明代與現代大眾審美的對比

龔澤慧 王健 肖仁余 沈家棟

摘 要：藝術的大眾審美從明代發展到現今發生了很多變化，經過時代的變遷，大眾生活有了改變，人們的思想也隨之改變。明代時期的藝術家相對于現如今的藝術家知識更加全面，明代時期的藝術品的產生往往是在生活中創作出來的，是明人思想的體現?，F在的藝術家更加專業，而且多是藝術院校培養出來的專業人才，較明代更加偏重于技法、專業性。

關鍵詞：大眾審美;明代;現代

一、大眾審美的概念

大眾審美是大眾在日常生活中涉及的審美經驗，是生活中大多數人的審美風尚，常以通俗文學、流行藝術等文藝形式為主流，另外還有大眾文化消費方式，諸如卡拉 OK 、時尚裝飾、休閑旅游等系列活動。 大眾審美通常帶有反藝術的常規思維和反傳統審美觀念的特點。大眾審美文化最普遍的三個特點， 即生活性、消費性、普遍性。

大眾審美文化以市場為主導，以消費為目標。因此，它追蹤大眾的文化消費心理，迎合大眾的消費口味。大眾審美文化有一種天然的市場適應能力，真正做到了貼近大眾、貼近生活，它的根本性質就在于文化的完全商品化。因此，大眾審美文化就存在于我們的日常生活中，是大眾普遍的審美。

大眾審美對一個時代的影響是非常大的。因為大眾審美的三個基本的特點是生活性、消費性、普遍性，所以什么樣的時代就會產生什么樣的大眾審美，社會的發展方向以及流行作品的風格也取決于當時的大眾審美，大眾喜歡什么就會產生什么樣的藝術品。

二、明代與現代大眾審美的異同

（一）明代時代背景

明代生產力解放，經濟快速發展，人們的生活安定，生活水平提高，并且出現了市民階層，給明代的社會生產生活、理論文化知識、藝術審美水平都帶來了新的生機。明代是一個新的時代，無論是政治、經濟、文化發展都特別迅速。明代沒有宮廷畫院，但是有宮廷畫家，是統治者從各地網羅的職業美術家和工匠藝術家，使宮廷美術也發揮了一定的政治教化作用。明代江南地區出現了資本主義萌芽，市民文化和市民審美意識逐漸生長，使得民間美術工藝得到發展，也使得新的文化思想與審美趣賞滲入了文人畫，形成了抒發個性又富于創新精神的文人畫諸家流派。

（二）明代的大眾審美

明代時期隨著經濟的發展，人們思想的逐漸解放，藝術審美水平也相應提高。當時推崇文人畫，所以吳門畫派和以董其昌為代表的松江派受到大部分市民的青睞。

松江派是明末山水畫流派之一，以董其昌為代表。董其昌擅長山水畫，提倡學習“元四家”，特別推崇文人畫。他的山水畫特別注重筆墨的技巧，書畫同體，講求氣韻，追求似與不似，強調布局中的氣勢，筆墨具有生動性和含蓄性。董其昌還提出“南北宗論”，就是按繪畫創作方法和畫家出身把山水畫作南北分野，奠定了文人畫在繪畫史上的主導地位。

根據明代所推崇的流派、風格和大眾審美的生活性、普遍性，可以看出當時的大眾審美，市民更加看重抒寫心中情懷的文人畫。當時雖然也有宮廷畫派，但對于市民大眾來說文人畫更加貼近生活，更符合大眾審美的生活性、普遍性，而宮廷畫更多的是為皇室服務。明代大眾審美對于專業技法性的東西不是特別看重，更加注重的是一幅作品中能表達出來的情感，例如董其昌的作品《青卞圖》。董其昌善于將古代繪畫中的結構、技法等特點加以歸納，作品畫面清潤溫雅、平和怡然，有寧靜、自然的文人之思。這樣的作品深受當時民眾的喜愛。明代時期的藝術家無論是吳門四家的唐寅、仇英、沈周、文征明，還是提出“南北宗論”的藝術家董其昌，都是詩書畫并佳，不僅畫得出好作品，知識閱歷也非常豐富，是詩書畫全面發展的人才。明代時期的人們并不把他們自己的詩書畫看作藝術品，那只是他們生活的一部分，把明代的作品定為藝術品的是我們現代的審美藝術，是我們對傳統文化的繼承和認可。

（三）現代的大眾審美

現代經濟飛速發展，人們生活越來越好，人們不僅有物質上的需求，還有精神上的需求。從現代大眾審美的生活性和普遍性來看，現代的美術作品更多是專業性的人才創作出來的，它要求人才的專業性，要求術業有專攻?，F代從事美術行業的人越來越多，更多的人把賣出作品甚至創作作品當作是職業來做，而不是像明代很多畫家把這件事情當作生活?，F今大眾的工作、學習都處在巨大的壓力中，他們需要在其他方面放松自己，因此大眾更加看重作品的娛樂性。

當今時代呈現出一種特別明顯的文化廣泛趨勢和審美廣泛趨勢，這種趨勢的具體表現就是大眾文化的崛起與日常生活審美方向的轉型?，F代創作美術作品的人才大多是院體內培養出來的，更加偏重于技法、專業性。比如現在北京798藝術區畫廊里的作品，很多都是根據銷售量來創作，什么畫好賣就畫什么。這種趨勢也培養了許多專業的美術人才，體現出大眾審美的消費性。

大眾審美伴以功利性質，以物質利益為動力，審美主體也往往是在欣賞對象上著力尋求娛樂的滿足甚至感官刺激，不求深層情感的陶冶，只求表層感官的滿足。這一點在現代的大眾審美中比明代大眾審美體現得更加明顯，現代的審美娛樂性要更強。明代的藝術往往是為日常生活服務的部分占的比重大，現代的藝術為精神生活服務的部分占的比重大，甚至完全是為了精神生活服務的。

（四）現代大眾審美的特質

現代大眾審美對比明代審美，創作作品的人才更加專業化，并且培養了大批的專業的人才，較之明代更具多樣性、創新性。隨著時代的進步，現代藝術的形式也多種多樣，有影視作品的藝術，有畫紙上的藝術，有建筑藝術，藝術的分類也比明代更加豐富，藝術種類也吸收了西方藝術的精華，較之明代的藝術定義更加明確?，F代社會對人才的要求越來越專業，分類越來越明確，所以專業比較突出的人才受到大眾的追捧。

時代進步要靠創新，所以創新思想對現代藝術的影響特別大，也會使藝術的種類越來越多。有些門類的藝術甚至可以融合在一起表現主題，只要能表現出創作者想要表達的思想，藝術之間的分類可以很明確，也可以相互融合。藝術上的創新有很多類型：題材上的創新，比如表現當代社會問題的題材，或是表現創作人才本身思想的題材;創作手法上的創新，不僅僅局限于手繪畫，還有印刷出來的作品，不只是顏料的堆砌，還有對創新材料的運用，或者是把二者結合起來;創作材料的創新，不僅僅是以前的材料，還有很多創新材料。時代一點點進步，人們的精神生活逐步提高，對藝術的要求也逐步提高，大眾審美的水平也隨之提高。

三、結語

大眾審美的方向直接影響一個時代作品風格的轉變。人的審美能力和審美趣味的變化，受時代背景以及時代發展的影響。所處時代的文化傳統和人們的思想轉變導致大眾審美的變化，所以大眾的審美在不同的歷史時期有著不同的表現。明代的藝術創作滲透于人們日常生活中，而現代大多是院校培養出來的比較專業的藝術人才。隨著時代的發展，藝術專業也隨之進步，現代社會的大眾審美在各個方面都與明代不一樣。因為社會所追求的東西不一樣，社會的經濟、科技、文化、藝術等各個方面都有巨大的差異，所以大眾審美水平也大不一樣。因為人們的精神需求不一樣了，所以在不同的時代背景下所產生的的藝術作品風格和類型也大不一樣。大眾的審美直接影響了一個時代藝術作品的發展方向，因此我們要提高大眾審美的水平，提高社會精神生活的層次，促進藝術和社會生活的進步與繁榮。

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作者單位：

長沙理工大學設計藝術學院

通訊作者：

王健，武漢理工大學設計學博士，長沙理工大學設計藝術學院教授，碩士生導師。研究方向：數字媒體藝術。