陳洪綬人物畫中線條的藝術魅力

摘要：線條是中國畫創作中最基本的表現手段，晚明畫家陳洪綬人物畫中極具裝飾美感的線條打破了傳統線條在表現上的窠臼，技法形式上的創新更具獨特的藝術特色，詮釋出個人的情感與時代精神，為當代中國畫中的線條在創新方面提供了更多的參考與方向。

關鍵詞：陳洪綬? 人物畫? 線條

一、陳洪綬人物畫中線條的表現特征

1.早期人物畫中的線條魅力

陳洪綬（1599-1652），字章侯，號老蓮，晚明時期杰出畫家。其人物畫注重線條的形式美感，用線大膽精煉，其線條的運用成為了當時的巔峰。在陳洪綬的作品中人物形象具有夸張變形的意味，并善于從書法的用筆中提煉出線條的力度與質感。陳洪綬早期受李公麟的影響，人物畫中的線條細潤圓勁、剛柔并濟，用粗獷豪爽的鐵線描進行刻畫，用筆精湛、嚴謹工整，具有剛性和生命力，轉折之處的線條圓中見方。在《屈子行吟圖》中屈原身著高冠寬衣，面帶憂愁的一人矗立在空曠的背景之下，畫面簡潔質樸，線條頓挫有力，多以方筆為主，線與線之間充滿著節奏感和韻律感，背景的山坡、樹根、石頭以及落葉襯托著屈原的形象，衣紋的表現富有質感。陳洪綬通過對屈子形象的刻畫，不僅線條技藝高超，更多的是運用獨特的線條進行情感的表達，表現出屈原內心深處憂國憂民的情感。

2.中期人物畫中的線條魅力

陳洪綬中期運用方折頓挫、富有轉折變化的釘頭鼠尾描，線條表現具有極高的辨識度，中鋒運筆，起筆時頓筆，收筆時慢提慢收，細筆與粗筆相互結合，在其變化中更加凸顯線條的節奏感。這一時期的代表作品與早期的作品明顯不同，中期更偏向于創作高古的人物形象，追求古意，繪畫題材與風格相對廣泛，線條更加粗獷豪爽，主要體現在仕女畫以及鐘馗、達摩的題材作品中。

3.晚期人物畫中的線條魅力

陳洪綬晚期則運用謹細連綿般的高古游絲描，其線條灑脫婉轉、柔硬適中。從陳洪綬人物畫中線條的表現特征來看，線條具有獨立的形式之美，輔助造型的塑造并追求更高的形式技法，用最直接的線條刻畫出生動的人物形象，給人行云流水、渾然天成般的視覺美感，從而實現線條與造型的完美結合。

二、陳洪綬人物畫中線條的形成原因

陳洪綬廣泛學習傳統的藝術手法，上溯晉唐、兩宋，其中佛像、圣人賢士、羅漢等題材受吳道子、李公麟的影響，仕女畫題材受張萱、周昉的影響極深，但陳洪綬師古而不泥古，從中吸取古人經驗，形成豐富多變的線條，使其人物畫充滿內在的氣質和神韻，從而形成自己獨特的藝術風格。由于從小飽讀詩書，對文學抱有極大的興趣，促使他對藝術的感悟能力由此加強，中年以后隨著對藝術要求的逐漸嚴格便開始學習中國傳統美學，由此可以看到在他的畫面中追求古意的繪畫風格、夸張的人物形象、古雅的色彩以及方折有力的線條。同時受書法筆法上的影響，其用筆厚實，結構方扁，中鋒運筆沉穩而勁健，簡淡中頗見瀟灑，充滿節奏感和力量感，形成了虛實有度、抑揚頓挫的線條之美，書畫同源在他這里得到淋漓盡致的體現。

三、陳洪綬人物畫中的線條對后世的影響

陳洪綬人物畫中的線條影響到了民間工藝美術作品的發展，同時也影響到“海上三任”、傅抱石、程十發、齊白石、吳昌碩等人，其中在任熊、任伯年的眾多作品中都能看到陳洪綬規律性裝飾線條的影響。陳洪綬的線條之美也影響到日本浮世繪畫風，在浮世繪畫風中同樣可以看到夸張的造型表現、遒勁有力的線條以及作品中富有的裝飾美感。

四、結語

陳洪綬人物畫中的線條打破了傳統的用線形式，在總結前人經驗的基礎上擺脫了其程式化用線的束縛，在線與造型的關系中有著獨特的形式特點，自成一家。陳洪綬線條的表現融合了書法的用筆，疏密有序、古樸剛勁、曲直方圓，豪放中不失風雅，充滿著強烈的形式美感和裝飾趣味，并且通過線條傳達出自我的情感意識，堪稱自北宋李公麟以來影響最大的一位畫家。陳洪綬在線條上的成就為我們思考如何在當今的藝術創作中更好的進行線條表現與創新上帶來了有力的借鑒與啟發。

參考文獻

[1]權英杰.晚明陳洪綬人物畫研究[D].山西師范大學，2014.

[2]王永梅.大巧若拙--陳洪綬人物畫的線條美[D].鄭州大學，2013.

[3]謝洪霞.陳洪綬人物畫風格研究[D].重慶大學，2008.

作者簡介：張建（1994—），男，河南濮陽人，現為湖南師范大學美術學院2018級研究生，主修中國畫創作與研究。