品析《古韻》的“中和”藝術之美

杜益君

茶道文化是中國傳統文化中的重要組成部分，喜愛飲茶的中國人從品茶活動中感受到身心的愉悅與放松，也參透了人生的哲學與意義，更從一件件造型各異的差距中獲得美的享受，茶道文化便逐漸確立起來，甚至對韓國、日本等國產生極大影響，可見人們對于高雅藝術活動的共鳴。在茶道活動中，一件造型優美精致又具有文化氣息的茶壺是十分必要的。茶道活動中常用的茶壺有陶制與瓷制兩種，均能較好地保證茶葉品質，陶制茶壺中的紫砂壺堪稱一絕，在歲月的沖刷與沉淀中逐漸證明了自己的藝術水準，成為人們心中當之無愧的“第一壺”。

制作的精美與外形裝飾的獨特對于紫砂壺藝術來說是比較重要的，能夠從視覺上給人以深刻印象。作為一件與文化抑或是人文有著密切關系的藝術品，氣韻、氣質的表達對于紫砂壺來說就尤為重要，一些造型簡約也無裝飾的光器作品正是以一種樸素純凈的“氣”為支撐，這樣的作品更能禁得住時代的考驗成為經典。本文所關注的這件“古韻”即是這樣一件作品，手工藝人還在其中結合了低調的裝飾，使壺在氣韻深厚的同時具有個性特征，形成了一種獨特的“中和”藝術之美。

此壺首先吸引人目光的便是那黝黑具有光澤的泥料了，壺通體烏黑，質感細膩透徹，毫無雜質，更像是一塊光潔鮮亮的黑瑪瑙，雖然顏色深沉但沒有悶重之感，更多的是一種低調沉穩的氣質。黑色的泥料在紫砂壺中也是較為常見的一種，只不過這種泥料不是自然存在的，通常要通過“拼泥”或“捂黑”的藝術手段來實現，要選擇燒制溫度與收縮度相似的泥料拼合起來，否則就會使壺出現裂紋。因此這種泥料的打造考驗了手工藝人所掌握的紫砂泥知識的豐富性與記憶的熟練程度，從色彩上首先奠定壺卓爾不群的風格。

壺身設計采用傳統圓器造型，壺身周正端莊，底部寬大踏實，兩側肩部圓潤立體，使壺身充滿亦剛亦柔的美感。中國傳統藝術審美觀念中講究“天圓地方”與“均衡”，實際上都是“中和”之氣的美學表現形式。此壺從面上看是圓潤飽滿，從線上看則極為對稱，運行利落，構成外圓內方的特點，使壺在線面、曲直之間達到一種平衡，也就自然消解掉拘謹呆板，獲得了一種博大靈活的“中和”之美。

這種曲直之間的對比與中和在壺嘴與把手中也有著明顯體現。直嘴從壺身一側伸出，利落無比，線條充滿力量感又能做到點到為止不顯局促，前端自然形成圓形口部，茶水自此流出與壺嘴造型一樣爽快，也是對壺清爽氣質的強化。環形把手打磨細膩，弧度優美，如同自然形成的玉環，溫和大方，與直嘴形成鮮明對比。壺嘴與把手既是體現壺實用性能的重要部分，也是壺“中和”藝術之美的構成部分。

此壺的壺蓋與把手較為獨特，同樣以一種強烈對比嫁接起來。壺蓋所采用的是一種嵌入式的設計，要略低于壺頸部，這樣就保證了壺身造型的完整性，從正面看上去，這樣的壺蓋設計具有一種神秘感，頗有些隱士風范。壺蓋中央是金字塔形的壺鈕，具有明顯的四方特征，棱線十分清晰。越靠近壺蓋處越寬大，線條變化明顯自然，有穩若泰山的氣質，與壺蓋相結合有了幾分名士風范，古韻氣息更加濃厚。

此壺的壺面上還有一部分裝飾，這也是手工藝人別出心裁的一個“小設計”。在壺面上隱約可見一老者垂目端坐，姿態瀟灑自如。在雕刻時，手工藝人有意控制力度，達到一種或隱或顯、虛實相生的藝術效果。人物的表情及服裝細節紋理處理得十分細膩，突出人物神采與生動性，提高了壺的藝術水平。

垂目思考的老者所代表的仍是一種“中和”的氣質。在中國傳統文化中，“中和”思想是具有代表性的，此壺通過造型結構的配合與裝飾的設計表達一種“中和”的藝術美感，實際上就是對“古韻”主題的一種具體表現，所謂“古韻”之氣正是如此壺這樣大方簡樸，又能引發人們的思考，使人們獲得源源不斷的美的享受與文化的滿足。

結 語

此件“古韻”整體看上去簡單質樸，在泥料的選擇、結構的處理與裝飾的配合上處理得是十分有“匠心”的。手工藝人憑借個人高超的制壺技藝以及對“古韻”這一主題的了解，以中和之氣貫穿全壺，將中華優秀傳統思想與樸素自然的審美觀念外化，使人們在欣賞此壺時必定會流連于其精致巧妙的外表，再細細品味中參透“古韻”的奧秘與真正內涵。