塞維利亞舞曲演奏分析

【摘要】伊薩克·阿爾貝尼斯被譽為西班牙民族樂派奠基人之一，阿爾貝尼斯以其帶有豐富民族色彩的創作手法把西班牙鋼琴音樂創作推向巔峰，譜寫了一首首“西班牙之歌”。塞維利亞舞曲是其代表作之一——《西班牙組曲》中的第三首，來源于安達盧西亞自治區。

【關鍵詞】西班牙;民族

【中圖分類號】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）08-0052-02

【本文著錄格式】周麗娜.塞維利亞舞曲演奏分析[J].北方音樂，2020，04（08）：52-53.

伊薩克·阿爾貝尼斯在其幼年時已顯示出優秀的音樂天賦，被譽為西班牙最杰出的天才，被比作西班牙的“莫扎特”。阿爾貝尼斯的創作才能主要在鋼琴方面，共有250首鋼琴曲，大部分都彌漫著西班牙的民族氣息，代表作有《伊比利亞》和《西班牙組曲》。《西班牙組曲》op47是以西班牙各自治州命名標題的鋼琴組曲，由八首獨立的、充滿西班牙地域特色的小曲組成，僅以塞維利亞舞曲為代表來看全曲節奏多變、旋律悠揚、和聲豐富，并融合了西班牙民族的音樂要素風格激情的西班牙舞曲節奏，獨到的西班牙吉他音樂模仿、民族歌舞與民間曲調的引用等，這些都將阿爾貝尼斯獨特的創作技法展現得淋漓盡致。

一、節奏把握方面

塞維利亞舞曲以大量舞蹈節奏見長，我們能夠清晰地看出全曲前兩小節以Xxx Xxx Xxx前八后十六為節奏型，這個節奏型是來源于塞維利亞舞蹈，它屬于弗拉門戈舞蹈體裁，還有大量三連音、附點音，切分音和節拍重音后置等鮮明的節奏特點。舞蹈的核心重要之一就是節奏，節奏的多種變化方式能夠帶給舞蹈不一樣的變化色彩，節奏的獨特性給予舞蹈意義。所以，想要充分地變現出西班牙舞蹈的獨特性，對于節奏的準確把握是重中之重。

1.以前八后十六此處來說，以和弦作為旋律聲部出現，這時和弦處于旋律位置的高音就要更加突出，更要保持旋律的律動，其他聲部作為支撐，以強有力、活潑動感的舞蹈節奏開篇，而左手八度就要控制節奏的穩定，架構穩固，堅定有力。

2.以三連音來說，本曲三連音大多以輔助三連音出現，應保持輕快感、清晰的彈奏，不易過快，并不是以彈奏裝飾音的方式彈奏。所以，在彈奏此處時，手腕應該適當地帶動手指送出去收回來，像是一種往外推往回收的感覺一氣呵成，旋律的走向要保持一定的連貫，達到一種渲染、帶動情緒的效果。

而到了中部，節奏變化，顯得更加延綿，沒有強烈的舞蹈色彩的節拍，而是以悠揚的弱起節奏開始，使旋律如吟唱一般將旋律拉長。雖是相同的音但處于不同音區，但右手聲部處在高音區顯得更加薄弱，因此，在此處左手旋律應該比右手旋律更加輕盈。而整個旋律線條應由慢到快再到慢，使旋律更加帶有歌唱性地吟唱出來，從而與呈示部對比更加鮮明。

二、速度處理方面

塞維利亞舞曲呈示部以alleoro moderato有節制的快板開始，中部meno mosso稍慢，再現部回原速。呈示部一開始使用快板帶給人激進，緊張的舞蹈氛圍，中段采用慢板，旋律給人縹緲、悠揚的感覺，引人遐想，再現部回原速，把聽眾從幻想拉回到現實，速度形成鮮明的對比，情緒波動起伏較大，極具戲劇性。所以，在把握本曲速度時，首尾應保持一致，穩定、中部需歌唱性的演奏，在這種情緒、速度的強烈變化下，就應該注意段與段之間的停頓連接，保持平穩的過度，所以，阿爾貝尼斯在段的過渡處采用了擊弦，也就是大鼓奏法屬于吉他中的演奏手法，運用到鋼琴中就是左手輪指的寫法，所以，在此處應速度減慢減弱，適當停頓，給下一段過度的空間。

三、色彩變化對比與把握

19世紀發展到浪漫主義時期，特別是在西班牙民族樂派奠基人阿爾貝尼斯這里，浪漫主義時期調式調性的自由中加入了更多帶有民族特色的民間音樂，用來強調音樂中的民族性。塞維利亞舞曲中大量使用了中古調式中的弗里幾亞調式，因此，阿爾貝尼斯的曲子在調式色彩的變現呈現出五彩斑斕的顏色。

塞維利亞舞曲中我們能夠清晰地看出全曲前兩小節以Xxx Xxx Xxx前八后十六為節奏型，這個節奏型是來源于塞維利亞舞蹈，它屬于弗拉門戈舞蹈體裁，弗拉門戈舞蹈源于平民階級融合了歐洲的華麗美洲的奔放，它的特點是熱情奔放、優美剛健。塞維利亞舞蹈是弗拉門戈表演形式中的一種，一般為男女群舞或者女子獨舞，舞蹈節奏歡快。以強有力的舞曲節奏型開篇引出全曲，點明全曲的節奏基調。

此處演奏應表現在一種活潑歡快的舞蹈氛圍中，以手腕為發力點，手指手腕上下彈奏時要放松，手指力量要集中并有彈性。但右手前八后十六的節奏型一定要均勻，明確地表明全曲節奏速度，左手的二拍附點和二八也應強有力的彈奏，烘托右手，但兩手的彈奏要平衡，左手能準確掌控好右手的節奏，不至于被律動帶跑。

而到了中部主要為c小調，在安靜的環境中以悠揚的旋律開始，來源于弗拉門戈歌曲中的深沉歌，而深沉歌來源古代宗教頌文詩歌，表達人民生活痛苦的心情，哭訴對人生的無奈。情緒傷感與呈示部的歡快舞蹈呈現出鮮明對比。

在中部中，我們應該用連奏的觸鍵方法演奏。與斷奏不同處在于，連奏需要用指腹肉墊觸鍵，在放松的基礎上，手指略微伸展，關節自然支撐，用手臂和手腕帶動手指觸鍵。下鍵不能高抬指，而是以貼鍵為主。彈奏時運用手腕力量使音與音直接的連接更貼合，使聲音圓潤連貫。但下鍵更需要手指掌控力度，使音色顯得輕而不虛。描繪出此處時主題旋律要帶有訴說的、連綿的感情色彩，連貫中帶有婉轉的色彩，使人產生無盡的遐想。

四、結語

阿爾貝尼斯作為西班牙民族樂派的代表人物之一，此首鋼琴曲《塞維利亞舞曲》顯示了阿爾貝尼斯在作曲技巧上的嫻熟及創作的突破，阿爾貝尼斯將西班牙傳統音樂融合到自己的作品創作出各種優秀的作品，成功地將西班牙鋼琴音樂推向世界。

阿爾貝尼斯利用鋼琴和聲性色彩與立體性成功描繪出了西班牙各地區的風土人情及自然景觀，通過民間舞蹈、民間曲調、吉他模仿，結合鋼琴演奏描繪出一幅幅多姿多彩的畫卷。

參考文獻

[1]徐唱.阿爾貝尼斯《西班牙組曲》的創作與演奏研究[D].西安：陜西師范大學，2015.

[2]孫瑜.阿爾貝尼斯《西班牙組曲》研究與演奏分析[D].天津：天津音樂學院，2008.