畫魂

陳永金，一九八三年生于廣東省雷州市，中國美術家協會會員，吳冠中藝術館特聘畫家。榮獲全國第二屆中國畫線描藝術展優秀獎。作品入選第十一屆全國美術作品展、二〇〇九·中國百家金陵畫展、第七屆中國美術家協會會員中國畫精品展、第九屆中國工筆畫大展、二〇一四·中國百家金陵畫展、第五屆全國青年美術作品展、第十三屆全國美展進京作品展，曾在佛山、珠海、東莞和番禺等地美術館舉辦個展。作品被中國美術館、中國美術家協會等藝術機構收藏。

我的根在雷州，我的魂留在了故鄉。一步一步的生命旅程中，我用畫筆去復蘇，用記憶去觸摸最近的人間煙火。畫畫之于我，如同呼吸一般。我是什么時候開始畫畫的呢？或許從我呱呱墜地睜開眼睛打量這個世界的那一刻，畫畫這兩個字便在心底里悄然生根、發芽，那種渴望已經融入血液之中，在時間洪流里汩汩流淌，在尋找一個適當的契機。

很多人說，在我的畫中，常常會在擁擠的人群中感受到蒼涼，會在靜默的畫面里聽到歲月的回音。熱鬧與寂靜，出塵與入世，擁擠與留白，見證與消亡，是我的作品中永恒的主題。當我面對一張張白紙，那些曾經熙熙攘攘的鄉村、那些被生活熱鬧著的街市、那些滿臉皺紋與疲憊的鄉鄰、那些曾經與我一起嬉戲的伙伴，甚至那一條條被我甩在身后日漸荒蕪的村路，那一座座青山、一片片竹林，都會變成一張張鮮活的面孔，時時浮現。而我，只是把那些被歲月湮沒的生活的最真實樣子記錄下來，或者說用這種方式，保留我生命中最不能割舍的質樸與純真。

二〇〇六年之前，我大多用版畫的形式，記錄一幀一幀的生活影像。我總覺得一刀一木之下有一種震撼人心的力量，飽滿的構圖、黑與白的強烈的對比，才是生活語言的本質。二〇〇六年之后，我開始嘗試并摸索用傳統國畫工具來創作，取得了可喜的成績。

當我走在城市的街頭，目之所及卻是記憶里遙遠的鄉村。隨著年齡的增長，我日益體會到鄉愁的味道。哪怕身如浮萍，根卻從未曾離開故鄉的泥土，那里才是賦予我作品生命的源泉，那里就是生命的味道。

什么是藝術？我常問自己，答案卻總是隱匿不見。當我面對著一張空白的紙，我的世界才開始掀起一角，落筆留痕、色彩無聲，但是生命的腳步聲，卻是實實在在敲打著我心靈的門扉，鏗鏘有力、擲地有聲。從《待》到《鬧》，再到《趟》，鄉村剪影，舊時歲月就這樣從我的筆下出現。

曾有人說，在我的畫中看到了《清明上河圖》的遺韻。近年來我愈加發現，國畫中的冷靜與端莊，筆墨自身的清寧與素簡，才是千百年來老百姓生活的真諦，固執地留在鄉村，與歲月的消遁抗衡。而我，只是恰巧走過這段旅程，駐足觀景，用心記錄生命的羈旅之人罷了。