飲其流者懷其源
——淺談紫砂“思源壺”的創作主題

尹紅娣

不可否認，我們正處于一個飛速變化發展的時代，近幾十年來的變化過程，不斷的向人們提出傳統與現代之間重新整合問題。新的生活方式，新的消費觀念，無時無刻不在沖擊著我們的大腦。而隨著時間的推移，越來越多的人開始認識到，我們的物質生活變化正逐漸超越我們的精神生活變化，一些舊有的概念雖然風雨飄搖，但依舊牢牢的在我們的內心生根發芽，有些人排斥過去的任何東西，有些人則希望回到過去，有些人則左右搖擺，這種不穩定也造就了文藝創作上更多選擇，表現在紫砂壺藝創作上就迎來了一個百花齊放，百家爭鳴的大變化，大發展時期。

在當下，新的紫砂壺造型可謂層出不窮，當代紫砂陶藝的創作者有著比過去任何時代更加充裕的物質基礎，更低的試錯成本，更強的藝術傳播能力。“不離日用常行內，直到先天未畫前。”這是王陽明《別諸生》中的兩句詩，意思是說那些平常說的大道理，就在普通老百姓的日常生活之中，就在他們與生俱來的生活習慣里。這非常準確的解釋了紫砂壺藝的誕生和發展，作品“思源壺”的創作，即是根據這樣的思想，從生活中進行內容構建，再由內容結合紫砂壺自身的結構，最終呈現出全新的形體面貌。

《思源壺》

作品“思源壺”的創作就是根據壺藝的源頭在生活這一最初的推動力上誕生，借用這一思考方式可以從根源處解釋紫砂壺造型本身。我們常說水是生命之源，這個源字實際上帶有一種雙向的動態含義，當它被解釋成“源頭”的時候，相對于“我們”處于更上方或更遙遠的位置，當它被解釋成“源泉”的時候，則處于“我們”的下方或更接近的位置，前者一直在哪兒，卻等待我們的“發現”；后者我們已然發現，但卻是剛剛出現，這代表了我們生活中事物發展衍變的先后邏輯關系，代表了精神上是“誕生”還是“創造”，所以在這把壺的造型中，“水”的位置取決于我們認為它在上，還是在下。壺身下部的波浪形水紋就是一種形體上的暗示，這構成這把壺內涵表達的基礎，思考的源泉也是一種創造。

壺底部的水紋波浪呈縱向排布，形成了一圈圈整齊的圈線，這在制作工藝上并不繁難，壺面內凹的幅度也并不深，簡單的設計就形成了一種帶有節奏的律動，頓時讓整把壺都生動起來。上部的壺面光潤，沒有壺肩，壺體的線條由下往上直達壺口，壺蓋嵌入壺口之中，整個被包裹在壺口之內，壺鈕塑造成了一條小魚，這條魚首尾與壺蓋鑲連，形成拱鈕，猶如從水中躍起的魚兒又落回水中，這樣的造型語言顯然是一種抽象的表達，在這里整個壺體被轉化成了一個平面，我們所看觀察到的魚兒并非是正常的俯視，而是近乎貼近水面的平視，這也就解釋了為什么水紋會集中在壺體下部，因為從近乎平視的角度來看，近處水面的波紋是緊湊和連貫的，能夠清晰的辨認出其中的起伏，而遠處的波紋中心的魚兒則看起來并不明顯，這就好像將魚與水分隔了開來，讓人不禁思考它從哪里來，又將到哪里去。

除此之外“思源壺”壺流和壺把以暗接的形式鑲接與壺面之上，壺流的曲線與壺鈕魚鈕的曲線相語音，仿佛預示了魚兒游動的方向，壺把則圈兒帶如意螺旋，用另一種方式表現水面之下水流的變化，其正好出于壺鈕與底部水紋之間，溝通了上下，填補了壺身中部的裝飾空白，如同點睛之筆將整個壺面統統溶于水中不分彼此。

結語：這把壺表現上塑造了一條在水中遨游的小魚兒，但實際更多的造型語言都集中在對“水”的描繪，將茶壺本身絕大部分轉化成水的輪廓，其中既有我們能感受到的動態的水，也有我們不能感受到的暗流洶涌，這些都集中于凝固的輪廓內部，讓人深思其中的來龍去脈。整個造型緊扣了水的特性，將創作者的思考投影與形體的變化，形體雖然簡譜，但卻表達了一個層次深刻并有趣的意蘊主題。當代紫砂壺藝的造型固然千變萬化，但創作的核心仍然是思想的塑造，這些思想依然來源于我們的生活，來源于生活中的自然。