景德鎮瓷器傳統吹釉工藝產生年代小考

白光華（景德鎮御窯博物院文博副研究員）

陸宇紅（景德鎮市圖書館）

“景德鎮瓷器傳統吹釉工藝”，指的是以竹筒或洋鐵皮吹筒，用嘴吹出釉漿的方法，其原理是通過空氣壓縮產生的壓力將高溫釉料噴灑成霧珠狀，均勻地覆蓋在瓷器坯胎的表面，或將低溫顏料噴灑成霧珠狀，均勻地覆蓋在瓷器胎體（釉胎或澀胎）上。本文檢索有關傳統上釉法，梳理出有關吹釉的文獻信息，同時選取部分傳世與出土景德鎮瓷器，特別是明清極盛時期以追求審美最大化為目標的御窯瓷器和若干民窯精品瓷器（為了品質，一定是選擇最為合適的上釉工藝），來比較、研究吹釉工藝與其他傳統上釉工藝所產生的釉面差異，從而推論景德鎮瓷器傳統吹釉工藝產生的年代。

一、有關景德鎮瓷器傳統上釉工藝的文獻記錄分析

見諸文獻記載的有關景德鎮瓷器傳統上釉工藝的詞匯與信息有：

南宋（一說元）文獻——蔣祈撰《陶記》[1]：“釉坯之有其法”，未具體闡述上釉的方法。

嘉靖《江西省大志》陶書顏色條[1]中有“澆青（用釉水煉灰、石子青合成）”一詞，透露出了“澆釉工藝”信息。

明代萬歷陸萬垓《江西省大志》卷七陶書續補《造坯工程》[1]條有“……缸坯候干，又利坯二日，洗補二日，上泥漿二日……”，可見當時稱上釉為“上泥漿”。

初刊于明崇禎十年，即公元1638年的宋應星《天工開物》[1]所記載的施釉工藝，只有“凡瓷器（瓷器的坯胎）經畫過釉之后，裝坯入匣……”，“圈后或畫或書字，畫后噴水數口，然后過釉”，“凡諸器過釉，先蕩其內，外邊用指，一蘸涂弦，自然流遍”，另外還有《瓷器過釉》圖。顯然，文中稱上釉為過釉，其最后一段文字是注釋過釉所指的大致內容，都屬“蘸釉”“蕩釉”工藝范疇，未涉及其他上釉方法。

雍正十三年（1735年）《陶成紀事碑記》[1]有“吹紅釉”“吹青釉”之器物，我們姑且不管吹的是高溫或是低溫釉料，至少它是最早出現吹字的文獻資料。

唐英于清乾隆八年（1743年）編撰的《陶冶圖說·蘸釉吹釉》[1]謂：“上釉之法，古制將琢器之方長棱角者，用毛筆搨釉……至大小圓器及渾圓之琢器，俱在缸內蘸釉……今惟圓器之小者，仍于缸內蘸。尤其琢器與圓器大件，俱用吹釉法”。這段文字提到古今上釉方法的一些差異，并明確提到吹釉一詞，還特別強調了吹釉的好處。另外，從中我們還可以得知至少在雍正十三年（1735年）就已經有了吹釉工藝，且值得注意的是吹釉法以外的其他傳統上釉工藝都被列入了“古制”，這就從一個側面說明吹釉法到雍正十三年（1735年）已有一定的年頭，但這個年頭似乎又不會很長，因為當時的人還未將古制與今法的差異性完全淡忘。也正因如此，景德鎮瓷器傳統吹釉工藝的產生年代還有往前追溯的余地。

二、景德鎮瓷器傳統上釉工藝效果的比較

景德鎮瓷器傳統上釉工藝究竟有多少種，筆者認為不僅可以從文獻記錄，還可以通過對傳世與出土遺物釉面分析比較，以及參照景德鎮民間仍在傳承的傳統上釉工藝，可大致將其分為七種：

蘸釉又稱浸釉，是將器形相對較小的碗、瓶、罐等器物往釉桶里按下，直到外壁掛滿釉。這種上釉法，速度快，但輕而薄的器物容易受損。

澆釉是將小件碗的內壁或大件瓶罐的外壁，舀釉快速均勻地澆淋。這種上釉法，速度快，但容易造成釉層厚薄不均勻。棱角多的器物，則容易導致橘釉、縮釉、起泡等缺陷。

蕩釉是將釉舀入瓶罐類斂口器物內壁，一手托底，一手握口肩部，然后左右上下來回晃動，讓釉在器物內壁快速旋轉，最后把多余的釉倒出。

滾釉是將釉舀入大碗等口面較大的器物，雙手挪移，讓釉覆蓋器物內壁，最后把多余的釉滾出來。此種上釉法，容易造成釉層不均勻，特別是最后將釉滾出的時候，折角及出口處釉層較厚，產生所謂“釉頭”、“蒙花”等缺陷。

輪釉是將大盤之類口大而淺的坯體放在陶車上，然后轉動陶車或轉盤，將釉舀入坯體的中心部位，利用離心力將多余的釉甩出。

釉又稱涂釉、刷釉，也包含鑲釉（如：在陶車或轉盤上鑲紫金釉），是將扁平毛筆蘸釉搨、涂器壁。通常此種上釉法是針對器物折角、雙耳等欠釉處采用的方法，具有填補釉層的功能，其缺陷是容易導致釉層不均勻。有意思的是，景德鎮工匠巧妙利用此種上釉法的特性，生產出了具有窯變效果之類的高溫顏色釉瓷，如：三陽開泰、花釉瓷器等。

吹釉也稱噴釉，是通過空氣壓縮產生的壓力將高溫釉料噴灑成霧珠狀，均勻地覆蓋在坯胎的表面，或將低溫顏料噴灑成霧珠狀，均勻地覆蓋在瓷胎（釉胎或澀胎）上。工具先后有兩種：最早是“以徑寸竹筒截長七寸，頭蒙細紗，蘸釉以吹”[1]；后一種是以白鐵皮制成的吹釉筒吹。吹釉法的優勢是除了不能替代蕩釉法外，器體的上釉法幾乎都可以替代，且釉層分布較均勻，不容易對器物造成損傷。缺陷是耗時費工（有吹三四遍至十七八遍不等），勞動強度大（連續吹幾遍，嘴、腮幫就疼痛，腦袋發暈，需要有相當大的肺活量），污染嚴重（因為吹出的霧珠狀釉，在空氣中飄散），容易導致吹釉工匠得塵肺病。

三、典型非吹釉器與吹釉器舉要

通過上述文獻資料的梳理和吹釉工藝與其他上釉工藝的比較后，我們再從傳世及出土遺物釉面呈現的特征來找具有典型意義的證據來加以分析和追溯，其方法，就是要找到雍正年之前，即雍正十三年（1735年）至崇禎十年（1638年）這98年之間的典型吹釉器和典型非吹釉器，以佐證景德鎮瓷器傳統吹釉工藝的產生年代上下限。

（一）吹釉工藝產生之前的典型非吹釉器

1.康熙辛亥（康熙十年，1671年）青花八仙爐[2]

該器物因為是爐，所有內部沒有上釉，外口沿則因蘸釉不到位，導致釉不在一個水平線上，局部未掛上釉。足內有青花雙圈書：“皇清康熙辛亥年（康熙十年，1671年）制陳門堂用”。

2.康熙元年（1661年）青花雙龍戲珠紋雙耳爐[3]

該器物肩部紋飾有蒙花現象，這種現象是肩部在澆釉時釉層集聚，掛釉較厚而形成的；口部與順治時期大部分器物一樣，鑲嵌紫金釉以規避因反扣蘸補蘸釉時產生的釉層不均勻的問題。在中部荷花托牌匾內有青花書“介休縣大奇村信弟子喇貴義敬奉朝天爐瓶一付供于史村寨上供康熙元年四月初八具”。

3.順治十六年青花異獸紋爐[2]

內外口沿交匯處鑲紫金釉，規避內壁蕩釉與外壁蘸釉之間結合部釉層不均勻的問題。空白處有青花書“江西道南昌府豐縣奉化鄉晉飛里東皋上汝南弦保君住奉敬善助信士戴虎立順治十六年歲在己亥孟春月吉旦”。

4.順治戊戌年（順治十五年）青花云龍紋筒觚[3]

內外口沿交匯處鑲紫金釉，規避內壁蕩釉與外壁澆釉之間結合部釉層不均勻的問題。一側口沿下有青花書“江西饒州浮梁縣興西鄉里仁都伍圖信士程仲麟喜助中壹副九華山金剛之用佛前供奉順治十伍年伍月拾三吉日”。

5.順治戊戌年（順治十五年，1658年）青花人物紋大盤[2]

內外口沿交匯處鑲紫金釉，規避內外壁輪釉之間結合部釉層不均勻的問題。盤內空白處青花書“戊戌冬月贈子塘賢契 魯溪王瑛制”。

6.順治乙未年（順治十二年）青花群仙仰壽紋盤[2]

內外口沿交匯處鑲紫金釉，規避內外壁輪釉之間結合部釉層不均勻的問題。足內有青花雙圈青花篆書“乙未年制”。

7.順治甲午年（十一年，1654年）青花云龍紋帶座凈水碗[2]

碗內口沿有明顯的缺釉、不勻現象，內外口交匯處以紫金釉鑲涂。外壁一側青花書“弟子蔣文煜供奉甲午仲秋吉日”。

8.蘇州文物商店藏順治芭蕉麒麟紋花觚（如圖）

足部有釉綹痕，口沿鑲紫金釉，前者是澆釉形成的，后者是生產者為避免澆釉與內壁蕩釉之間的接頭痕跡和贅釉而故意鑲的，這種掩飾工藝缺陷的方法在順治器物中比較常見，在近現代的一些器物上也不時出現。

9.順治青花歲寒三友圖筒式瓶[2]

內外口交匯處以紫金釉鑲涂。外底部有刮削痕，這種刮削痕應該是澆釉后特意修刮沾染的釉層而形成的。

10.北京故宮博物院藏嘉靖霽藍釉梅瓶[4]

口部白釉與藍釉銜接處因為澆釉形成的釉色不勻不規則，以及足部嚴重積釉現象。

11.明成化青花松竹梅紋長方形花盆

明成化青花松竹梅紋長方形花盆內壁有明顯的澆釉再趁釉未干還有流動性時，用毛筆涂刷開釉的筆觸痕跡；外壁與口沿上的青花也有因為澆釉產生的釉層不勻導致青花發色明顯的濃淡深淺；折角處有積釉、縮釉等澆釉導致的典型缺陷。

12.御窯遺址出土明成化孔雀綠釉花盆

內壁有明顯的刷釉痕跡。

13.御窯遺址出土明宣德白釉大罐

腹、足部有明顯的澆釉不勻形成的釉綹。

14.御窯遺址出土明宣德青釉梅瓶

腹、足部有明顯的澆釉不勻形成的釉綹。

15.御窯遺址出土明宣德青釉僧帽壺

頸部和腹部釉層厚薄不勻，色階濃淡不一，顯然澆釉技法生疏及器形復制所致；另外，口沿有明顯的積釉層，應是蘸釉的結果。

16.臺北故宮博物院藏明宣德無款紅釉僧帽壺[5]（如圖）

外口沿存在翻轉蘸釉形成的釉層不勻現象。

17.御窯遺址出土明永樂紅釉梅瓶

口外沿頸部，因為折角太深，澆釉較難附著釉層，導致紅釉欠釉，最后反轉蘸白釉而形成白釉色階。另外，還有澆釉形成的鼻涕狀釉綹珠。

18.元青花云鳳紋高足碗[6]

內外口沿結合部，應該是由于內壁的蕩釉與外壁的蘸釉存在釉層不到位的空間，而反轉過來蘸口沿部，導致內外口沿釉層超厚而造成蒙花缺陷。足內較深部位留下的蘸釉痕跡。該器物外壁在蘸釉時，足內壁會蘸上不同深淺的釉，其內部較深部位留下的蘸釉痕跡，因為不妨礙裝燒而沒有刮去。

19.元青花牡丹紋罐[6]

該器物外底部尚存澆釉后沒有刮去的釉痕，口沿也有翻轉補蘸釉的痕跡。

20.湘湖宋代窯址出土青白瓷壺殘片

外壁上完釉后，再反轉過來蘸口沿部分，內口沿可見明顯的蘸釉結果。

（二）典型的吹釉器

1.康熙五十四年（康熙乙未年，1715年）青花山水人物紋鳳尾尊[3]

該器形較碩大，若不是吹釉，燒成后的口沿及口沿外側、折肩部難以達到那樣的視覺效果。肩部一側有青花書“信士生員和德威 喜助 清溪古洞神前花瓶一枝 祈保合家清泰 康熙乙未仲夏吉立”。

2.康熙四十四年（1705年）至五十一年（1712年）郎廷極任江西巡撫期間，在景德鎮督造的康熙郎窯紅釉缸（南京博物院藏）、紅釉太白尊（蘇州博物館藏）、紅釉碗、霽藍釉碗、西湖水釉錐拱螭紋杯、黃釉海水云龍紋“萬壽齊天”銘菊瓣式盤、礬紅地金彩五岳箴行紋“壽”字蓋碗等應該都是吹釉（色料）器（故宮博物院藏）。理由：釉或彩的均勻、干凈程度，都是其他上釉法難以企及的。

3.康熙三十五年（康熙丙子年，1696年）青花山水詩句爐[2]

該器物內外釉面較均勻，視覺效果較好，當是內壁先蕩釉，然后外壁及口沿吹釉。詩尾青花書“大清康熙年丙子歲菊月寫 為遂園清玩”。

4.康熙二十九年（康熙庚午年，1690年）青花山水人物圖方瓶[3]

該器物較碩大，有直角折肩，器身四方形，只有吹釉才能保證釉面均勻。一側面空白處青花書“庚午秋月寫于青云居玩”。

5.清康熙二十六年（1687年）青花《前赤壁賦》筆筒[2]

該器物較碩大，內外口沿交匯處釉面干凈均勻，當是內部先蕩釉，再外部吹釉。詩文后書“丁卯（康熙二十六年，即1687年）初漫錄于玉潤書林博玩 攻玉子”（如上圖）。

6.南京博物院藏多件康熙五彩花盆

因為是花盆，不追求滿釉，故大部分內壁和內底露胎，所以還可見吹釉形成的工藝痕跡——吹釉吹出的釉點。

7.南京博物院藏康熙青花萬壽字尊

高77厘米，口徑37.5厘米，足徑28厘米，是康熙二十二年（1683年，還有一說是康熙五十一年）景德鎮御窯廠為康熙皇帝三十歲（還有一說是康熙五十一年，即六十歲）萬壽節所特制。如此大且從口沿到圈足都滿飾壽字的瓷尊，其口沿、頸、足部等轉折處的釉面居然幾乎無瑕疵，青花發色和字跡都較清晰，如果沒有吹釉工藝，是不敢如此裝飾的。

8.康熙民窯醬色釉青花折枝花卉紋葫蘆瓶（兩件）[7]

其中的醬釉、開片釉、青花白釉集中于一體，是被分段吹釉而成：先吹醬釉，然后在陶車上修刮齊整后，以紙覆蓋醬釉，接著吹開片釉，再修刮齊整，繼又畫青花，最后上青花透明釉（如圖）。

9.康熙灑藍地青花開光山水人物故事圖瓶[7]

是先將剪紙貼在瓶身上，以墨線勾勒好剪紙的輪廓，然后在輪廓線內畫青花紋樣，之后復以剪紙覆蓋青花紋樣，吹青，最后通體吹青花透明釉入窯燒成。

四、吹釉工藝產生年代的上下限

上述資料顯示：具有非吹釉工藝特征的最早的器物為康熙辛亥（康熙十年，1671年）青花八仙爐；具有非吹釉工藝特征的最早的器物為清康熙二十六年（1687年）青花《前赤壁賦》筆筒。因此，筆者以為：吹釉工藝產生年代的上下限大致在康熙十年（1671年）至康熙二十六年（1687年）之間。