淺談無伴奏混聲合唱《故鄉》的指揮及歌唱

王宇

一、無伴奏混聲合唱《故鄉》創作背景分析

（一）詞曲作者簡介

該作品的詞作者是重慶著名文史專家王川平，“現任中國作協會員、重慶中國三峽博物館黨委書記、館長等。

曲作者王丹紅，中央音樂學院作曲系博士，中國當代最具代表性的青年作曲家之一。現擔任中央民族樂團駐團作曲家。

（二）創作背景

無伴奏混聲合唱《故鄉》選自民族管弦樂清唱劇《大地悲歌》中的第三樂章。前兩個樂章通過描述大轟炸發生之時，人們在侵略者無情炮火的摧殘下，四周一片凄涼、悲憫的環境中，所構成的音樂情緒給后面幾個樂章做鋪墊，到第三樂章時無伴奏混聲合唱第一次唱出作品主題。“嘉陵江水波浪蕩漾、稻花香飄、竹浪青翠”所描述出慘無人道的重慶大轟炸之前，人們安居樂業，一片祥和的故鄉的美好畫面。

二、無伴奏混聲合唱《故鄉》的作品簡析

（一）曲式結構分析

該曲為五聲民族d羽調式+變宮。樂曲為無再現的單三部旋律，A段為1-10小節，結構為（5+5/a+b）方整性樂段，其調式為五聲民族d羽調式+變宮，女高音聲部為樂曲的主旋律，其他聲部作為陪襯聲部起到豐富主旋律的和聲效果。B段為11-19小節，結構為（4+5/c+b）非方整性樂段，A段中的第二部分與B段中的第二部分完全重復，為兩個樂段中的局部再現，其他聲部也作為陪襯聲部起到豐富主旋律的和聲效果。C段為20小節至結束，與A、B兩段相比，無論是節奏還是旋律上都有較大的變化，作為單獨的獨立性樂段，最后主旋律結束音結束在首調a音/固定調d音上。A段與B段旋律流動性強富有活力色彩豐富，C段音符時值普遍較長表現得更加深沉，比較C段譜例2-1與A段部分譜例2-2的對比。

（二）樂曲動機及寫作手法分析

樂曲動機為每一個樂句由兩個八分音符所組成的弱起，其節奏型為弱起的XX，A段與B段大部分樂句的動機節奏為XX丨XX—，除開C段的旋律節奏，這首作品中A段旋律與B段旋律的節奏絕大部分為XX丨XX—XX丨XX—，以譜2-2為例。

《故鄉》該曲就是和弦式主調音樂的寫作手法，以譜例2-2為參考，可以看出女高音聲部為樂曲的主旋律。即主要旋律與其他聲部在節奏上基本一致，并形成柱式的和弦進行。而陪襯的其他聲部對主要旋律起豐富與充實和聲的作用。而復調音樂中相互交織的旋律線條是按照橫向的方式寫出來的主調突出的是縱向的方面，即以和聲結構為主的方面。

三、無伴奏混聲合唱《故鄉》的歌唱及指揮分析

（一）無伴奏混聲合唱《故鄉》的歌唱分析

1.呼吸處理

在發聲、音準、音色等方面的統一協調是混聲合唱的重中之重。無伴奏合唱《故鄉》A段中的大部分樂句的起始樂節都是由兩個八分音符所組成的弱起音節，如歌詞節奏為：稻花|香飄—竹浪|青脆—那是|等，可以看出這兩個小節的換氣口都在第三拍結束，這就要求各聲部在呼吸的氣口與發聲上保持一致，個別地方的休止符也是值得注意的（參考譜例2-2;）。而進入C段以后歌詞節奏多以長拍為主，這時在呼吸上要保持更多的氣息，發聲上要保證音符的時值與統一，再結合音樂情緒更好的表現音樂（參考譜例2-1）。

2.音準訓練

在合唱的發聲共性訓練中，除了要保持發聲上的一致外還得注意音準的把握與處理。在《故鄉》歌曲中縱向各聲部間，有幾處出現了非常明顯的變音記號，結合譜例3-1中歌詞‘故在固定調中和聲分別是‘D-#F-A-C和聲性質為大小七和弦，和‘G-B-D-F-A-bC的十一和弦，以此可見曲作者的別致用心;以及“漾”在固定調中低聲部‘E音上出現的臨時變音記號——降號，單看這個字的整體和聲是固定調的‘A-C-bE-G（首調F大調的E-G-bB-D），和聲的性質為減小七和弦，但如果把臨時變音降號，看作調號的話剛好是bB調中的‘B-D-F-A，又剛好處在低聲部的旋律中，這幾處的變音所產生的和聲效果使整首樂曲聽起來有種變調的感覺，色彩也更加豐富，更具有表現力。

對于旋律和聲中的變化音，如何去掌握與訓練也是關鍵。譜例3-1-b中‘漾字的降號變化音在訓練的時候，可以結合旋律的進行來訓練，前面的音剛好是固定調的E，而后面是bE，對于同一音級上構成的變化音在演唱上會比較容易。

3.音色塑造

通過對《故鄉》的旋律分析，把歌曲分為A、B、C三個部分，每個樂段的音樂情緒也是不一樣的。A段的音色處理上結合本樂段的音樂情緒，用柔美、平緩的音色來敘述故鄉景色。B段是對A段音樂情緒的進一步舒展，音色的呈現上也需要跟隨音樂情緒的舒展而更加富有表現力。進入尾聲C段時歌詞變得簡潔只有‘故鄉一詞，情緒也開始轉變，暗示著美好的故鄉，可能會......所以，此樂段的音色應該表現得略顯深沉、寧靜，直到這個樂章結束，同時也為下個樂章的情緒起到鋪墊。

4.規范咬字

整首歌曲是舒緩而自由的，這就需要演唱者在演唱時保持平穩而細膩的聲音。歌詞中處于長拍的‘飄（piao）、‘脆（cui）等。‘i的發聲很淺，值得去注意。其次，重慶本土‘稻花喜歡念成‘稻花兒，加了一個兒化音，既然是描述重慶本土音樂作品，通過地方化的字音或許更能拉近歌唱者與聆聽者的距離。

5.情感表達

《故鄉》這首歌詞所表達的意境非常優美。雖清唱劇《大地悲歌》整首作品氣勢場面宏大表現出激昂和悲鳴的內容，但也有柔和明亮的一面使得整首作品張弛有度，更富有表現。《故鄉》是第三樂章，前面是器樂合奏，后面是《參軍去遠征》，后面的樂章在音樂情緒發生了變化，此時的故鄉正遭受摧殘，但四樂章的尾聲再現了《故鄉》的A段，更表現出對戰爭前故鄉美好風光的懷念。

（二）無伴奏混聲合唱《故鄉》的指揮分析

1.起拍的三注意

（1）速度

《故鄉》這首合唱作品的曲作者給出了一個初定速度，整體速度以四分音符為一拍每小節五十六拍，加上又是無伴奏的合唱，所以青年作曲家王丹紅在作曲時給這一樂章留下了很大的自由空間，但在整體的速度框架內還是有微小的變化。

（2）力度

不同的音樂力度能展現出不同的音樂情緒。樂曲一開始第一小節就以四分音符為一拍的第四拍為起拍的不完全小節（弱起小節）為起拍，其次樂曲在開始的地方曲作者就很細膩的標注了力度記號mp（mezzopiano中弱）。

（3）情緒

《故鄉》這首無伴奏合唱作品的音樂情緒正如歌詞所描述的那樣富有層次。A段音樂情緒平靜、舒展;B段音樂情緒逐步加強;C段音樂情緒隨著旋律發展走向深沉，簡單的歌詞結合平穩的旋律，引發人們的共鳴。

2.手勢與情緒相結合

該樂曲的情緒自由、舒緩，應采用連貫柔合的擊拍（lagato）來表達抒情優美的故土風光。該樂曲為弱起性樂曲，長拍在第二拍與第三拍上，在指揮的時候應當注重起拍的呼吸與各聲部吐字的一致性與連貫性。應適當簡化指揮動作，用更舒緩、自由的指揮動作來帶領合唱團演唱。從旋律來看A、B、C三個部分的情緒是有對比的。

結語

本論文通過無伴奏混聲合唱《故鄉》這首音樂作品來感受、了解合唱藝術，論文中分析了作品的曲式、歌唱以及指揮，使我們進一步加深對作品的了解，再融合作品創作背景的時代特征與音樂跌宕起伏的情緒相結合，通過歌唱形式的藝術魅力來展現無伴奏合唱作品《故鄉》。

參考文獻

[1] ?文思隆：《合唱、指揮及中外合唱作品精選》，西南師范大學出版社，2007年版。

[2] ?陳銘志：《復調音樂寫作基礎教程》，人民音樂出版社，2011年版。

[3] ?吳小舟：《淺談合唱教學中的基本訓練》，音樂時空，2013年05期，第11頁。