21世紀以來《音樂研究》期刊的學術影響力分析

王頔

[摘? ? 要]以《音樂研究》（2001-2018年）的載文信息為研究對象，對該期刊的載文量、下載量、被引情況、專題欄目、作者與所屬單位等方面進行定量研究，分析《音樂研究》期刊的學術貢獻及學術影響力。研究得出，《音樂研究》作為核心期刊在國內具有較高的學術影響力，為中國的音樂學研究做出了重要貢獻。

[關鍵詞]《音樂研究》;載文分析;定量研究;學術影響力

《音樂研究》創刊于1958年2月，是中國音樂學術研究最高水平的刊物之一，在國內音樂學界具有不可忽視的影響力。一本優秀刊物的發展史，就是一部學術史的縮影?！兑魳费芯俊酚涗浟酥袊魳穼W術發展的歷史，對其進行研究具有重要的學術價值。本文以21世紀以來《音樂研究》的載文信息為研究對象，運用文獻計量法與內容分析法，探析《音樂研究》期刊的學術貢獻及學術影響力。

一、 載文信息定量分析

在中國知網數據庫上檢索《音樂研究》2001年至2018年的所有文章，剔除會議通知、書訊、會議綜述等非研究性文章，保留研究性學術論文構建數據庫。遵循國際文獻計量學研究慣例，論文只統計第一作者，連載論文按一篇計算，最終獲得本文研究所需數據。

（一） 載文量

載文量是期刊在某段時間內刊載論文的數量總和。它反映了期刊的信息占有量大小以及信息的傳遞與輸出能力，是鑒定優秀期刊的基本指標之一。

經統計，《音樂研究》2001年至2018年共載論文1243篇。2008年以前《音樂研究》為季刊，每年出版四期;2008年起轉為雙月刊，每年出版六期。2001—2007年共載文439篇，年均載文量約62.7篇;2008—2018年載文804篇，年均載文量約73篇。各年度載文量如圖1所示，除個別年份因特殊原因導致載文量突增，各年數據總體波動較小，載文量相對穩定，能給予讀者穩定的信息輸出。

（二）下載量

下載量與被引量是體現期刊學術質量以及學術影響力的重要指標。期刊下載量能較為客觀地反映讀者對一本刊物的關注度和認可度。21世紀以來，《音樂研究》下載量共為546335次，篇均下載量高達439.5次。如圖2所示，下載量在2006年和2011年先后達到兩次高峰，均突破45000次。2005年12月，國務院頒布了《關于加強文化遺產保護的通知》，決定自2006年起，設立每年六月的第二個星期六為我國的“文化遺產日”。《音樂研究》對此開設兩期《中國的音樂文化遺產保護》專家筆談，引導學界關注傳統音樂文化的生存與保護問題，這一論題的研究熱度增加了當年下載量。2011年，《音樂研究》連續開設了四期《中國傳統音樂30年》專欄，該專欄集中反映了傳統音樂學科30年來的發展與建設，受到業內學者的極大關注，繼而引發了下載高峰。以上數據體現了《音樂研究》期刊的學術傳播力，其所刊論文被大批學者下載關注，為學術研究提供了有效的信息參考。

（三）被引量

如果說下載量是衡量一本期刊的網絡傳播力及其權威性的重要標準，那么被引量則是判斷期刊學術質量和長期學術影響力的重要指標之一。圖3顯示，《音樂研究》各年文獻被引量大致呈現出發表年份越早，被引次數越高的走勢，其中被引量在2006年達到了最高峰。這一現象是由于學術論文的擴散及被引需要一定的時間過程①，與論文下載的及時性不同，論文被引具有一定的滯后性和延時性。經統計，《音樂研究》2001—2018年間共有1080篇論文被引用，占文章總數的88.9%，期刊總被引量11605 次，篇均被引量達9.33次。以上數據表明《音樂研究》具有長久的期刊影響力，其所刊文獻在近15年內仍在被持續引用， 文章被引率高達88.9%說明期刊文章普遍具有較高的參考價值和學術價值。

二、高被引論文分析

由期刊的學術權威性而產生的高下載量是論文高被引的基礎。高被引論文對同一論題或同一領域的后續研究起到了奠基和引領的重要作用，它反映了一篇論文的學術價值和參考價值。

如表2所示，21世紀以來，《音樂研究》排名前20的高被引論文發表時間集中在2001年至2011年期間。根據其研究內容可以劃分為音樂教育學、中國傳統音樂研究、作曲技術理論、歌劇藝術、聲樂表演與教學以及非遺傳承與保護幾大方向。數據顯示，被引量最高的論文是王耀華發表于2002年的《中小學音樂教育發展與高師音樂教育改革》一文。該文針對21世紀初教育部基礎教育課程改革的時代背景而作，王耀華教授作為當時教育部義務教育階段《音樂課程標準》制定組的核心成員之一和教育部高師音樂教育專業本科課程綱要的制定者之一，站在中國音樂教育的宏觀高度思考新課標下高師音樂教育如何通過改革來適應中小學音樂教育的發展。文章回顧了20世紀以來中小學音樂課程的性質及其基本理念之變化與發展，并對2001年教育部制定的新課標內容進行了解讀。根據中小學音樂教育的發展過程，從培養目標、基本理念和課程結構三個方面提出高師音樂教育專業改革的具體方案。該文為高師音樂教育的發展指明了方向，是21世紀初高師音樂教育改革具有開創性意義的理論指導。

關于非遺傳承與保護方向的高被引論文共有4篇。2001年，我國昆曲藝術被列入聯合國教科文組織“人類口頭和非物質文化遺產代表作”，“非遺”一詞開始走進大眾視野。2002年，我國“搶救和保護中國人類口頭和非物質遺產”工程正式啟動，非物質文化遺產的保護工作在全國有序開展。2005年12月，國務院頒布了《關于加強文化遺產保護的通知》，這份重要文件進一步加大了對非遺文化傳承與保護的力度，掀起了社會各界關注非物質文化生存境況的熱潮。音樂學界學者亦對此展開了積極討論，大量研究論文在這一時期應運而生。樊祖蔭《對保護非物質文化遺產若干問題的思考》、馮光鈺《傳承發展是對非物質文化遺產——中國傳統音樂的最好保護》、楊民康《“原形態”與“原生態”民間音樂辨析——兼談為音樂文化遺產的變異過程跟蹤立檔》、項陽《保護：在認知和深層次把握非物質文化遺產理念的前提下》等高被引文獻皆從不同角度對我國音樂文化遺產的保護、傳承與發展問題進行了探討，為傳統音樂文化的可持續發展提供了一系列理論參考。

在中國傳統音樂研究的論文中，2005年項陽撰寫的《當下傳統音樂與民間禮俗的依附與共生現象》一文，對傳統音樂的傳承方式與傳承條件進行了思考。分析中國傳統音樂文化與民間禮俗之間共生共存、相互依賴的關系，音樂傳統依附民間禮俗而傳承延續，民間禮俗依靠傳統音樂這一表現形式得到體現。因此，該文指出要對傳統音樂文化進行有效的傳承與研究，就需要對傳統音樂的生存土壤——鄉村社會投入更多關注，對鄉村生活中的傳統音樂與民間禮俗進行全方位考察。保護民間禮俗，保護其原生態的生存環境，才能從真正意義上保護音樂傳統。該文為傳統音樂的有效傳承與保護提供了新的研究視角，對傳統音樂的傳承研究起到了重要作用。

在聲樂表演與教學方面，張前撰寫的《20世紀中國聲樂表演藝術的發展及三種唱法的探討》一文總結了20世紀中國聲樂表演藝術的發展歷程及三種唱法在不同時期的發展與演變。指出各唱法在發聲方法、音色、歌唱方法及演唱風格四個方面的不同特點，以及各種唱法之間的交叉與聯系。提出三種唱法間應消除間隔、相互借鑒，在取長補短中有機結合，才能推動聲樂藝術更好地發展。該文指出了各唱法限制于固定模式，各自獨立，缺乏借鑒與融合的誤區，對新世紀初聲樂表演藝術的發展產生了深刻影響。

在作曲技法與音樂創作方面，陳旭于2001年發表的《中國鋼琴音樂的創作與啟示》一文從音樂內容、作曲技法、演奏方法等方面對中國鋼琴作品的創作特點進行分析，探討中國鋼琴音樂的民族風格、民族意蘊、審美特點，由此總結出半個多世紀內中國鋼琴音樂創作的有益經驗與成功道路，為中國的鋼琴音樂創作提供了重要的借鑒與啟示。

在高被引論文中亦包含兩篇關于中國歌劇的論文。20世紀20年代，中國歌劇藝術誕生。詹橋玲的《20世紀中國歌劇發展概談》梳理了20世紀中國歌劇發展的不同階段及特點，著重分析了各時期代表作品的音樂風格及演唱特征，在回顧歷史中總結中國歌劇藝術發展道路的得與失?！?0世紀20—60年代的中國歌劇表演藝術》一文，將研究視野投向20世紀20—60年代。這一時期，中國歌劇經歷了產生、定型到成熟的發展歷程，涌現出大量民族風格鮮明的優秀作品，掀起了中國歌劇發展的兩次高潮。該文對這一時期的中國歌劇表演藝術進行梳理與研究具有典型的意義，它為歌劇表演藝術的進一步發展提供了理論基礎。

以上高被引論文引領了各學科的發展，對各領域的進一步研究產生了深遠影響?！兑魳费芯俊吠ㄟ^自身的期刊影響力，為推動中國音樂學研究的發展做出了重要貢獻。

三、 作者與研究機構分析

（一）增復量

論文作者增復量是考查作者隊伍發展情況的重要指標①。在一定時期內，根據作者在期刊上發表論文的數量，可以將其劃分為新作者和老作者。新作者是指第一次在該刊上發表論文的作者，老作者則指發表過兩篇及以上論文的作者。新作者的增加和老作者的穩定是確保刊物活力和質量的重要因素②。

新老作者發表的論文數關系即為增復量。在文獻計量學中，洛特卡對增復量給出了如下計算公式：

S / N □ T / N □1? ? ? ? ?（式1③）

N為期刊某一時期內的發文總量，S為新作者發文數，T為老作者發文數，則S/N為期刊的論文新增量，T/N為期刊的論文重復量。新增量能夠反映出期刊新作者的加入情況，重復量則反映了老作者在期刊中多次發文的情況。若新增量較大，數值趨近于1，即說明該刊物的文獻大多數為新作者所撰寫，作者更新較頻繁，缺乏有資歷的高產作者和學科帶頭人，刊物缺乏權威性。反之若是重復量較大，趨近于1，則說明該刊稿源大多來自老作者，作者隊伍較穩定，但缺乏后起之秀，存在研究人員結構老化的問題。在理想狀態下，設L代表區間內發表論文最多的第一作者所發表的論文數，則有以下公式：

（式2①）

經統計，L=15，則S/N的理論最佳值為0.30，T/N的理論最佳值為0.70。21世紀以來，《音樂研究》共有686位作者以第一作者身份發表論文。其中新作者共有460位，發文460篇，論文新增量為37%，老作者共226位，發文783篇，論文重復量為63%。可知，期刊的增復量數值均已十分接近理論最佳值。這說明21世紀以來《音樂研究》已逐漸形成一支穩定、成熟且科研能力較強的作者隊伍。老作者貢獻突出，同時新作者不斷遞補加入，新增數量符合理想標準，新老作者的交替呈現動態平衡的良好狀態。

（二）核心作者

核心作者是指在一種期刊（或領域）發表文章數量較多的作者②。依據普賴斯定律所提出的計算公式可以計算出核心作者的臨界篇數N：在一定時期的某一刊物（或領域）內，發表論文數量超過N的作者即為核心作者③。

N= 0.749（ηmax）1/2

在該公式中，N為核心作者臨界篇數，通常向上取整，ηmax為所統計的年限中最高產的那位作者的論文數④。

經筆者統計，最高產作者的論文數為15篇，根據以上公式得出N≈2.9，向上取整為3篇。因此，21世紀以來在《音樂研究》上發表3篇及以上論文的作者即為期刊核心作者，共有104位。他們共發文539篇，約占總發文量的43.3%。根據普賴斯的理論，只有當核心作者發文量約占總發文量的50% 時，該學科的高產作者群才算形成⑤。《音樂研究》核心作者發文量已趨近這一數值，這表明《音樂研究》的高產作者群正在逐步形成，他們是我國音樂研究領域的主要力量。

一本高質量的學術期刊是建立在大批高水平作者的高質量論文基礎上的⑥，《音樂研究》正是如此刊物。本文圖4列舉了發文量排名前30位的高產作者，在這些高產作者中，以項陽、楊民康、修海林、王耀華、樊祖蔭等高影響力學者為代表。表4顯示，這幾位高影響力作者在所有期刊中的總被引次數高達1000次以上，例如：中國藝術研究院的項陽研究員在全部期刊中共發文115篇，期刊總被引數1989次，篇均被引17.3次;福建師范大學的王耀華教授共發文82篇，期刊總被引1204次，篇均被引14.68次等。以上高影響力作者既是各學科領域的領軍人物，亦是《音樂研究》期刊的高產作者，他們代表音樂理論界的學術權威，也代表了《音樂研究》期刊的學術性和權威性。

（三）發文單位分析

教學與研究單位是重要的科研陣地，各大高校、機構為音樂研究工作培養和輸送了大量優秀人才，是中國音樂學事業蓬勃發展的可靠保障。對《音樂研究》的發文單位進行分析，可以了解期刊發文單位的構成情況以及所刊文章的主要來源。

本文以期刊第一作者所在單位為統計對象，對《音樂研究》2001年至2018年間的發文機構進行統計。在此僅列舉發文量排名前十的教學與科研單位。經統計，前十所單位共發表論文602篇，占期刊總載文量的49%（參見圖5）。從排名情況來看，我國三大音樂學院中央音樂學院、上海音樂學院和中國音樂學院位列前三，三所音樂學院發文量高達300篇，約占期刊總載文量的四分之一，福建師范大學與中國藝術研究院音樂研究所位居第四、第五，其余五所分別是天津音樂學院、河南大學、南京藝術學院、山東師范大學和武漢音樂學院。此次排名中，共有六所學校擁有一級學科博士學位授權點，其余四所學校皆為一本重點大學與國內專門音樂學院。2016年4月，教育部啟動第四輪學科評估，對全國具有博士或碩士學位授予權的一級學科開展整體水平評估，“學科整體水平得分”排名前2%的評為A+，2%～5%為A，5%～10%為A-，位次處于A-及以上的大學，學科整體發展水平較高，在國內處于領先位置。本文表3列舉了全國音樂與舞蹈學學科評估等級為A-及以上的大學，結合該次評估結果來看，載文量前十名的單位中，中央音樂學院、上海音樂學院、中國音樂學院、南京藝術學院和福建師范大學這五所高校的學科發展水平均處于全國前10%。由此可見，《音樂研究》是我國音樂學術研究的權威平臺，聚集了國內學科發展水平一流的教學與科研單位。

以上數據一方面表明，教學機構發文量與該機構的學科發展水平有很大的相關性，學科發展水平越高，該機構學者的教學與科研能力越強，產出的研究成果與學術貢獻越多，另一方面表明在中國音樂學研究力量集中，人才資源聚集在學科發展強勢的學校，這些院校在音樂學各領域學科中均處于絕對領先地位，是引領學術發展的核心力量。

四、簡要總結

本文通過對《音樂研究》期刊的文獻計量分析，著重考察了期刊的學術貢獻與學術影響力。在此，筆者對《音樂研究》期刊的發展特點以及未來可能面臨的挑戰進行預測和總結。

（一）《音樂研究》期刊的發展特點

從載文信息來看，《音樂研究》載文數量穩定，刊載內容優質，為廣大研究者提供了豐富的學術資源。期刊下載量高，信息傳播范圍廣，所刊論文受到學界的極大關注與認可。同時期刊總被引量與論文篇均被引量始終保持較高水平，其論文具有持久的學術價值、參考價值和引用價值，為音樂學者的研究工作提供了大量幫助。

從高被引論文來看，《音樂研究》高被引文獻覆蓋了不同的音樂學分支學科，研究主題多元，研究角度多樣。這些高被引文獻一部分是奠定各學科基礎的開山之作，另一部分則是取得了重要研究成果，對學科產生深遠影響的經典文獻。這些文獻為后續研究打下了堅實的理論基礎，提供了有效的參考信息。

從作者群體來看，《音樂研究》新老作者更替合理，既有新作者補充加入，又有資深作者穩定發文。同時基本形成涵蓋三代學人，以高影響力學者為代表的學術能力極強的高產作者群體，研究隊伍呈現專業化、穩定化、可持續化的發展趨勢。合理的作者結構不僅為期刊注入了新鮮活力，也保證了期刊的權威性和專業性。

從發文機構來看，《音樂研究》的主要發文單位由具備一流學科水平的優秀院校構成。這些院校為期刊輸送了大量的科研論文，為音樂學研究培養了大批高端人才。同時，發文機構在一定程度上呈現出多元發展的格局，專業音樂院校優勢明顯，是音樂學研究的主要陣地。部分大學的音樂學科發展勢頭強勁，研究水平越來越高，不斷躋身科研前列。這些優秀單位的科研產出，保證了《音樂研究》期刊的優質論文來源和學術影響力。

（二）《音樂研究》期刊面臨的挑戰

首先，《音樂研究》期刊雖不斷有新作者的加入，但一方面由于期刊級別高，審核標準嚴格，且期刊有定期向專家學者約稿的慣例，因此新作者持續發文實則存在一定的難度。另一方面，音樂學科研究隊伍中老一輩學者所受的全面、深刻的文化教育以及他們豐厚的文化底蘊，是青年學者需要不斷學習和借鑒的。雖然新時代下科技高速發展，信息化手段全面覆蓋，給年輕學者的研究與學習帶來了諸多便利，但年輕學者對各方面文化的積累與感悟相較老學者來說仍存在一定的差距。因此，如何加大力度鼓勵青年學者積極撰文、踴躍投稿，如何培養出一批具有較高學術修養和研究水平的新生代學者是當前期刊和音樂學術界面臨的重要挑戰。

再者，《音樂研究》期刊背后的發文單位構成情況，影射了國內研究機構發展不平衡的問題。其一，國內專業藝術學院在科研產出水平上與普通院校相比仍然具有較大的優勢，發文排名前十的單位中，僅有福建師范大學、河南大學和山東師范大學三所非專業藝術院校上榜。其二，部分音樂學科發展水平不高、科研能力不足的高校、地方音樂研究所與一流高校、國家藝術研究院之間在學科發展上存在較大差距。而這樣的差距將進一步導致音樂與舞蹈學科教育資源傾斜，使得人才資源集中分布于少數院校，導致強者更強，弱者更弱，產生發展不均衡的局面。因此，國家與各級教育部門如何采取相關的政策調整、如何輸送與平衡教育資源，各地區各學校的學科帶頭人如何帶動區域內音樂學科的有利發展，各大核心期刊如何利用自身影響力輸出更多學術資源、吸引各大單位踴躍發文，是當前音樂學界共同面臨的嚴峻挑戰。

最后，經歷過幾十年的發展、積累與沉淀，如今中國音樂學亟待建立起屬于自己的音樂理論話語體系。我國傳統音樂文化歷史悠久，自先秦以來產生了大量涵蓋傳統音樂諸多方面的史料文獻，同時還有扎根于鄉村社會，存在于民間口傳心授中的極為豐富的傳統音樂表演形式及器樂形式。中國的傳統音樂理論體系正是要根植于這些優秀傳統文化，利用豐富的史料資源，建立起中國音樂理論話語權。而《音樂研究》作為國內頂尖的核心期刊，如何更好地引導研究方向，把握研究熱點，如何更好地傳播中國音樂理論，展示優秀傳統藝術，如何更好地為中國傳統音樂的發展與理論體系的建立做出貢獻，將是未來《音樂研究》面臨的艱巨挑戰。