筆隨意行 情于墨中

朱廣志

晁沖之《送人游江南》 楊 恢/作

10年前，一個菊花飄香的時節，我與楊恢相識于中國書法名城—開封。字如其人，他的書法如同他的人一樣由內而外透著一股溫厚淳樸、俊秀不俗之氣，具有鮮明的個人風格。

楊恢習書走著一條恪守傳統正脈的路。初由唐楷、魏碑入手，得其法度；上研西周金文，得其厚；隸法張遷、乙瑛，得其古；行草法“二王”、張顛、懷素，承宋四家，繼明張長水、王孟津，續清何子貞、趙之謙，得其韻味。楊恢朝臨暮寫，從實臨到意會，朝夕與古人為伍，與經典對話。他以圓潤美暢之筆，營造出一個古雅經典的藝術空間。在黑與白的筆墨世界，追求古、拙、厚、韻結合之趣，寒來暑往，由技而近乎藝。

近年來，楊恢主攻草書，對張芝、張旭、懷素、孫過庭、王鐸等草書大家的筆帖情有獨鐘，在先賢遺墨中選擇適合自己的字形，進行大綜合、大融匯。師法“二王”一脈，在書法風格上崇尚晉韻 。“二王”的風流倜儻、明清諸家的汪洋恣肆，都曾使他駐足其間、流連忘返。其后，他又以宋代和明代書風來調劑，先后廣泛涉獵米芾、楊凝式、王鐸、董其昌、孫過庭等人法帖，真正做到了“博學之，審問之，慎思之，明辨之，篤行之”。他把中國傳統書法藝術的巔峰之精華—晉之韻、唐之法、宋之意融會到作品中去，形成了草書的行云流水之勢、嫦娥舞袖之幻，行書的西施浣紗之韻、江南婉約之美，極具筆意禪心有婉約、抒出心畫自天成的高深造詣。

林散之先生《題畫》詩云：“有法兼無法，今人似古人。若能尋造化，筆墨自通神。”楊恢認為，畫如此，書亦然。書法藝術是一個獨立門類，有其完整的一套法度，雖然不必一定完全按法度去寫，但起初要遵守一定的法度，然后在活學活用中求得進步和提升。每一個人對法度的理解都不一樣，每一個人學習的過程及感悟、理解也不一樣，所以法應該是活的，而不是死的。最高境界的法是無法，從有法到無法需要一個艱苦的過程，這個過程需要借助學養去思索和感悟。書法之道原本就是寂寞之道、苦行之道。要想寫好字，就得寂寞堅守于傳統與自我之間，心無旁騖，破浪苦行。

在書法創作中，楊恢始終堅持先人品，后書品，始終堅持人品、書品同修同進，追求人品與書品的完美統一，并且不斷地否定自我，完善自我，超越自我。他曾說過：“我從未成功過，所以也就從來沒有失敗。”“永遠在路上”的行者精神，讓他繼續勇攀一座又一座的藝術高峰。

談到書法學習，楊恢認為，書法是在傳統文化這塊土壤中成長起來的一朵奇葩，要想讓這朵花開得絢麗，就必須先把這朵花生長的土壤澆灌得十分肥沃。傳統文化是書法創作前進的動力，而書法則表現了傳統文化的思想和精髓。要想學到書法的精華，達到一定造詣，并非易事，即便是出于自身興趣，學習過程也非常枯燥，其間的辛苦不言而喻，更重要的是不能硬練。書法本身的文化底蘊博大精深，只有將理論與實際相結合才能將書法練好。

談到草書創作，楊恢認為，草書是書法藝術的最高境界，而書法藝術的最高境界則是注情性于書里、蘊氣韻于卷中，以達到和諧自然。古往今來，那些優秀的書法家，無不以在作品中能表現出自己的真情至性和時代精神為最高追求。唐代書論家張懷說：“草勢生動，宛若天然，實得造化之姿，神變無極，莫過草書。”草書最具自然之本色，最有靈、最有情、最有韻。寫好草書，首先是性情第一、意的修煉，然后才是技法，還要繼承傳統、關注時代、注重創新，寫出來的字，就像內心流淌出來的，給人以妙思佳想，帶來無窮無盡美的感受。

楊恢還認為，寫草書一方面要精熟，只有熟習精通，才能心手相應。另一方面，也是最重要的，一定要講究規矩。不得其法，難得其能。古人說，學書未有不從規矩而入，亦未有不從規矩而出。書有規矩，字有體法。否則，筆意不精，失乎格度。一筆之法，貴在起止；一字之法，貴在結構；一篇之法，貴在章法。只有講規矩，方能做到如古人所說“擒得住，縱得出，遒得緊，拓得開”。

當代很多書法家創作行草，常常流于圓熟，信筆涂鴉，俗氣熏天。楊恢的行草作品卻寫得很雅，取意重韻，靈動脫俗，既有王羲之、米芾等諸家筆法，又有懷素、王鐸、傅山等歷代草書大家之靈變多姿、揮灑自如的精髓，巧妙地將現代藝術構成觀念引入書法創作，使作品在表達情緒與特征表現上給人以強烈的視覺印象，在章法形式上給人一種新鮮感。在用筆、結字、章法、意境上，他追求一種大效果而不斤斤計較于點畫的精到與規整。氣勢的連貫、虛實的對比、巧妙的穿插避讓以及激情的自由抒發，構成了楊恢行草書作的整體特征。

王之渙《涼州詞》 楊 恢/作 黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

楊樸《七夕》 楊 恢/作未會牽牛意若何，須邀織女弄金梭。年年乞與人間巧，不道人間巧已多。

美學家宗白華說，“中國古代的書家要想使‘字’也表現生命，成為反映生命的藝術，就須用他所具有的方法和工具在字里表現出一個生命的骨、筋、肉、血的感覺來”，“中國的書法，是節奏了的自然，表達著深一層的對生命形象的構思，成為反映生命的藝術”。用宗白華的這一美學思想來考量楊恢的行草書的審美追求是十分貼切的。

書法是創作者思想意識、品德修養、創作理念的直接體現。書法講求風骨、神采、氣韻、意境，追求內在超越。可以清晰地看到，楊恢的書法作品正含上述要件。他的每一幅作品充分體現了他的性格、心情、念想、意志、情感，完美表現了書法這一門藝術獨特的魅力。觀之，給人一種激勵，給人一種力量，給人帶來一種愉悅，給人帶來一種境界。

楊恢還堅持認為，書法家要有“大書法觀”，要有“胸中有大義、心里有人民、肩頭有責任、筆下有乾坤”的正大氣象，在追求個人藝術理想的同時，始終將自己置于社會大潮之中，肩負責任、謳歌時代，秉持“藝道兼修”之定力，以時代先覺者、先行者、先倡者的身份，自覺承擔起傳承中華優秀傳統文化，尤其是傳承中國書法藝術的使命和責任，才能創作出反映時代精神的精品力作。

楊恢還有著強烈的文化使命感和社會責任感。他當選開封市書法家協會副主席兼秘書長后，深感肩上責任重大。為此，他以高度的責任感，全心全意地為會員服務，熱情、周到、細致，把協會辦成溫馨的書法家之家，增強協會發展新動力，開創了開封市書法工作新局面。同時，他提倡“一手堅持傳統，一手伸向生活”的創作理念及“筆墨當隨時代”的人文精神，與書法家們一起扎根人民，扎根生活，熔鑄時代精神，創作出更多更好為人民群眾喜聞樂見、反映時代精神、體現開封特色、富有開封氣派的優秀書法作品，使開封書法藝術在國內外影響力不斷提高。可以說，為推動開封書法事業更快更好發展，他傾注了自己全部的心血和汗水，貢獻了自己全部的智慧和力量。

李白《望天門山》 楊 恢/作

開封，這座古城與中華民族獨創的書法藝術有著不解之緣。古往今來，這片鐘靈毓秀的土地孕育了許許多多的書法大師、藝術宗匠。他們以自己的卓越成就，為中國書法史譜寫了一頁頁輝煌篇章。2008年5月，開封被中國書法家協會授予“中國書法名城”稱號。為傳承和弘揚好中國書法藝術的傳統精神，楊恢滿懷信心地說，我們要珍惜、維護、運用好“中國書法名城”這塊牌子，力爭把開封的書法事業發展好，在不久的將來，書法也將和“清明上河園”“菊花”一樣，成為開封的新名片。在他身上，不僅體現了藝術家個人的才智、學養和創造力，還體現了當代藝術工作者應有的文化擔當。

道源 《早梅》 楊 恢/作

孟子云：“天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。”大凡有作為的人，這些都是必須經歷的，是人生的財富。這些，楊恢已經經歷了，也擁有了，所以說，他值得期待。我們相信，憑借奔放的創作激情、橫溢的藝術才情和潛心治藝的執著精神，楊恢的書法藝術一定會走出一片更加廣闊的天地！