淺談音樂課堂中教學語言藝術的運用

【摘要】關注音樂課堂中的教學語言藝術，不但要考慮到教學語言藝術的特點，更應結合音樂教學課堂的教學目標來考慮，以音樂和語言共有的特質來進行研究，以期在音樂課堂教學過程中使教學語言藝術更好地服務于教學主客體。

【關鍵字】音樂課堂;教學語言;教學語言藝術

【中圖分類號】J60

【文獻標識碼】A

【文章編號】1002-767X（ 2020） 01-0137-01

【本文著錄格式】韓盈盈.淺談音樂課堂中教學語言藝術的運用[J].北方音樂，2020，01（ 01）：137，236

在任何的課堂教學中，教學語言都是不能忽視的重要工具，對音樂這門藝術來說，音樂聲音具有非語義性、非對應性特點，這使得在音樂教學中更凸顯出教學語言的重要性。語言本身具有傳遞信息的重要作用。音樂的非語義性、非對應性兩大特性使得語言的運用在音樂的教育教學中的位置更為重要和突出。以語言闡釋音樂背景，用語言剖析音樂結構，通過語言的描述來體會音樂中的感情，用語言來傳遞音樂中的內容思想。固然人們對音樂有天生的情緒反應，但是面對音樂課堂的受教育者，在音樂課堂上，要怎樣運用教學語言藝術？

一、音樂課堂中教學語言藝術的規范性

真正的音樂教育工作者應當在音樂教育過程中注意教學語言的規范性。教師在音樂課堂教學過程中要讓學生以合理的方式理解正確的觀念，這就要求音樂教師擁有解決“知其然”到“知其所以然”的過程，[1]墩學語言是教師在授課時的重要工具，規范的語言可以讓學生較為容易理解教學內容，不規范的語言則會導致教學內容的混亂，發生偏差。這種“詞不達意”的課堂教學不但會讓學生質疑教師的專業性，還會嚴重影響課堂的氣氛和教學的質量，甚至使學生對音樂課堂產生厭煩的心理和消極的狀態。只有教師使用規范的語言，才能對學生產生正面的示范效應。

二、音樂課堂中教學語言藝術的啟發性

陶行知曾說： “教育不能創造什么，但他能啟發兒童創造力以從事于創造工作。”在這里，陶行知肯定了教育要具有啟發性。在新的音樂課程標準中要求音樂知識趨于多元化、綜合化，啟發性就是在陶冶和欣賞為主的音樂情形中的主要任務，即使是專業性的音樂教育也離不開對學生的啟發性教育。在音樂潛移默化的作用下，不但要提升音樂教師自己的綜合素質，更要引導學生的興趣，激發他們的感情，引起學生的欣賞意識，鍛煉發現美的眼睛。那在音樂教育中要啟發學生什么呢？要使他們在音樂中獲得滿足，得到美感。在音樂流動的過程中獲得情感上的滿足，在音樂意境里獲得生活的美感。以聲代情，以聲動情，啟發學生的審美意識，在音樂中感受藝術的力量，人格的魅力，美好的品格。

伴隨著時間的流逝，學生們對人生、對社會、對世界的認識會越來越豐富、越來越深刻。成長過程的點點滴滴都關系他們健康人格和正確三觀的建立。在這種情況下，可以用音樂來影響他們，用教學語言啟發他們，讓他們感受音樂之美，體會美的事物，啟發對音樂的興趣，啟發對美的認知。用多種教學方法來感受音樂，在音樂課堂里，多設置問題啟發思考，美國著名心理學家布魯納說： “向學生提出挑戰性的問題，可以引導學生發展智慧。”[2]

三、音樂課堂中教學語言藝術的形象性

形象性本就是文學藝術區別于其他社會意識形態的基本特征，藝術形象有三大特性：具體性、概括性、感染性。[3]在這里，無論是音樂還是教學語言藝術，都具有形象性這一基本特征。音樂中的形象性主要表現在音樂作品上，通過人們對音樂的本身反應理解和體現出來，教學語言藝術的形象性主要通過教師語言的描述體現出來。例如在講解音樂作品《漁舟唱晚》時，在講解樂曲技巧之前，需要向學生講解樂曲塑造的形象，在夕陽時分，漁民駛著一葉扁舟，悠然自得，在晚霞的照耀下在江面漸行漸遠。讓學生體會樂曲所表達的內容，感受樂曲塑造的形象，激發學生的情感，在接下來技巧的講解時就能夠在比較深的層次里去理解音樂。

真正的教學語言藝術應當具有形象性這一基本藝術特征。優秀的教師往往能將音樂教育中的的教學內容生動形象地講述出來，使學生在充滿趣味的教學過程中充分發揮其主觀能動性，調動其積極性，以形象的語言活躍教學課堂氣氛，觸發想象力與創造力。

四、音樂課堂中教學語言藝術的審美性

藝術與政治、經濟、哲學、科學、道德等不同的地方就在于藝術是對世界審美的認識。審美本質是藝術的本質之一。音樂的本身是時間的藝術、聽覺的藝術、表演表現的藝術，它需要人全身心不間斷地投入感情和意識，才能體會音樂之美，而在學習音樂感之美的過程中，語言的發揮占據了重要的地位。

音樂作品給人以美感，語言藝術也可以給人以美感，當兩者在一起時，這樣的美感應該更加凸顯出來。音樂的美感通過語言的表達更顯生動、更為形象，語言的美感通過描繪音樂的內容而體現出來。音樂被稱為流動的建筑，是時間的藝術，以動態的形式來表達，以動態的形式來展現自己的美。語言藝術本身具有美感，它的美也不是單一片面的，是具有情感和想象的。在冼星海的《黃河大合唱》中“風在吼，馬在叫，黃河在咆哮，黃河在咆哮……”這些語言的描寫下，在音樂淋漓盡致地表演下，這樣壯闊澎湃的黃河，肯定能感受到它的美。

五、音樂課堂中教學語言藝術的情感性

音樂能表達我們的情感，語言也能表達我們的情感。羅曼·羅蘭也曾說： “藝術的偉大意義，基本上在于它能顯示人的真正的感情、內心生活的奧秘和熱情的世界。”在音樂課堂中，音樂家想要在音樂作品表達的情感通常由教育工作者“代為表達”，這就需要以富有感情的教學語言去引領學生感受音樂之美。

例如在聽波蘭作曲家潘德列茨基的《祭廣島受難者的哀歌》時，小提琴在演奏時發出的刺耳的聲音，音色不能為人們所接受，不能理解音樂所表達的感情。人們第一次聽到時幾乎都會詫異：“這是什么東西！”然而在教學過程中，運用飽含情感的語言介紹了樂曲創作背景，理解了作曲家的心情，知道作品是緬懷在二戰時被美國原子彈襲擊的廣島平民，知道開頭小提琴發出的“噪音”是在模擬廣島上方盤旋的飛機時，我們再次欣賞，心里一定會產生一些與剛開始聽樂曲的不同的情感。

音樂教育者在教學語言上的處理也十分重要。同樣的教學內容，一個只會照本宣科的音樂教師和一個風趣幽默的音樂教師你會更喜歡哪個呢？當然是第二個：風趣幽默的音樂教師。為什么呢？這是因為一名音樂教師在抑揚頓挫的充滿感情的教學時，氛圍是熱烈的，情感是充沛的，教師本身的熱情富有無限的感染力，在飽含情感的氛圍下就會起到巨大的教育感染力。

教學語言的選擇、表達、表達方式，甚至是教學語言的語氣、語調等都對受教育者產生影響。熱烈有激情的教學語言感染受教育者，幽默活潑的教學語言吸引受教育者，嚴謹有邏輯的教學語言讓受教育者折服。相反，死板冷漠的教學語言讓受教育者煩躁，毫無邏輯的教學語言讓受教育者厭惡。正如俄國大文豪列夫·托爾斯泰說的：“把自己體驗到的感情傳達給別人，而使別人為這感情所感染，也體驗到這些感情。”

參考文獻

[1]丁艷雙淺析高中音樂鑒賞課堂教學語言的重要性[J].課程教育研究，2018（25）.

[2]袁維新.課堂教學中學生主體性探究[J].教育評論，1999（4）.

[3]王宏建.主編.藝術概論[M].北京：文化藝術出版社，2010：48-49

作者簡介：韓盈盈（1999-），性別：女，籍貫：河北省邯鄲市，學校：北方民族大學。