從“演員視角”初探戲劇舞臺導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作

梁東華

摘要：戲劇舞臺在我國表演藝術(shù)上作為了一門綜合性、多姿多彩的學(xué)問。它離不開劇本、舞臺、導(dǎo)演、演員的加入，導(dǎo)演通過演員來表達(dá)自己的想法，通過演出或一部作品傳遞思想。整個戲劇舞臺導(dǎo)演創(chuàng)作是一次藝術(shù)的旅行，藝術(shù)作品帶給觀眾視覺和心靈的沖擊。

關(guān)鍵詞：演員視角;戲劇舞臺;導(dǎo)演;藝術(shù);創(chuàng)造

引言

戲劇舞臺導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作是基于文學(xué)的基礎(chǔ)上，然后對劇本加以分析，掌握劇本的風(fēng)格、主題，需要理清故事情節(jié)，明確人物關(guān)系和矛盾沖突，導(dǎo)演加以構(gòu)思;其次，演員經(jīng)過無數(shù)次的排練、磨合。最后呈現(xiàn)戲劇舞臺的表演方式。導(dǎo)演一部戲是復(fù)雜繁瑣的，它需要合理安排，不斷摸索著前進(jìn)，才能為觀眾帶來更為優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)的作品。

一、演員創(chuàng)作是藝術(shù)和指揮的整合

（一）導(dǎo)演是演出的核心

一部完整的藝術(shù)作品的呈現(xiàn)離不開導(dǎo)演有序的組織，導(dǎo)演作為演員群體的領(lǐng)導(dǎo)者。雖然導(dǎo)演并未直接的在戲劇舞臺上呈現(xiàn)創(chuàng)作的過程，但是一個完整的作品是通過導(dǎo)演協(xié)調(diào)統(tǒng)一，讓各個元素、部分發(fā)揮該有的作用，促使整個戲劇作品具有完整性，讓作品發(fā)出自己獨有的光彩。總之，不管是動作、音效、道具、服裝、臺詞、演員等都不是導(dǎo)演直接創(chuàng)造的，但這些元素成分都需要經(jīng)過導(dǎo)演指揮協(xié)調(diào)，最終才能呈現(xiàn)出趨于完美的藝術(shù)戲劇作品。

（二）藝術(shù)來源于生活、文化

藝術(shù)它來源于文化，演員作為戲劇舞臺的表演者，演員的文化修養(yǎng)直接影響了藝術(shù)創(chuàng)造的質(zhì)量。相對導(dǎo)演來說，對文化底蘊(yùn)的要求更為嚴(yán)格了。雖然是借藝術(shù)之名來表現(xiàn)舞臺魅力，但實質(zhì)是文化底蘊(yùn)的比拼，每一個細(xì)節(jié)的構(gòu)思需要文化水平來支撐。如果一個文化程度較低的人去領(lǐng)悟劇作家表達(dá)的人物感情、心理想法，在缺乏超凡的藝術(shù)領(lǐng)悟力下，無法創(chuàng)作出有文化深度、藝術(shù)氣息的作品。因此，文化程度的高低也會直接影響到導(dǎo)演或演員對藝術(shù)的理解程度，影響藝術(shù)作品的最終表現(xiàn)格局。

（三）文化中孕育藝術(shù)

現(xiàn)如今，人們的文化素養(yǎng)、精神物質(zhì)水平在不斷的提高，觀眾對藝術(shù)作品也有了更多的期待。不管作為導(dǎo)演還是演員都不能忽視文化的重要性，切忌單純地追求獨特性、藝術(shù)性，演員和導(dǎo)演要學(xué)會在文化中孕育藝術(shù)。導(dǎo)演和演員不能把創(chuàng)造力和領(lǐng)悟力停留在文字的表面，需要通過努力和深入讓藝術(shù)升級為高級的文化，引人思考。

二、演員與戲劇導(dǎo)演在創(chuàng)作時的區(qū)別

（一）劇本上的不同

在演員得到劇本的第一時間需要不斷去探尋角色的性格、特色，與其他角色的人物關(guān)系，然后整理出自己的行動線索。就好比，需要從一個點慢慢延伸到一條線，然后擴(kuò)展到一個面。但導(dǎo)演略微不同，它需要構(gòu)建場面、舞臺、場景，選用怎樣的團(tuán)隊，然后再確定演員演出時需要呈現(xiàn)怎樣的效果？導(dǎo)演是先從一個面在演變?yōu)榫€，最后具體到點。這樣一來，可以看出導(dǎo)演和演員在拿到劇本上有了本質(zhì)的區(qū)別。

（二）戲劇表演

針對戲劇表演來說，表演離不開舞臺，演員借用舞臺來展示自己的演技和所要想表達(dá)的情感。而導(dǎo)演需要對舞臺上的各個環(huán)節(jié)部分進(jìn)行精準(zhǔn)的把握。不管是導(dǎo)演還是演員在演出形式下較為重要的環(huán)節(jié)是選擇表演方式，基本的方向大致分為喜劇和悲劇，兩種方向的表演形式有所區(qū)別，那么，演員和導(dǎo)演在處理相關(guān)情節(jié)時會隨之改變。導(dǎo)演在對劇本構(gòu)思完成后需要演員與導(dǎo)演的思路是一致的，不然則會出限導(dǎo)演導(dǎo)的是一套，演員演的是另一套，破壞了演出的完整性。這就要求在演出正式開始前需要一段時間來排練磨合，形成更為完美的戲劇作品。

（三）演員和導(dǎo)演的緊密聯(lián)系

在戲劇舞臺藝術(shù)創(chuàng)作過程中，導(dǎo)演和演員密不可分。演員要學(xué)會做案頭工作。案頭工作在一定程度幫助演員更好地梳理劇本，了解自身角色的行動線索。而導(dǎo)演的導(dǎo)演闡述是導(dǎo)演對整個劇本的構(gòu)思，相當(dāng)于導(dǎo)演創(chuàng)作的整個計劃。導(dǎo)演需要對各個步驟制定出周密的計劃，然后逐一執(zhí)行。然后，導(dǎo)演需要對演員進(jìn)行人物數(shù)據(jù)，雖然此項工作是演員自身完成的，不論是從人物、性格、表現(xiàn)到何種方式來揭露角色的精神文化生活，然后給角色賦予什么樣的外部形象，導(dǎo)演在分配演員的時候已經(jīng)做到了心中有數(shù)。總的來說，導(dǎo)演和演員在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作過程中目的是一致的，只是過程存在差異，但兩者間相輔相成。存在區(qū)別卻又緊密的聯(lián)系著才能更好的創(chuàng)造一部藝術(shù)作品。

三、舞臺呈現(xiàn)

舞臺呈現(xiàn)出作品的感染力，一般需要通過舞臺氛圍和演員的塑造向觀眾傳達(dá)藝術(shù)作品想表達(dá)的情感和想法。舞臺中離不開舞美燈光，舞美燈光是導(dǎo)演占據(jù)主導(dǎo)地位，不僅要保證基礎(chǔ)的照明外，還需要擔(dān)任多項基礎(chǔ)功能，如：渲染、突出主體。尤其重要的一點是燈光在一定程度上擔(dān)負(fù)著舞臺時空組接任務(wù)，可以利用不同色調(diào)、位置、燈光區(qū)來代表不同的時空，時空切換自如。通過舞美燈光帶給觀眾不同的直覺感受。除了舞臺燈光外，聲效、環(huán)境也極為重要，主要是人物對白、舞臺音樂以及音響，借用人物對白能夠?qū)∏楦鼮橹苯拥某尸F(xiàn);音樂是表現(xiàn)人物的情緒，更好地展現(xiàn)人內(nèi)心的活動;音響來塑造舞臺的氣氛，例如：雷聲、風(fēng)聲、雨聲等。舞臺上最重要的是演員的表演，需要演員在有限的時空內(nèi)掌握準(zhǔn)確的節(jié)奏，注重細(xì)節(jié)的處理，把握全局。

由于戲劇節(jié)奏不等同于自然界中的節(jié)奏，它需要通過藝術(shù)工作者有目的的組織而形成的。在戲劇表演中由緊張松弛、起伏跌宕、平靜或者爆發(fā)階段，需要在導(dǎo)演的掌控之中。對戲劇表演的節(jié)奏不僅僅是演員的表演，更關(guān)心到劇情的發(fā)展。一旦出節(jié)奏錯誤，觀眾的注意力會下降，無法感同身受。由于戲劇表演藝術(shù)是門綜合性格學(xué)科，導(dǎo)演作為綜合藝術(shù)的組織人，需要有領(lǐng)導(dǎo)才能創(chuàng)作集體。當(dāng)演員存在不同意見時需要找到平衡的辦法，求同存異，不斷磨合，最后形成真正愉悅的藝術(shù)創(chuàng)造環(huán)境和氛圍，給觀眾呈現(xiàn)更為優(yōu)質(zhì)的作品。

四、小結(jié)

總之，一部好的藝術(shù)作品是需要多個環(huán)節(jié)進(jìn)行復(fù)雜的練習(xí)得出的。它需要導(dǎo)演合理的安排，也需要演員在創(chuàng)作過程中不斷摸索，朝著一個目標(biāo)前行。只有這樣導(dǎo)演的準(zhǔn)備才能更好的轉(zhuǎn)化為演員的集體財富。正確處理在藝術(shù)創(chuàng)作中遇到的問題，營造出更為高尚優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)氛圍。總之，戲劇舞臺導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作是一門有工作，也是一門藝術(shù)，需要協(xié)調(diào)發(fā)展全局觀，掌控全局下為觀眾呈現(xiàn)直擊人心的藝術(shù)作品，讓觀眾回味無窮。

參考文獻(xiàn)：

[1] ?王為.戲劇導(dǎo)演的創(chuàng)作思維探析[J].中國民族博覽，2019（01）：234-235.

[2] ?羅懷臻.新時代 新起點 新觀念——現(xiàn)代戲曲創(chuàng)作實踐的思考[J].戲劇文學(xué)，2018（10）：4-9.

[3] ?羅錦鱗.導(dǎo)演藝術(shù)的特性[J].大舞臺，2018（05）：36-41.

（作者單位：重慶市話劇院有限公司）