，也會被和諧融洽的詩情畫意和喜上眉梢的這一枝梅、一只鳥深深地吸引并折服。簡潔的題材，不簡單的內(nèi)涵寓意，折射出國人對于大自然的追求和向往，同時充滿了民間傳統(tǒng)吉祥寓意的美好祝福，把宜興傳統(tǒng)的紫砂陶刻藝術和其中蘊含的人文情懷表達得淋漓盡致。

結語：在紫砂藝術之中，紫砂賞瓶以其豐富的造型和千變?nèi)f化的陶刻題材深受人們的歡迎，無論是用來擺放在書房欣賞把玩，還是陳列在客廳彰顯品位，都是非常不錯的選擇。于是，在今天的紫砂行業(yè)之中，紫砂雅器的分量是越來越重，優(yōu)秀的作品也是層出不窮，在繼承和傳播紫砂文化的同時，也豐富了紫砂藝術的多元化發(fā)展之路。