新時代我國科幻小說影視改編的策略研究

卓芽

科幻文學是科學和未來雙重入侵現實的敘事性文學作品，從內容上，它包含的“啟蒙”“理性”“進步”“科學”等宏大主題，將其牢牢地雕刻在現代性大廈的相應位置。從手法上，它所采用的各種前衛性美學嘗試，對古典小說核心特征所進行的種種反抗，又使它毋庸置疑地處于各個時代新舊美學更替的“刀鋒邊緣”。將科幻小說作品經過改編搬上銀幕，歷來是國內外電影題材的重要來源。由于科學技術在日常生活中地位的突破性改變以及后現代哲學的普遍繁榮，使得科幻電影越來越受到人們的關注，而這類小說所改編的電影作品數量也愈來愈多。改編之后電影作品的呈現，在觀眾當中引起了不同的反響。近年來，國內科幻小說改編的電影無論從質量或是從數量來講都較之前有所突破。在后現代主義語境下，我國科幻小說影視改編何去何從？本文將從中國科幻電影發展現狀、所遇困境以及策略分析三方面試做探討。

一、基于本土性與國際性觀照中國科幻電影之現狀

科幻文學雖不是主流文學，但卻享有著比主流文學更多的讀者。從瑪麗·雪萊到儒勒·凡爾納、H.G.威爾斯、鄭文光、葉永烈，再到今天的星河、韓松、王晉康、劉慈欣、斯皮爾伯格和卡梅倫，科幻作家越來越受讀者喜愛和歡迎。從科幻小說到電影的改編是體驗轉移與視覺構建的雙重結果。在此基礎上，我國科幻小說影視改編數量較之前有顯著增長，尤其新世紀以來。但創作質量卻參差不齊，改編類型上主要集中在科幻喜劇片、科幻愛情片、科幻兒童片以及獨立科幻題材等創作。

（一）國內科幻小說影視改編現狀。首先，電影市場的需求化。作為2019年賀歲檔上映的影片中就有兩部是由科幻小說題材所改編，分別是由同名小說改編的《流浪地球》、由小說《鄉村教師》改編的《瘋狂的外星人》。制作人對科幻小說影視改編的熱衷與電影市場本身的劇本匱乏有著一定關系。小說文本與電影文本有著不可分割、互文闡釋的密切關系。隨著互聯網+時代的到來，觀眾對電影題材的創新性、特效視覺的沖擊性等要求越來越高，傳統劇本故事及創作已不能滿足觀眾的需求，于是制作人及導演越來越多地將視線鎖定到擁有著高閱讀量、高人氣的文學作品上來，尤其是科幻小說文學這一主題。科幻題材的小說一定程度上滿足了觀眾的審美情趣及獵奇心需求，其題材新穎，在天馬行空的故事架構中不忘展示普通生活，集娛樂性、啟蒙性于一體，再加之原著本身所擁有的大量讀者粉絲，使得科幻小說影視改編有著巨大的市場需求。

其次，科幻題材的多樣化。新世紀以來國內科幻電影數量較之前有了較大增長。如，科幻兒童題材的《魔比斯環》（2006）、《長江七號》（2008）、《超娃戰士之初露鋒芒》（2010）、《超蛙戰士之威武教官》（2012）;科幻愛情題材的《機器俠》（2009）、《未來警察》（2010）、《全城戒備》（2010）;獨立科幻題材的《parapax》（2007）、《瑞流》（2008）、《神秘日》（2010）、《李獻計歷險記》（2011）、《孤者定律》（2012）、《解憂雜貨店》（2017）、《逆時營救》（2017）、《流浪地球》（2019）;科幻喜劇片《不可思議》（2015）、《瘋狂的外星人》（2019）等。其中《parapax》是由夏茄同名小說改編，《瑞流》由日本作家小林泰三《醉步男》改編，《神秘日》由作家柳文揚的科幻作品《一日囚》改編，《孤者定律》由作家何夕的小說《傷心者》改編，《解憂雜貨店》由日本作家東野圭吾的同名小說改編，《流浪地球》《瘋狂的外星人》均改編自劉慈欣的科幻小說。由此來看，由小說所改變的科幻電影所占分量愈來愈多。一方面，社會生活節奏的加快使得觀眾對新穎、刺激的感官追求日益強烈;另一方面，科幻小說一定程度上符合觀眾審美趣味，呈現出多樣化，從高票房的影片來看，觀眾對電影的故事情節、架構、3D特效等方面有著不同的評價和選擇。

再次，傳播上的優勢。科幻小說所改編的電影在傳播方面有一定的優勢。一是小說本身擁有一定的知名度與粉絲量，對于影片的宣傳有著很大的助推作用。此外一些影片制作人也會通過一定的方式讓原著粉絲參與進來，從被動接受到積極參與，拓寬了傳播的渠道。二是影片的角色選拔也使得電影本身錦上添花?？苹眯≌f自帶的流量以及影片角色所帶的流量等雙重影響增加了電影傳播所帶來的附加效益。從前期劇本的創作到角色的敲定過程中讓讀者粉絲參與進來，拉近讀者與影片的距離同時能體會一定的參與快感。“這種傳播方式打破了以往傳播中傳播者與受眾之間的單一的線性傳播方式，暗合了影視傳播規律?！盵1]

綜上，科幻小說為電影的拍攝提供了多樣化選擇，為電影劇本也注入了新活力，同時順應了市場發展的需要，迎合了受眾的需求，具有一定的傳播優勢，使得當今國內科幻小說改編的電影日漸成為新寵。

（二）好萊塢科幻小說改編現狀對比?？v觀好萊塢新世紀的系列科幻影片，不難發現中國科幻影片與好萊塢影片的一些差異。單部影片與系列作品的差異。結合第一節的分析，國內科幻小說改編電影幾乎都是單部題材，難成系列之所。好萊塢科幻電影則更傾向于電影宇宙式的系列電影，如《哈利波特》系列五部、《變形金剛》系列、《阿凡達》系列、《星球大戰》系列，漫威電影宇宙系列22部，在此基礎上又細分為《美國隊長》系列、《鋼鐵俠》系列、《雷神》系列、《復仇者聯盟》系列等。國內外的這種差異各有優劣，系列電影呈現的故事架構更趨向宏觀，但主題類型相同;而國內的單部影片雖難成系列，但可呈現多樣化趨勢。

特效方面的差異。近年來國內引進的科幻題材影片中高投資、大制作的商業大片較為賣座，而這類科幻影片的一大吸引觀眾的特點就是其特效制作較為精良，因為科幻片獨特的題材，其內容往往是虛構亦或是預設的將來，與觀眾現實生活有一定的距離和幻想，因此在觀影中享受視覺盛宴的同時身心均能得到放松。特效制作方面，國內科幻電影近幾年有較大提升，但也仍有很大進步空間。

敘事方面的差異。好萊塢科幻電影的敘事方式及思維模式較為固定，這也是由市場逐漸選擇的結果，而國內科幻題材電影敘事相對多元化。對多數觀眾來講好萊塢的科幻電影像《星球大戰》系列、漫威系列、《變形金剛》系列等影片講述的多是地球面臨末日危機之時出現的超級英雄將拯救地球和人類于水火之中，劇情與敘事都較為模式化與固定化。國內影片則較為靈活，像2019年賀歲檔電影《流浪地球》呈現的則是當危機來臨時的人類共命運、生命共同體的中國精神。

二、科幻文本向科幻影像轉化的優勢與困境

影視改編也是創作，它是在原著的基礎上進行的創作，因此是一次再創作。同時，“影視改編也是一門學問，是一種在正確的世界觀和方法論指導下進行的創造性勞動”[2]。從近幾年影視改編的情況來看，科幻小說為電影提供了優良的劇本，有其特有的優勢，但同時整體而言不論是在價值觀的傳達亦或是影視制作技術上均存在著一定的問題困境。

（一）科幻小說影視改編的優勢?？苹眯≌f影視改編的優勢之一便是其“原著粉”效應?！敖邮苊缹W理論認為，藝術創作過程的完成并非藝術活動的完成，而接受者接受的完成才是藝術整體過程的終結?！盵3]科幻小說影視改編之前便已對其可改編性進行了一定的分析與考察，其中一個考察因素便是原著小說的閱讀量。小說的閱讀量是其擁有用粉絲量的一個量化體現。在小說影視改編完成以后一部分的原著粉絲將轉化為觀眾，這種轉化有效地保證了影視劇的市場，這種影視改編也會形成一個連鎖反應。例如科幻作家劉慈欣，許多書迷對劉慈欣的欣賞源于《三體》，讀者透過對小說的喜愛從而延伸到對作者的喜愛還可再延伸到對作者其他作品的喜愛。影視改編的這種連鎖效應也不例外。原著粉往往對科幻作家其中一部小說改編電影的支持與喜愛延伸到對其他作品改編的喜愛。這種連鎖的粉絲效應一定程度上給小說影視改編帶來了優勢。

整體化的敘事結構特征?！敖Y構，是指各個組成部分的搭配和排列，應用到小說的敘事中，通常指的是對段落、情節等組成部分的組織和編排?！盵4]科幻小說是在尊重科學結論的基礎上進行的合理設想，優秀的科幻小說具備“邏輯自洽”“科學元素”“人文思考”三要素。因是用幻想的形式表現人類未來世界的物質精神、文化生活和科學技術遠景，這就使得科幻小說作者需建立在某種邏輯上自我架構式的整體化敘事?？苹眯≌f的敘事結構則呈現出一種整體化的特征，主要體現在敘事表達的整體化與結構化上，而科幻電影的改編恰恰是承接了這一整體化敘事呈現的獨立故事架構。這種特定的故事架構往往呈現給觀眾一個全新的世界觀，滿足了觀眾一定程度上的獵奇性與思維延展性，具有一定優勢。

（二）科幻小說影視改編所面臨的困境。首先是電影文本對小說文本敘事內容改編的誤判。由于文本的差異性，電影往往要在90分鐘時間內將一部完整的科幻小說故事內容進行壓縮再創作。這種再創作在保留原有的故事主旨精髓的同時又要使情節豐滿充盈，這給影視改編者提出了挑戰。在實際的改編過程中，創作者既想要保留故事原有主旨精髓，但又對一些多余細枝末節不舍棄，甚至注入與原著完全不同的敘事內容，這就使得整部影片的敘事瑣碎而復雜。如在《瘋狂的外星人》這部電影中其整個敘事文本內容完全不同于原著文本。原著《鄉村教師》講述的是身患重病的鄉村教師在彌留之際將牛頓力學的三大定律教授給了自己的學生，這使得學生們在一場宇宙的浩劫之中被證明已具備了足夠的文明并得以幸存。而《瘋狂的外星人》則是完全不同的另外一個故事，講述的是外星人因與地球交換基因失敗后落入到中國而隨之展開了一系列荒誕性故事。電影的大膽改編雖然獲得了一定的票房，但卻失去了眾多原著粉的支持，而淪為“不倫不類”的改編。

粗制濫造的特效制作。由于科幻片的特殊性往往需要使用替身演員，這對劇組提出了技術上的挑戰。很多電影的制作過程中由于設備、技術等各方面限制問題，成片之后的特技效果往往不盡如意。此外，由于拍攝場景條件的限制，大量科幻場景的拍攝只能選擇室內拍攝并后期進行處理，后期處理的技術若把握不好，非但不能營造一種科幻未來之感，反而會降低故事真實感。

商業利益驅動性強。許多導演、制作人往往將是否賣座作為是否需要改編一部科幻小說的出發點，而忽略了其背后的世界觀、價值觀的正確導向。這種維“票房”之上的出發點會使得改編出來的科幻影片帶有一定的功利性與目的性。此外，影院受利益的驅動，也熱衷于商業大片的播放，這種單一化、利益化的選擇使得科幻片的多樣性受限制。

三、科幻小說影視改編發展的多維因素

（一）內容上，忠于原著有所創造。在影視改編過程中存在著截然不同的兩種改編觀，一種認為改編應該“忠于原著”;另一種認為改編應當“自由創造”。兩派論者各持己見。李玉銘認為：“原著與改編的關系，是對立統一的關系。沒有原著，改編就無從談起;沒有改編，原著仍然是原著。只有把原著與改編統一起來，經過改編者的再創作，才能產生具有獨特價值的電影新作品。”[5]因此在筆者看來，文學作品影視改編的過程中應當在忠于原著的基礎上有所創造。科幻小說的影視改編亦是如此。忠于原著，一是要尊重原著的創作意圖;二是準確地把握人物的性格特征;三是要努力體現原著的藝術風格。

電影與小說是兩種相對獨立的藝術形式，其兩者區別是無法回避的。小說家通過紙張上的文字表現形式將某種程度上支離破碎的隱喻勾勒出抽象的思想概念;而電影是直觀的形象藝術，其無法展現出形象與概念交錯相連的意識流。因而在改編過程中改編者應有一定抗衡的魄力，運用電影中的空間意識、運用意識、攝影意識、蒙太奇意識以及聲音意識思維對原作進行獨立完整的電影構思，使用電影藝術手段，在原作的土壤上進行大膽創造。

（二）技術上，加強學習，提高特效水平。由于科幻電影的特殊性，往往需要進行大量的后期制作，這就在技術上對科幻影片提出了新要求。目前，中國科幻電影由于面臨著技術短缺問題，因此制作上也會處于被動與落后的狀態，加之國內沒有基本研發團隊和成熟體系，一些電影特效的制作只能尋求國外特效公司幫助。進入新世紀，國內電影特效技術進入到了數字化普及時期，數字特效成了特效電影制作的標配，雖然數字特效制作廣受電影投資方的青睞，但在此背景下國內特效技術的創新發展卻未有很大創新。因此，加強國內特效技術的學習與對外交流勢在必行。2010年上映的電影《阿凡達》使用了多種電影放映格式，榮獲第82屆奧斯卡金像獎最佳藝術指導、最佳攝影和最佳視覺效果獎，上映至今穩坐全球票房第一位，達27.823美元。《阿凡達》的成功標志著影視特效的發展進入了3D立體時代。在這之后好萊塢出品的商業大片基本以3D電影為主，達到了一定的視覺體驗效果的同時，收獲了一眾票房和口碑。

《阿凡達》的成功也給了國內電影特效技術創新一定的啟示。較早的成功案例如2011年底的《龍門飛甲》及2012年暑期檔的《畫皮2》，均是在拍攝完成之后轉制3D上映。隨后直到2019年國內首部現象級的科幻3D影片《流浪地球》誕生。該片同樣運用了3D特效技術給觀眾呈現出一場精彩的視覺盛宴。同時該片在原著的基礎上加以突破，增加了多重人物關系，推動故事情節發展的同時呈現出一種人類命運共同體的體系構建。對科幻小說的影視改編來說具有一定的進步意義。

（三）政策上，完善電影體系，加強政策扶持。在科幻小說影視改編的發展策略中還可完善科幻電影體系并加強國家政策扶持。首先，營造良好科幻小說創作環境，鼓勵優秀科幻小說創作。國內優秀科幻小說家的系列科幻作品贏得了讀者好評，為科幻電影的拍攝提供了豐富的素材積累。如韓松的《驅魔》《尋龍記》，劉慈欣的《三體》《鄉村教師》《思想者》《流浪地球》，王晉康的《七重外殼》《最后的愛情》《解讀生命》，錢莉芳的《天命》《天意》，何夕的《光戀》《電腦魔王》《平行》等。只有以良好的小說文本為根基才能“青出于藍而勝于藍”，創作出更好的電影文本。因此，營造良好的科幻小說創作環境勢在必行。

其次，鼓勵政府相關部門以及科學家等給予科技扶持。政府及相關部門給予的技術支持對科幻電影的拍攝與制作有著重要的助力作用。像《變形金剛2》在拍攝之時就得到了美國國防部的大力支持，借出了導彈試驗場以及許多先進軍事裝備如坦克、戰機、戰車等，同時也提供了強大的人力支持，如跳傘隊及剛從伊拉克前線撤回的軍人等充當群眾演員。

再次，提高國內科幻電影工作者的科學素養與創作實踐能力?？苹秒娪肮ぷ髡卟坏珣斁邆湓鷮嵉目茖W理論素養，還應當具有嚴謹敬業的技術態度。如導演詹姆斯·卡梅隆，歷時14年、耗資5億美元來制作影片《阿凡達》，在此期間他多次咨詢請教植物學、考古學等方面的專家，反復打磨力求完美，體現出了嚴謹的敬業態度。再如，《星際穿越》運用突破性的工程技術攝像機以拍到盡可能多的動作來實現影片真實效果，他們在《星際穿越》中體驗了飛行中的失重。因為此前導演諾蘭曾攻克了《盜夢空間》中的零重力幻象，并與特技協調喬治·科特爾一起把他們掌握的技術再進一步推進。國內科幻電影制作者很多都具備了一定的影視制作專業能力，但不免也有缺乏系統、專業的科學知識者，因此提高國內科幻電影工作者的科學素養與創作實踐能力，培養其科學的思維模式也是科幻小說影視改變之路的重要一步。

參考文獻：

[1]蘇榮榮.國內網絡言情小說影視劇改編的敘事策略研究[ D ].陜西科技大學，2018：5.

[2][5]張翎編輯.再創作——電影改編問題討論集[ M ].北京：中國電影出版社，1992：20.

[3]秦俊香.影視接受心理學[ M ].北京：中國傳媒大學出版社，2006：17.

[4]周涌.影視劇作藝術[ M ].北京：中國傳媒大學出版社，2005：17.