主題性油畫創作的當代審思

王銘多

摘 要：主題性油畫在我國有著悠久的歷史，主題性油畫的創作從中華人民共和國成立初期、改革開放時期再到新時代都是存在的，無論主題、數量還是質量，都隨著歷史的前行不斷進步和發展。主題油畫是特定歷史時期的產物，是特定的歷史與藝術相互融合的結果。中華人民共和國成立之后，主題性油畫受到國家領導人的重視和國家資金的支持，一度在繪畫創作中處于重要地位。文章基于主題性油畫創作的意義和價值，從當代角度梳理主題性油畫創作的主體脈絡，并分析在消費時代背景下，主題油畫創作的藝術價值，以促進主題油畫未來的發展和進步。

關鍵詞：主題性油畫;創作概念;創作特點;創作群體

主題性油畫的發展是一個循序漸進的過程，離不開國家的特定歷史和經濟環境。每一個歷史時期，主題性油畫的創作主題都不同，發展程度也不同，主要和國家層面是否重視有很大關系。主題性油畫是我國油畫藝術發展史當中濃墨重彩的一筆，因為有了主題性油畫，很多歷史都被完整地保留下來，主題性油畫傳播了我國的歷史文化和人文情懷。例如王峰的《油畫新疆》，介紹了新疆油畫的發展和創新，向人們展示了生動形象的新疆地域風情，使新疆的自然文化景觀深入人心，為展現祖國大好河山做了示范。主題性油畫作品題材非常豐富，主題也非常鮮明，創作手法具有地域性，從側面呈現了我國和諧生動的歷史文化和百花齊放的新時代發展特征。

一、主題性油畫的發展

2005年國家啟動了“國家重大歷史美術題材創作工程”，立足于重大題材進行創作，“重大歷史題材”創作受到廣泛關注。2012年4月20日，由文化部藝術司、中央美術學院共建的“國家主題性美術創作研究中心”在中央美術學院宣告成立，它的成立是為了推動更多反映國家建設和改革開放偉大成就的美術作品的創作。對于主題性油畫也進行了相應的探討，這種潮流順應了我國弘揚主旋律的時代精神。不可否認，重大歷史題材創作是美術創作不可分割的一部分，是對美術家藝術能力的全方位考驗，可以反映美術創作與民族文化之間相互融合的關系，是國家軟實力和民族精神的一種體現。主題性油畫強調油畫創作為人民服務、為社會服務，發揚我國人民富有時代感的精神風貌，注重多民族融合、多元素融合和時代的碰撞。在新時期國家高度重視的背景下，一大批主題性油畫涌現出來，展現了我國新時代的風貌，例如新疆主題油畫《天山南北展》《西部大地情》在主題性油畫全國行等主題展覽當中，很多作品脫穎而出，給人們帶來了美學和藝術的享受。改革開放初期，由于西方自由文化思潮傳入我國，藝術家的思維和視野得到了極大拓展，自由和藝術的追求得到追捧，對主題性油畫的創作造成很大影響。由于國家較少組織和提供資金支持主題性油畫的創作，這一時期的主題性油畫數量大幅下降。在消費主義影響下，這些主題性油畫的區位展示發展現狀以及國內精神的闡釋都受到了一定的影響。只有從當代價值角度對這些地域性元素和風格新元素進行深挖，才能夠體現出主題文化的多元性價值。

在當今的時代背景下，對主題性油畫創作受到的影響進行多元分析與整合，可以尋求主題性油畫創作的理論意義、現實意義、時代意義，從多角度、多元化、多視野的綜合發展趨勢進行文化創作的研究，可以向世界展現一個美麗、自信、繁榮、和諧的新時代圖景。主題性油畫是進行愛國主義教育宣傳和中華文化歷史傳統教育宣傳的重要途徑之一，21世紀以來的主題性油畫作品中，既反映了美學的追求，也體現了時代的文化內涵，國家和政府對主題油畫的創作重新重視起來，并給予資金支持。主題性油畫的創作大都與歷史有關，只有國家組織和提供資金扶持，才能調動廣大藝術家的創作積極性，才會有更多優秀的主題性油畫作品誕生，反映我國人民的美好生活和偉大的建設成果。值得注意的是，主題性油畫藝術創作雖然追求獨立和自由，但也不可過于盲目，還是要秉著嚴肅認真的精神、崇高的人文歷史情懷及負責任的態度進行創作，不可馬虎。

二、當代視角下主題性油畫創作的概念

（一）主題的來源

主題最早是一個音樂詞匯，來源于德國，在現代油畫創作的過程中，指以作品的內容核心和主體作為研究的基礎，通過對生活的觀察、體驗、分析和再創造等，展現藝術家的生活認識、生活評價和生活理想。在主題性油畫創作的過程中，題材是藝術的靈魂，也就是指藝術家在創作的過程中，通過何種形式和結構展示自己的理想，是創作的核心。現在所講的主題性油畫中的主題大多與歷史和時代背景有關。

（二）主題性油畫的概念界定

國際藝術學界對于主題性油畫的創作還沒有一個基本的認定，但是“多元化發展”這個詞組，基本上可以概括主題性油畫整體的發展脈絡。從20世紀20年代的蘇聯開始，到21世紀的中國，主題性這個詞都是藝術創作的一個重要方向。從學術界早期的研究成果可以看出，只要在特定的時期，起到教化助人的相關作用、符合國家的發展需要、符合社會性和時代人民的需求，就屬于主題性油畫的范疇。主題性油畫在創作上應該與國家所提倡的價值觀一致，也就是今天我們常說的“主旋律”創作。而在中國傳統的藝術領域，無論是封建時代還是解放戰爭時期、中華人民共和國成立初期以及當下的新時代，主題性畫作都是藝術的重要領域，例如敦煌的壁畫、《女史箴圖》、《歷代帝王圖》、《清明上河圖》等，都是中國藝術史乃至世界文化史的瑰寶，反映了特定歷史時期的人文情懷和經濟文化狀態。新時期的主題性油畫就是指反映社會主義、愛國主義及其他有利于社會主義精神文明建設的思想內容和藝術水平的油畫。新時代的主題性油畫展現了我們的時代氣息，擁有多元化的創作主題，展現人民群眾愛國主義的理想風貌，也反映了時代的氣息，是在歷史、藝術、人文、地理、政治、經濟等各大要素的融合下發展起來的。值得一提的是，主題性油畫的創作離不開國家的安定繁榮，在動蕩的歷史時期，主題性油畫創作很少，只有在一個穩定的環境下，主題性油畫創作才有可能多起來。當然，新時代的主題性油畫創作也存在很多問題，比如歷史缺乏考究、色彩造型有失偏頗、創作過于膚淺，仍需要藝術家的不懈努力。

（三）主題性油畫的特點

主題性油畫創作傳達作者的主觀思想情感，賦予作品生命力，并擁有豐富的情感對作品的內容進行解讀，從而實現與觀眾之間的連接，使觀眾產生共鳴。在主題性油畫創作的過程中，要賦予作品感染力，挖掘觀眾內心最深處的想法，在更廣泛的范圍內取材。從目前主題性油畫的主題收集以及創作手法來看，主題的鮮明特點就是再現性、真實性和及時性，大部分主題油畫的主題都來源于現實，立意非常明確，在時間、空間上也有比較鮮明的概念性特征。尤其是在創作的過程中，作者將自己的文化修養、審美經驗、生活積累等通過藝術和技術的表達進行展現。受眾在觀看主題性油畫的過程中，通常可以對社會變遷、時代發展獲得一個整體的認知。在快消費時代，通過主題性油畫作品，人們可以感受到畫家的所思所想，了解當下時代的歷史特點和審美情趣，了解人文歷史知識，開拓自己的視野。主題性油畫往往受到國家重視，政府投入大量資金進行扶持，相關部門也會積極配合和組織，使社會各界都廣泛參與其中。比如“中華文明歷史題材美術創作工程”，財政部出資1.5億元進行資金支持，既減少了主題性油畫創作的資金顧慮，又發揮了廣大藝術家的積極性和創造性。主題性油畫是一種深厚的藝術技能和歷史重現，比如陳達青的《五卅運動》，具有非常明顯的時代特征，是一個代表性作品，主題與文化、歷史相融合，賦予油畫作品思想性。主題性油畫記錄的是一段段歷史，一幅幅主題油畫性構成了一部鮮活的歷史，有抗戰歲月的激情，有改革開放的華美篇章，有對時代美好的歌頌、對歷史事件的緬懷，也有對英雄的謳歌，反映的內容豐富多樣，直擊欣賞者心靈，使其與歷史面對面對話，加深其對主題性油畫內涵的理解。主題性油畫的創作是精神文明建設的一個重要環節，極大地豐富了人們的精神視野。

三、主題性油畫的基本創作形式

（一）平面內容展示

用平面的藝術形象體現主題化的二維、三維空間，可以獲得一個良好的創作效果。這種主題性油畫雖然不是立體的，但是卻可以放大人們的感官享受，通過瞬時形象和景物的展現，引發觀眾的想象。主題性油畫一般展現一個瞬間的畫面，但是與電影畫面和電視畫面不同的是，它引發人們的想象和共鳴。雖然主題性油畫是靜態的，但是生動刻畫了人物形象的性格和品質，給人帶來心靈的震撼。

（二）主流創作手法

這種創作方式是一種比較新奇、獨特的創作方式，中華人民共和國成立之后的很長一段時間內，中國的主題性油畫創作都在社會藝術領域處于主流地位，涌現出了一大批優秀的主題性油畫創作藝術家，例如全山石、羅工柳、肖峰等。這些藝術家創作出偉大的作品，如《紅軍不怕遠征難》《過雪山》《地道戰》等，展現了英雄主義思想和理想主義思想，壯而不悲，反映當時社會條件的艱辛，弘揚了艱苦奮斗、勇攀高峰的人文精神。這些畫作不論在中華人民共和國成立初期，還是在國家奮斗建設時期，都可以體現人民的思想風貌，傳播社會正能量，對人們進行了愛國主義和歷史人文的教育。在社會大變革時期，服務于政治是藝術的主要特征，例如劉南生的《墾荒隊的午餐》、張威的《在祖國幸福的大家庭里》，這兩個畫作集中體現了當時緊張的創作氛圍。

隨著改革開放以及新時代的到來，藝術家們的創作方式越來越多樣化，例如買買提的《故土親人》、趙培智的《來自高原的祈福》、朱榮的《國家記憶》、哈孜·艾買提的《木卡姆》和《清算》、克里木·納斯爾丁的《哈密麥西》，少數民族油畫大放異彩，這些作品集中展現了這一時期的精神風貌[3]。

四、主題性油畫創作的價值

（一）展現與促進民族團結

主題性油畫本質上是對我國現實生活和時代精神的一種反映，尤其是在西方藝術思想對我國繪畫作品造成全方位影響的當下，主題性油畫這種創作形式強調真實的創作感受，強調與市場融合，立足國情和歷史。很多主題性油畫作品體現出高度的責任意識，畫家本人的物質生活并不一定富裕，但有著非常豐富的精神世界，可以在藝術中進行深入探索，反映出藝術家對美的不懈追求。例如美林的作品《西氣東輸啟動》，對我國西氣東輸工程的啟動儀式進行了藝術化的呈現，這種寫實的創作手法既可以為觀眾展現西藏、四川等地區的民族風貌，還原工程的真實場景，也可以激發人們愛國熱情，展現國家對新疆、西藏等地區的扶持，從而促進民族之間的團結，推動社會的進步。

（二）謳歌國家與民族的富強

隨著我國經濟技術的發展，尤其是網絡通信技術、互聯網技術等，很多地區的閉塞狀態已經被打破，國家越來越重視民族地區的自立自強，希望通過經濟扶持的方法發揮民族地區的內源性動力，進行精準扶貧，這一點在很多主題性油畫當中都有著很好的展示。例如吳星星的作品《大發展》，描繪了人們為了美好生活而奮斗的場景。

在全球化的今天，人們獲得信息的方式越來越多樣，但精神世界的空虛程度也越來越高。在這樣的背景下，繪畫內容的深刻性直接體現出來，很多畫作的主題非常膚淺，只是單純對人們進行感官上的刺激，通過一些流行元素的加入等，獲得人們的關注，吸引人們的眼球。這些圖像在各種社交媒體中十分多，但是能真正給人們帶來思考的內容太少。相比之下，主題性油畫的內容蘊含深意，并且強調對現實的展現、對生活當中一些問題的揭露，甚至包含創作者對于社會制度的反思和對人類文明的探索，這體現了創作者更高層次的精神追求。主題性油畫的選題非常廣泛，涉及政治、經濟、文化、軍事等諸多方面，比如徐里、李曉偉、李豫閩的《范仲淹著〈岳陽樓記〉》描述的就是一段歷史。

當中，藝術家展現了自己對美好生活的向往，展現了對于自由平等的追求以及對于人文主義的向往等。這些藝術家往往不是單純跟隨西方藝術家的步伐，而是對于材料的應用、色彩的組合等有著自己獨特的見解，通過抽象、變形甚至是符號化的創作等體現自己的人生追求，這種與現實高度結合的創作方式，可以給人強烈的精神刺激。

五、主題性油畫與市場的結合

在當今的市場環境當中，只有被消費者認同的藝術作品才能煥發生機，主題性油畫也不例外。在油畫市場中，很多市場的從業者，例如策展人、美術機構的負責人、畫廊老板等，出于對市場運作規則的熟悉進行市場運作，甚至炒作，用金錢來衡量一切作品的實際價值。這種錯誤的藝術審美傾向影響了主題性油畫的實際發展。主題性油畫與市場結合需要充分尊重創作者的創作風格，創作者應該吸收同類畫作的長處，發揮自身主觀能動性，使創作出來的作品有自己的特色。還需要了解消費者的心理特征，比如價格因素、審美特點等，對于大幅主題性油畫可以減少批量生產，在歷史文化景觀處將其作為紀念品進行售賣，既達到了宣傳原畫作的意圖，也普及了主題性油畫的藝術魅力。不同年齡段的審美特點不同，可以對主題性油畫的原作進行適當改變，使其符合各個階段消費者的心理特征，使主題性油畫更具有市場潛力。總而言之，主題性油畫與市場的結合是靈活多變的，需要具體問題具體分析。

當然，主題性油畫對于這種市場傾向也有一定的消解作用。當代中國很多主題性油畫的內容都是對現實的沖擊、對創作觀念的顛覆等，這種基于現實的創作方式包含道德層面的自我反省以及對于自己藝術理念的不懈追求。很多藝術家都在主題創作方面與市場進行深度融合，并在現實中對自己的創作主題進行深度挖掘。隨著我國市場管理體制的不斷發展與完善，藝術領域的創新創作規范會不斷健全，主題性油畫也會迎來更好的發展機會，煥發生機。

綜上所述，主題性油畫具有鮮明的時代特征和意識形態特點，是歷史情境的再現。主題性油畫集體現了時代風貌，展現了人們的奮斗精神，尤其是從當今消費時代的角度來看待主題性油畫的創作，以社會文化為導向，以大眾文化為主要路線，促進主題性油畫創作不斷發展。21世紀以來，主題油畫走出了創作的低谷，迎來了新的時機，我國應該提倡多元化的價值，美術除了藝術美之外，還應該體現民族精神，體現國家綜合國力。隨著國家層面的重視，主題性油畫再次成為人們關注的焦點。從本文的分析可知，研究主題文化創作的當代歷史，有利于我們從當下的發展出發，從民族性、地域性、時代性的角度對主題性油畫的發展進行深入思考，因而我們要加強系統性分析，整合更多資料，探討主題文化的創作與表達。根據主題性油畫的創作，對人們進行愛國主義和歷史傳統文化的教育和宣傳，培養愛國主義和民族精神，體現中華民族偉大復興的中國夢。主題性油畫無論是在過去、現在還是未來，都具有極大的藝術價值和社會價值，應該得到人們的重視。

參考文獻：

[1]張振江.當代主題性繪畫創作之思[J].美術研究，2019（3）.

[2]劉曉峰.高等美術教育中油畫主題創作思維新表現：以東北抗聯創作為例[J].美與時代，2019（9）.

[3]董泉.俄蘇油畫與中國當代主題性油畫創作探討[J].大舞臺，2019（3）.

[4]宛少軍.對歷史認識的不斷深化：新時期以來的主題性油畫創作[J].油畫藝術，2018（12）.

作者單位：

東北師范大學美術學院