

摘要:宋代是一個非常“特別”的時代,經過了開放、兼容并蓄的唐代,宋代含蓄、淡雅的時代風格在歷史上留下了深刻的一筆。宋代陶瓷一直是較為重要的研究陶瓷器物的朝代之一,現有宋代陶瓷資料豐富,但對于花口陶瓷器型研究這塊較為薄弱,所以本文將針對宋代花口陶瓷器型的緣起,以及唐代時期的花口金銀器和花口陶瓷器之間如何互為影響作一個梳理。
關鍵詞:宋代;唐代;陶瓷器;金銀器;花口;造型;裝飾
1986年英國博物館的杰西卡·羅森就提到:“同其他許多國家一樣,精細的金屬工藝品在古代中國往往為諸如陶瓷這類本身物質價值較低的原料所仿制[1]。”羅森在文中也總結了瓷器仿制金屬器皿的十一種特點,其中第十個、第十一個是蓮瓣形器口、蓮瓣形器壁。另外也有很多學者的觀點也和羅森類似,甚至確定了時間段,比如袁泉在其文章就表示在初唐時陶瓷器已經一定程度上模仿當時發(fā)展成熟的金銀器工藝,但只是對金屬器進行單純的模仿[2]。
1 造型的借鑒與創(chuàng)造
唐代時期金銀器由于材質本身延展性好,成型工藝很多種類,一般以澆鑄、鈑金為主,也有用模沖和車削成型。中晚唐時期的花口陶瓷造型大部分都以碗、盤、杯居多,從造型形制來看,花口盤分為近圓、方形和其他形制。成型技術主要已輪制成型以及模具成型。
將部分唐代金銀器、陶瓷花口器型和宋代陶瓷花口器行進行對比,由此可以看出:唐代至宋代的花口陶瓷的確對金屬器的造型有所借鑒,但并非完全模仿。陶瓷器的制作工藝復雜,涉及的影響因素多,一件極為精致的陶瓷成品往往是水、火、土等等多方面因素造成。陶瓷制作的每個工藝步驟都由對應的工匠制作,陶瓷原料導致燒成之后的硬度較高,但是未燒成的陶瓷坯體只是干燥的泥土,非常脆弱。燒成環(huán)節(jié)對于陶瓷來說也是非常重要和具有決定性的一步。陶瓷成型并不像金屬器工藝那樣較為直接,雖然金銀器成型工藝種類繁多,但是金屬材料的特性決定了成型方法,比如金屬器物可以使器物的造型和裝飾可以一次性成型。簡單的步驟也將風險降低極多。
2 裝飾的借鑒與創(chuàng)造
(1)裝飾紋樣
薩珊、粟特、波斯等外來風格的影響除了造型也同樣影響到了唐代金銀器的裝飾紋樣,紋樣題材的變化以及紋樣制作技術的引進也更加體現了唐代金銀器的富貴華麗的氣質。像鎏金仕女狩獵紋八瓣銀杯(圖1)這類器型也是表現當時唐代金銀器除了模仿外來金銀器之外也在本國風格的基礎上創(chuàng)新最典型的代表[3]。
唐代陶瓷主要以“南青北白”來概括,南方越窯青瓷為主,北方邢窯白瓷為主。從現有的圖錄和挖掘資料來看,唐代花口陶瓷對于花口陶瓷器裝飾方面的模仿極少。特別是到了宋代,花口陶瓷除了定窯的刻劃花,幾乎其他所有的花口陶瓷器都僅僅只有釉色帶來的裝飾性。
所以筆者認為所謂裝飾除器物外表的裝飾紋樣之外,陶瓷擁有釉料質感以及花形口沿本身也是一種裝飾。
(2)裝飾技法
唐代花口金銀器的裝飾大部分都是滿飾,精湛細致的裝飾工藝是唐代金銀器的一大特色。由于金屬材料的柔軟性和延展性,可以將金銀材料用捶打的方式打成各種形狀和花紋。陶瓷的裝飾技法包括成型階段的絞胎、坯體的刻劃、釉下釉上的繪畫還有釉料本身。
陶瓷原料為土,泥之可塑性范圍較為狹窄。制瓷過程復雜,步驟繁多。而金屬器可造型完善后再對器體進行裝飾,或者像澆鑄一樣一次性模具成型。但是瓷器在唐代時無法對成瓷后的器體進行雕刻,如果想要模仿金銀器的復雜裝飾,就必須得在坯體未燒之前進行雕刻。雖然成瓷之后的陶瓷坯體硬度高,但在泥坯時非常脆弱。復雜的刻劃或者淺浮雕裝飾在薄胎上難以實現,但是太簡單的線條的雕刻又會因為釉層的厚度在燒成之后不明顯,所以這也是陶瓷無法完全模仿金銀器裝飾紋樣的最大難題。
所以,唐、五代時期花口陶瓷大多都是素面,僅有極少部分的秘色瓷有刻劃花。大部分都是已簡單的刻劃花和釉色為裝飾所以大部分的花口陶瓷裝飾主要是圍繞器物胎體進行按壓、削邊從而改變器物的外觀形態(tài),也就是李文獻老師所說的“胎形裝飾”。到了宋代,由于制瓷技術的進步,造型樣式變得豐富,并且造型相比起唐、五代時期的更為輕薄,并且印花、刻花裝飾也逐漸變多,成為主要裝飾。唐代制作花口陶瓷口沿部分的技法為簡單的兩種削花和捏花,到了宋代定窯的花口器型制作手法有削花口、印花口、捏花口和壓花口。
兩種工藝的成型方式的差別和現有的唐至宋代花口器實物資料證明,花口陶瓷無法完全模仿金銀器。陶瓷無法模仿金銀器裝飾紋樣是由裝飾技法決定的,而原料和材質決定著裝飾技法的運用,這是不同的工藝之間最本質的區(qū)別,而區(qū)別和差異性就是工藝美術創(chuàng)新發(fā)酵的溫床。
3 結語
從唐代早期借鑒金屬器造型到宋代時融會貫通陶瓷工藝的特點,發(fā)揮出自身的特色和優(yōu)點。。本文探討緣起也只是研究宋代花口陶瓷前的一個基礎工作,但對其宋代花口陶瓷的大發(fā)展正在研究當中。總體來說,宋代花口陶瓷突破傳統意識上的造型,結合自然生物的優(yōu)美造型,再將它融入到工藝設計上,這是了不起的一步,也是宋人留給后代最寶貴的經驗。
參考文獻
[1] 杰西卡·羅森.《中國銀器和瓷器的關系(公元600-1400年)——藝術史和工藝方面的若干問題》[J].故宮博物院院刊,1986;23-24.
[2] 袁泉.《唐至北宋時期陶瓷器中的金屬器因素》[J].古代文明,2007(12);33-34.
[3] 翼東山.《神韻與輝煌—陜西歷史博物館鑒賞·金銀器卷》[M],西安,三秦出版社,2006;59-60
作者簡介:劉力之(1994-),女,江西南昌人,景德鎮(zhèn)陶瓷大學研究所在讀,研究方向:陶瓷設計與陶瓷理論