動畫角色設(shè)計對中國戲曲元素借鑒分析

馬躍 白入文

摘要：戲曲是我國傳統(tǒng)藝術(shù)，歷經(jīng)千百年的傳承累計出了豐富的文化精神，在高度全球化的今天，戲曲藝術(shù)開始受到多個行業(yè)的關(guān)注。本文將討論中國戲曲文化與動畫角色設(shè)計的關(guān)系，并分析動畫角色設(shè)計在外觀造型、動作形象、內(nèi)在精神等方面的借鑒，致力于促進中國動畫獨特藝術(shù)造型及藝術(shù)風(fēng)格的完善。

關(guān)鍵詞：動畫角色設(shè)計;中國戲曲;元素借鑒

引言：

想要制作一部完整、帶有特色的動畫，必須要做好角色造型設(shè)計工作，因為角色的設(shè)計水平能體現(xiàn)出整部影片的藝術(shù)風(fēng)格與創(chuàng)作質(zhì)量，并對整個動畫產(chǎn)業(yè)鏈的運作起到直接的影響。如今越來越多的人喜愛西方動畫角色，如：漫威英雄、迪士尼公主等，而將角色設(shè)計與傳統(tǒng)文化相結(jié)合，也是傳承戲曲藝術(shù)的重要舉措。

一、動畫角色設(shè)計與中國戲曲文化的關(guān)系

我國第一部引入戲曲元素的動畫作品為1956年創(chuàng)作的《驕傲的將軍》，影片中采用了京劇人物的造型特點，配樂節(jié)奏也偏向古典，該作品也為日后中國動畫與戲曲藝術(shù)的結(jié)合奠定了良好的基礎(chǔ)。1964年，上海美術(shù)制片廠創(chuàng)作的《大鬧天宮》，更是將帶有中國特色的動畫形式推向了全新的高度，創(chuàng)新了角色動作形式，充分體現(xiàn)出戲曲藝術(shù)對動畫產(chǎn)業(yè)的價值。可以說，中國本土動畫的發(fā)展離不開戲曲文化的加持。而如今，日本、歐美等國家的動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展速度不斷加快，中國本土動畫卻日漸式微，越來越多的青少年熱衷于觀看日本熱血動漫或歐美特技大片，對于本土動畫的興趣卻不斷衰弱。究其根本，日本動漫與美國動畫作品中，角色設(shè)計均帶有濃厚的本國文化特色及民族精神，而中國動畫想要發(fā)展也必然要在提高畫面精致度的基礎(chǔ)上，融合文化特色。2019年我國上映了《哪吒之魔童降世》，引起了觀眾的熱議，評價頗高，該影片在角色設(shè)計上引用了大量戲曲文化中的“臉譜元素”。由此可見，融合戲曲藝術(shù)的動畫角色設(shè)計具有良好發(fā)展前景，所以想要提高本土動畫的核心競爭力，就必然要對戲曲文化重視起來[1]。

二、動畫角色設(shè)計對中國戲曲元素的借鑒

（一）外觀造型

動畫角色設(shè)計能夠通過符號化的外在形象，高度概括動畫人物的性格特點，同樣在戲曲文化中，也是通過符號化的外在造型來闡述角色形象。“臉譜”是中國傳統(tǒng)戲曲文化中的重要組成部分，包含了紅臉、白臉、花臉、黑臉等類型，而不同顏色的臉譜也象征了不同人物的性格特點及品行習(xí)慣。例如：關(guān)羽的紅臉預(yù)示著人物性格特點為忠心、勇敢、講義氣;曹操的白臉也代表了奸詐、狡猾、謀算;關(guān)公的黑臉表現(xiàn)了人物的正直、果斷。由此可見，臉譜顏色也是對人物性格的一種提煉，觀眾通過辨別顏色，就可以對人物形象有一個大概的認識。這也是戲曲文化中獨有的“象征性”。這一特點對動畫角色設(shè)計有良好的適應(yīng)性，可以幫助觀眾快速找準(zhǔn)動畫角色定位，例如：《天書奇潭》作品中縣太爺?shù)男愿裉攸c是貪婪、自私，轉(zhuǎn)化到戲曲文化中就是經(jīng)典的“丑角”，所以采用白臉、倒八眉、銅錢眼的形象，這樣觀眾一看就知道這是一個貪財?shù)男∪恕Ｊ褂眠@種象征性的形象設(shè)計，能夠以最簡單的方式體現(xiàn)角色特點，并將這種特點傳達給觀眾，在動畫角色設(shè)計時，采取戲曲中的幾何元素，也能夠起到概括人物性格的作用。例如：三角形代表了尖銳、激進、不可協(xié)調(diào)。所以設(shè)計角色形象時，可采用三角形來突出人物奸詐、狡猾的性格特點。例如：《驕傲的將軍》里，師爺角色的臉型和眼睛都是三角形，為他阿諛奉承的嘴臉、偷走金元寶的動作做了鋪墊，突出了人物貪婪、自私、奸詐的一面。同樣作品里將軍作為主角，他的面目輪廓則是根據(jù)戲曲中“花臉”的譜圖進行設(shè)計的，上窄下寬的梯形臉，突出了人物魯莽、自大、驕傲的一面，而眼睛周圍又伴隨著藍色的“蝙蝠”圖案，也體現(xiàn)了將軍身份的威嚴(yán)[2]。

（二）動作形象

眾所周知，戲曲藝術(shù)是以舞臺為載體所表現(xiàn)出來的，所以動作表演也是角色定位的關(guān)鍵，戲曲舞臺上角色多以武打、雜技來表現(xiàn)劇情，融合了中國武術(shù)、舞蹈的動作，經(jīng)過藝術(shù)加工，給人一種行云流水的美感。將這種動作運用在動畫角色設(shè)計中，能夠突出動畫角色的造型特點。例如：我們在網(wǎng)頁游戲或手機游戲中經(jīng)常會看到，介紹一個角色時，人物會有一段經(jīng)典的“亮相”動作，從而突出記憶點，讓受眾更好的認識角色。另外，在設(shè)計動畫角色的動作時，切勿一味的對戲曲造型照搬照抄，這樣會將動畫變成一種“平面戲曲”，不符合人們欣賞動畫的習(xí)慣，而是要將動作特點刻畫在角色的行為中。例如：《大鬧天宮》中孫悟空的動作設(shè)計就十分流暢，而且具有特點，有別于歐美動畫中夸張、變形的角色設(shè)計。

（三）內(nèi)在精神

一部動畫作品想要成功，不僅僅需要創(chuàng)新的體裁及精美的特效，同時還需要內(nèi)在的文化精神支撐，這也是一些動畫大國成功的根本。以日本動畫大師宮崎駿的經(jīng)典作品《千與千尋》為例，影片中從人物的形象、造型到語氣神態(tài)，都融合了日本傳統(tǒng)文化特點，表現(xiàn)出女主角是如果憑借自身的精神沖破嚴(yán)格的等級觀念。同樣，我國動畫中角色的審美性與傳統(tǒng)精神也是密不可分的，自古以來中國哲學(xué)崇尚“自然”，本土動畫的創(chuàng)作也受其影響，例如：《山水情》，就采取了筆墨寫意的方式制作出了帶有飄逸美感的人物角色及山水背景。以水墨畫形式呈現(xiàn)的人物角色，既能表現(xiàn)溫潤如玉的品格，又帶有傳統(tǒng)隱士的特點，雖然畫面中的山水沒有具體的形象，但是卻富有深刻的詩意，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化中“天人合一”的精神。戲曲文化受儒家哲學(xué)的影響，故事情節(jié)多為了體現(xiàn)“禮”、“仁”、“和”，傳達了我國忠孝誠信的價值觀念。在設(shè)計動畫角色時，可以引用戲曲文化中的內(nèi)在精神與價值觀念，傳承我國懲惡揚善、貧賤不能移、富貴不能屈的民族精神，為更多青少年塑造良好的價值導(dǎo)向。

結(jié)論：

綜上所述，中國戲曲藝術(shù)的包容性和綜合性都比較強，其融合了詩歌、音樂、舞蹈、雕塑、雜技、繪畫等多種藝術(shù)形式。而這些藝術(shù)表現(xiàn)形式同樣在動畫中也有體現(xiàn)，因此將動畫制作與中國戲曲文化相結(jié)合十分必要。在設(shè)計動畫角色時，融合戲曲元素，可以更好的詮釋出我國獨有的藝術(shù)色彩，傳播中華傳統(tǒng)文化的價值，并在潛移默化中引導(dǎo)廣大青少年觀眾形成正確的審美意識及民族觀念。

參考文獻：

[1] ?鄭黎明，王丹，馬英超.三維動畫角色設(shè)計中融入民族藝術(shù)元素試探——以《云南映象》民族舞蹈服飾元素為例[J].西部皮革，2020，42（01）：61.

[2] ?劉德群.影視動畫對傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)——兼論池州儺的動畫化[J].濟寧學(xué)院學(xué)報，2019，40（03）：98-102.

（作者單位：大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)與信息工程學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系）