論舞蹈意境中《扇舞丹青》的“氣韻”之美

郭瑞

摘要：氣、韻是中國古典舞中最高的精髓，也是舞蹈審美體系中不可或缺的組成部分;而意境的創造在舞蹈藝術中則是使編者、舞者、觀者產生共鳴的表達方式。氣、韻存在于舞蹈的始終，存在于意境創造的各個方面，舞蹈《扇舞丹青》既呈現了古典舞特有的氣韻，又達到了傳神的意境。

關鍵詞：舞蹈意境;扇舞丹青;氣韻

1 書勢畫影舞丹青

舞蹈的手舞、足蹈、驅動與書法的橫、豎、撇、捺等具體點畫相同，都是在營造一個豐富多彩、變化莫測的意象世界。各個身法中包含筆法，筆法使之舞蹈。例如，筆法中的折：筆鋒欲左先右，往右回左，用于筆畫的起筆處，這與《扇舞丹青》的反向原則欲左先右，欲開先合等風格一致，構成了古典舞獨特的審美風格;筆法中的轉：圓轉回旋;在《扇舞丹青》中舞蹈演員的回身，身體的轉，扇子的轉與書法中的轉筆鋒相似相近，古典舞身韻中，身代表著身法，身體的回擰，扇子扇面的交替變換，都是轉的體現。《扇舞丹青》這部作品打破了以往傳統舞蹈的陰柔古典，讓書畫融入其中，使舞蹈的進退迎讓可以感悟出書法線條的峰回路轉、撲朔迷離。舞臺即為宣紙，通過舞者“執筆”在畫面空間中的翩翩起舞，使本是靜態的丹青，成為了顯現在觀眾眼前一幕動態流淌的山水美景。

2 氣韻相通話丹青

2.1 舞之“氣”

“人之生也，天出其精，地出其形，合而為人。和乃生，不和不生”管子在這強調了物質上的氣對人的重大影響，首先肯定了氣的重要性是人不可缺失的外部因素，有了氣有了生命，才有了思想有了智慧，對于舞蹈這門由人的身體運動而生的藝術也同樣是具有實質性的意義。孟子曾說：“我善養吾浩然之氣”，這一觀點并不是管子說的物質上的氣，孟子在這更加肯定了人的主觀能動性，在舞蹈中可以說是一種修養的方法“養氣”，由跳舞的人來掌控外在的氣，使主觀的精神力量與心靈感受來發揮外在氣的運行，達到舞蹈的“象”。回到舞蹈《扇舞丹青》中，舞者手持彩扇故作丹青，時而作畫時而書法;一頓一挫，一曲一直猶如行云流水，一氣呵成。快時勢若脫兔開扇合扇，慢時輕攏慢捻從容淡定，尤其是那手中蘸了墨汁的“毛筆”引人入勝，無一處不是由舞者的氣息帶動運行的。

2.2 以達“韻”

舞蹈所表達的“韻”是在氣的基礎上產生的，這里的氣指的是貫穿在整個表演中的演員身體的氣息與身韻。在舞蹈中“韻”不能脫離物質的意義，經過有著編舞者思想智慧以及舞者在舞臺上進行二度創作所表現的風采神韻與精神氣質，使審美主客體的情感想象通過“韻”達到一致。《扇舞丹青》這個優秀的中國古典舞代表作品在“韻”的方面更是體現的淋漓盡致，它將傳統的中國丹青精神，把繪畫與書法運用到舞蹈中，使古典身韻的舞姿身段和傳統的水墨山水畫相互交融，相輔相成，展現著民族傳統文化的韻味。

3 意境相成造丹青

3.1 形與象

形與象是舞蹈意境創造的兩個方面，而在舞蹈《扇舞丹青》中的形與象更加具體的體現著“氣韻”，氣即是形，編導通過外在形體動作與內在的氣息相結合，表現舞蹈的水墨意境，同時有意識地營造出書法的象外之象，境外之境。使之能夠被審美客體所了解、認可并有所體會，故構成了《扇舞丹青》只可意會不可言傳的古典韻味。以“氣”與“韻”為基礎，“舞形書象”的意境美感在《扇舞丹青》中表現得淋漓盡致。

從舞蹈藝術的外在表現形式來看，直觀、動態的藝術特征充實著舞蹈形象，舞蹈《扇舞丹青》它最大的特點是從古典舞本身的韻律出發，圍繞著舞者肢體的“形”圍繞著那把扇子，通過快慢的身體韻律將扇子延伸為身體的一部分，與身體一起共同表達著舞蹈的核心意境，舞者的幅度、力度、速度、重力和空間相互統一，達到了一個完美的契合點，用舞蹈的形式展現出了書法筆韻、水墨的意境美感。

“象”是以人體為基礎的，動與靜相互輝映，以動作程序為主的動態形象。舞蹈在塑造人物的過程中，會通過動作的進行從而刻畫人物的性格特點，人物內心情感所引發的外部狀態，并給審美客體所帶來的直觀體會也就是形的凝練與升華，《扇舞丹青》通過表演者似流水、似狂草、像執筆作畫般的將中國古典文化通過一招一式的演繹出來，極具中國傳統舞蹈文化體態形象。舞蹈演員通過動作、造型的組合，給審美客體完美的呈現了以舞蹈為表現形式的“中國水墨畫”。

3.2 情與景

情與景是舞蹈意境創造的兩個方面，與氣、韻有著不可分離的關系，中國古典舞蹈意在氣韻生動，講求傳情;而舞蹈也是最能表達人內心情感的一門藝術，《扇舞丹青》的表演者通過頭腦中對景的想象，加以內心豐富的情感，以及對中國傳統書法水墨的熱愛之情，形成情與景的完美交融，與觀眾產生共鳴，蘊含了只能意會，不能言傳的玄妙美感。“舞情畫景”“傳情達意”通過具體的舞蹈進行體現。

舞蹈的藝術特征在內在屬性方面來看，最重要的是其抒情性，舞蹈編導要在生活中通過不斷體會、不斷感悟，才能創造出優秀的舞蹈作品，舞蹈演員在舞蹈表演中不加入情感的投入就無法塑造出鮮明生動的舞蹈形象，同樣在舞蹈作品中沒有感情的流露，沒有將情感貫穿于舞蹈的始終就無法演繹出一個令觀眾有所感受的舞蹈作品，《扇舞丹青》的表演者在舞蹈中充分將一份平淡靜雅的情感寄托于其中，使動態的舞蹈與靜態的水墨畫融洽的聯系在一起。對書畫的熱愛，與書相融，與畫同舞;畫中有舞，動中有畫，通過情感的表達，創造出了深邃的舞蹈意境。

舞蹈人物動情的同時需要一定的特定時空，這就是“景”，是舞蹈作品中引發人物動情的外部環境。有了景，人物方能見景生情，情隨景遷。在佟睿睿編導，王亞彬表演的“CCTV電視舞蹈作品展播評選”的《扇舞丹青》中，舞蹈作品中的景，主要靠虛擬性、假設性的舞蹈、姿態和動作過程來描繪、模擬、表現的。首先映入眼簾的是書案背后一方水墨山水畫，纖細的身影漸近，鏡頭從右至左緩緩移動，符合了中國畫中長軸畫“先右后左”的審美意趣。舞者用身體和扇子抒發著內心的美好感受，在藝術想象的情景中揮盡情懷，景隨情遷，情隨景至，情境交融。

4 總結

舞蹈《扇舞丹青》以扇作筆，以天地為畫，山為靜，水為動;畫為靜，舞為動。氣韻與傳統山水畫的交融，形象對意境的創造，情景與觀眾的共鳴，從外部的條件到內部的想象與創造，融合在古典舞之中，美學是的美的藝術哲學，客觀的美學價值并不是簡單的被定義為“美”和“丑”，而是認識客體的本質，將自然界的美和舞蹈藝術的美融合在一起的高級美。

參考文獻：

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