金砂玉帶韻自提
——淺述紫砂作品“玉帶提梁壺”的創作感悟

高愛春

生活中的美無處不在，重要的是要有一雙發現美的眼睛。傳統紫砂壺流傳下來眾多的經典造型，其最重要的一點就是符合自然，圍繞生活，從樸素的生活中提煉出的典雅總是能耐得住時光的磨練。紫砂造型藝術發展到今天已經形成了成熟的市場和工藝鏈條，當代紫砂藝術創作一定程度上擺脫了歷史上的種種制約，一個完全以創作者為中心的時代來臨了。我們可以看到，越來越多新穎的紫砂造型不斷涌現，更多的創作者投入到紫砂的大家庭之中，正由于有著更多人的參與，紫砂文化才迎來了自明清以來的又一個發展高潮。

作品“玉帶提梁壺”的設計是基于一種對美感的追求和向往，“玉帶”是傳統服飾中的一個重要組成部分，簡單的理解就是用玉裝飾的腰帶，或者如玉一樣的腰帶。在紫砂壺造型裝飾制作中取其意境，在傳統的茶壺外觀上塑造一種雋永而純粹的美。這把壺在紫砂壺的造型分類中屬于方形器，結構上帶有提梁這一典型特征，其壺面四方，但又不是完全的四方，而是帶有曲線。在傳統紫砂壺中我們通常會強調腹鼓和飽滿，所以哪怕是立面立方的造型，其表面的線條也要求在人眼誤差辨別范圍之內，保持一種向外鼓起的曲線，這樣才能讓人感受到壺形的飽滿，這一點即便在方器的制作中也同樣如此。不過在這把壺的制作上，其壺面的線條上下帶有一種內凹的狀態，具體表現為壺身筒中間向內收窄，如同被一根帶子收緊了一般，而這根帶子就是壺面裝飾的“玉帶”了。

《玉帶提梁壺》

“玉帶”裝飾在眼前這件作品“玉帶提梁壺”上并非是簡單的附加，是形態意蘊必要的組成部分。在紫砂壺造型制作中評判造型中的某一部分是否可以省略，就可以以此作為思考點，倘若采用傳統的四方造型，茶壺的四個面都很飽滿，那么在這四個面上加上一道玉帶就屬于額外的多余的裝飾，因為玉帶和壺體之間沒有意蘊上的必然聯系，也不存在造型上的相互補充，所以這顯然是必要的。而在作品“玉帶提梁壺”上，由于茶壺表面的曲線向心收緊，這就如同人在穿衣服的時候收緊腰帶一樣，腰身的曲線就凸顯了出來，形成上下寬、中間緊的視覺體驗。為了強調這一點，這把壺的壺底也做出了相應的處理，壺底采用四玄門設計，中間掏空，這就如同央視大樓的設計一樣，單獨存在可能并沒有任何額外的意思，但跟壺面中間的玉帶組合在一起就產生了一種擬人的效果，這樣無形中玉帶跟茶壺本身就產生了意蘊上的聯系，這種聯系更催促了玉帶裝飾本身做出一定的變化，讓其更加適應這種靈感上的對應關系，所以茶壺上的玉帶同樣出現了內凹的波浪線條，一定程度上回應了整體的擬人化塑造，從另一方面也回歸了傳統紫砂壺壺身“腹鼓”和“飽滿”的樣式，我們可以發現在加上玉帶以后，茶壺中央向內收緊的氣韻還在，但內凹的輪廓卻被消磨了。結合玉帶本身的點砂裝飾，壺體部分的內容獲得了極大的豐富。

四方壺體多采用四塊泥片鑲身筒的成型方法，“玉帶提梁壺”同樣也是如此，也采用了相近作品普遍會才用的嵌入式壺蓋，搭配平肩的設計，壺口略高于壺面，寬闊的壺肩為提梁提供了寬廣的支撐空間，所以提梁柄的制作可以更加舒適，采用暗接的形式落于壺肩前后，提梁的制式向上延伸但并非垂直，而是延著壺面內收的線條向上擴，整個提梁形成一個倒梯形，最上方的提梁架取飽滿的曲線，塑造了一個廣闊的茶壺上層空間，在提梁之下，方形的橋鈕與壺口的組合形成了層次感，方孔的橋鈕以比例來說同樣很大，隱隱然與提梁相對應，塑造了一種“升”的視覺效應，讓人忍不住想要將兩者向上提起來。

整體來看，這把茶壺的造型屬于典型發方器構造，線條都較為硬朗，轉折也很直接，但由于線條的走向、玉帶與壺面的搭配，壺面與壺足的搭配，提梁與壺鈕等等環環相扣，提供了充足的擬人特性，從一貫陽剛的方器之中生出了不一樣的生動韻味。

總結：方器造型給人一貫的感受在于其規矩的造型本身，但“玉帶提梁壺”在設計和制作中提出了一個全新的思路，通過意蘊的變化使茶壺本身表現出一種近乎“人”的裝飾互動，讓玉帶合理的存在于造型之中并緊密相連，通過這樣的創意來進行整體的構筑從而展現出了同過去完全不一樣的藝術效果。當代紫砂壺藝的塑造就是在這樣不斷探索和創新的過程中推陳出新，讓造型獲得更豐富的藝術語言，從而塑造出更多獨具魅力的紫砂壺藝作品。