畫家方輝

畫家簡介：

方輝，別署方茲、鏞明，齋不其山館、知止堂，現居北京。1975年生于山東萊州，2000年畢業于山東師范大學美術學院，師從張望先生。2008年畢業于山東藝術學院，獲碩士學位，師從張志民先生。2017年畢業于中國藝術研究院，獲美術學博士學位，師從龍瑞先生。現為中國藝術研究院書畫修復研究中心畫家，山東美術館學術研究部畫家、美術史論家，山東師范大學當代水墨研究中心研究員，陜南畫院副院長，文化部藝術發展中心中國畫創作研究院青年畫院藝委會委員。

展覽及藝術活動：2008年山東省美術館舉辦“三人行——張宜、方輝、董俊超”山水畫展；2012年宋莊蘭水坊“方輝—‘澤獨立畫展”；2013年“人與自然”—中國傳統山水畫展（意大利那不勒斯美術館）；2014年“一人一品”中國國家畫廊年度學術邀請展；2015年“早春三月”中國藝術研究院2014級博士生恭王府作品展；2017年“春風潤——2017學院青年中國畫家學術展”（北京中國畫美術館）等。發表《黃賓虹的“國畫民學論”》《白石流韻》《水墨寫意畫究竟離我們有多遠》等文章。

中國山水畫自唐宋時代以來，文脈緬邈，大家輩出。大家畫非名家之畫，大家者必吐故納新，搜羅百代，廣博精微，也即近代李可染先生所謂的：“一手伸向傳統，一手伸向生活。”傳統古法必須要在生命造化中才能復活，沒有傳統就沒有源流命脈，沒有時代生活也就沒有氣韻面貌，所以后來者必須要從此入手，方能登堂入室得其妙道之行。

倡導傳統也并非徒以描摹古人面貌為能事，而是要從文化精神入手，通過筆墨來領會古人“道法自然”的內涵意旨，此方能進入古人所說的“三昧”化境，方能領會中國畫“由形似到神似，從有法到無法”的境界，對此山水境界的探尋其實也需要一種歷史的責任。方輝就是在此基礎上追求山水“逸品”的畫家，他一手伸向自然，一手伸向生活，最求中國山水畫“內美”境界的博大與沉雄，雖取法黃賓虹但只學其思想與畫理，不拘泥面目章法的相似，以北碑篆隸筆法入畫，上追宋元各家，筆墨恣肆雄強處又有南派溫和含蓄的韻致，頗有佳妙而又合于賓虹先生的意趣，真是令人欣慰！

方輝博士極重視當代山水畫的理論研究，深入畫理畫法，喜讀圣哲之書，生性名利淡泊。他也深愛齊魯文化的壯美與博大，其中既有他的家鄉情結，又有他對中國文化精神的執著堅守，我們當與他共勉，與他同游乎山水造化之間，此亦是人生一大樂事。

編輯 趙曼