《賭神》火爆的原因淺析

黃夢雪

摘要：《賭神》是1989年上映的一部香港賭片，講述因賭術精湛聞名世界的賭神高進的傳奇故事。他意外誤入陳刀仔設下的陷阱，頭部受重傷而失去記憶。恢復記憶后，高進手下與外敵勾結，企圖取代高進并謀奪其家產。為了捍衛自己的地位，也為了伸張正義，一場賭王大戰在公海拉開序幕。《賭神》是港產賭片的巔峰之作，掀起了香港賭片的拍攝熱潮。文章將對《賭神》火爆的原因進行分析。

關鍵詞：王晶電影 商業類電影 賭片

1988年香港新寶院線成立，當年香港電影較1987年增加20部，共計110部，真正進入了“黃金時代”。同年，王晶迎合20世紀八九十年代香港人好賭和急功近利的心態，拍攝了《賭神》。《賭神》集情色、槍戰、賭戰等元素于一體，邀請王祖賢、劉德華等帥男靚女加盟，運用人們的獵奇心理和明星號召力，吸引主流人群眼光，加上前期宣傳力度大，影片以1000萬元港幣的投資獲得了4000萬元港幣的票房收入。

《賭神》表達了什么樣的價值觀

20世紀七八十年代，隨著香港經濟高速發展，在傳統社會向現代社會轉型過程中，難免會產生各種問題。卡夫卡的《變形記》在嘲諷人們“社畜”生活的同時，也對人們為了追求經濟利益喪失親情而嘆息。菲茨杰拉德在《了不起的蓋茨比》中嘲諷人們冷酷無情，為追求奢侈與財富甚至可以利用感情。而王晶也在影片中表現了這種擔憂。影片中陳刀仔一開始悉心照顧癡傻的高進，只是因為高進高超的賭技可以為其帶來利益。他讓高進的堂弟高義設計殺死堂兄，只因為他嫉妒堂兄的財富。他讓高義奸污自己的嫂子，只因為迷戀嫂子的美貌。最后，高進雖然失去了一切，卻贏得了陳刀仔一家的友情，而他們也將奔赴拉斯維加斯，開啟嶄新的人生。

影片中周潤發演繹了由“神”到“人”的過程，通過這個過程，王晶告訴人們人生的智慧是：山重水復疑無路，柳暗花明又一村。從陳刀仔和高進的關系來看，一方面陳刀仔是高進的仇人，是他讓自己從“神壇”跌落人間;另一方面，陳刀仔又成為了高進的朋友，在彼此相處階段，兩人建立了深厚的感情。從高進的角度來看，如果不誤入陷阱，高進不會失去妻子珍妮，也不會看清身邊的叛徒高義。上山宏次與高進的對話中，自嘲明知會輸仍然參賽。高進笑道：“看樣子每個賭徒都有自己的借口。”人們常言小賭怡情，大賭傷身。而王晶告訴我們：賭就是賭，所有的理由都是為自己癡迷賭博而編排的借口。陳金城壞事做盡，最終受到法律的制裁。王晶告訴我們正義終會來臨，在現代社會，唯有法制才可讓社會長治久安。

《賭神》中周潤發的表演

首先，周潤發的表演張弛有度，拿捏人物心理極其精準。飾演“賭神”時，他永遠是一副風輕云淡的模樣，情緒上并無太大的起伏。從細節來看，他的聲音溫和平靜，傾向于斜著坐，坐下時只坐椅子的三分之二，時不時會翹二郎腿。這樣的處理塑造出一個既溫文爾雅又有些強勢的形象。飾演巧克力時，他的坐姿很隨意，往往全坐在椅子上，有時甚至坐在了馬路的欄桿上。同樣吃巧克力，飾演“賭神”時，他更愿意一塊一塊掰下來吃。而飾演巧克力時，他選擇整塊吞下，生怕被別人搶走，表現孩子的心理。

其次，上山宏次與他交情不深，但面對上山宏次不能為父報仇而羞憤自殺時，他卻甘愿卷入一場原本與自己毫無關聯的風波。這個片段周潤發的演繹如下：聽見上山宏次的故事，他拿起酒杯，表現很隨意;聽到上山宏次的請求，卻低頭遲疑，目光閃爍不定;阻止上山宏次的自殺，他的眼神堅定，沒有絲毫猶豫。這個片段周潤發將人物的心理細膩地演繹出來，先是一貫的沉穩淡定，接著演繹高進的聰明睿智、心有城府，再然后表現高進為人仗義、與人為善。他的表演富有層次感，入木三分。

第三，高進成為巧克力時，周潤發把握住人物是一個十歲孩童的特征，不是傻子，只是個孩子。一般演員飾演這種智力較弱的人物時，往往采用夸張的肢體來告訴觀眾人物的“不正常”，這種表演太過于戲劇性、太跳戲。周潤發并沒有這樣處理，他的肢體并不夸張，外形上和正常人并無區別，甚至也并無十分出格的行為，只是通過表情和語言來闡述自己的“不同”。周潤發擅長使用眉眼，尤其是眼睛來表達人物的情感。飾演高進時，他最愛笑，他的笑意味深長，似乎含情脈脈，似乎笑里藏刀。有一幕十分經典，就是高進笑著盯著狗看，兩只原本汪汪叫的狗掉頭就跑。這樣的演繹很符合高進穿梭在黑白兩道的“賭神”身份。

最后，影片中陳刀仔多次向巧克力要錢時，巧克力并沒有同意，而是有所警覺。到了晚上，他表面上將錢放到了枕頭底下，實際上卻暗渡陳倉，將大部分錢塞到了襪子旁。周潤發是這樣演繹的：白天，巧克力迷迷糊糊地醒來，打了個哈欠，隨即轉身查看自己的枕頭，看見錢被偷了，他大叫著跑出門。到了門口，他看到為錢追逐打鬧的陳刀仔兄弟，索性倚在門欄上，慢慢地掏出襪子里的錢，嘴角帶著計謀得逞后的滿意，又帶著對陳刀仔的嘲諷，笑道：“傻瓜。”然后跳著跑向里屋。巧克力雖然是只有十歲的“賭神”，但他不傻，他的智力也遠遠超過同齡人。這樣的表演告訴人們，巧克力不僅智力遠遠超過同齡人，更超過成年的陳刀仔兄弟。這樣的人物形象才與劇中“賭神”的高智商相吻合。

《賭神》的美學特點

首先，塑造人物平面化、簡單化。人物要做一件事時，往往簡單直白地點出來，不需要觀眾費盡腦筋去探究人物的內心世界。影片中的陳刀仔和高進、陳金城和高義等人物個性鮮明，導演并沒有過多塑造他們的心理層面，他們非黑即白，非正即邪。

其次，利用周圍事物來闡述主體。丟掉癡傻的高進，陳刀仔在公交車上感到心里、煩悶，還帶有一絲內疚。但這遠遠不夠，導演利用公交車上一位母親嚴厲斥責犯錯的孩子，暗示陳刀仔面對犯錯的高進內心強烈的憤怒。而更巧妙的是，癡傻后被丟掉的高進就如同這個孩子，在面對斥責時柔弱無助，只能號啕大哭，令人無限同情。王晶利用孩子與母親各自對應，巧妙地闡述了陳刀仔的內心矛盾。

第三，音響的應用。高進出場的背影音樂熱血沸騰，強化了“賭神”形象，暗示接下來將進入電影小高潮，以此來調動觀眾情緒。高進在與上山宏次的比賽中，宣布結果的那一刻音樂變得陰森起來，渲染當時扣人心弦的場面。而陳刀仔的出場，大量運用輕松歡快的曲調，暗示人物性格直爽與樂觀。

第四，蒙太奇手法的廣泛運用。首先是雜耍蒙太奇的應用。高進在與日本上山宏次的比賽中，鏡頭先是給高義緊張的面部特寫，接著鏡頭轉為中近景，拍攝高進緩緩放下茶杯，撫弄扳指。再切換為特寫，拍攝高進先是凝神思索，再抬頭時眼睛中盡是決絕表情。短短一幕，鏡頭在中近景、近景、特寫間不斷切分，一方面表現緊張氛圍，調動觀眾情緒;另一方面突出周潤發表演的神態、動作、語言、情緒。讓一個處事果斷、能力超凡、靜默儒雅、不怒而威的“賭神”進入大眾眼簾，而特寫“賭神”的眼睛也讓觀眾認識到這個男人是個“狠角色”。

第五，對比蒙太奇的應用。高進在與上山宏次的“博弈”中，大量眼睛特寫鏡頭不斷轉換，高進的眼睛始終平靜如秋水，而上山宏次的眼鏡卻死死盯著桌面，兩者進行對比，賭技高下立斷。

最后是復現蒙太奇的應用。高進撫摸的玉扳指的動作在影片中重復多次，似乎已經與“賭神”形象定格，這個動作是高進用來迷惑賭桌上的對手而發明的。在與陳金城對戰時，這個動作成功迷惑對手，加速了高進的勝利。吃巧克力的動作反復出現，成為“賭神”的經典動作之一。這個動作讓癡傻后的高進與“賭神”聯系起來，從而在緊急關頭合理地發揮自己的“神力”。

結語

王晶是香港著名商業片電影導演，創造了一個又一個商業奇跡，而他拍攝的《賭神》更是開啟了香港賭片的先河。本文主要從價值觀、主角演技、美學特點進行分析，解析《賭神》火爆的原因。王晶的影片雖然商業味道濃厚，以追求票房為目的，但在《賭神》中也可以看到導演勸人向上、積極樂觀的心態。（作者單位：南京林業大學）

參考文獻：

1.張許敏：《香港后新浪潮電影研究》，曲阜師范大學碩士學位論文，2011年。

2.王蒙：《王晶“賭”系列電影研究》，重慶大學碩士學位論文，2016年。