美國對中國畫的解讀探究

葉逸韻 汪曉東

摘要：20世紀50-60年代開始，中國畫開始進入世界的眼中，國內外對中國畫的鑒賞開始逐漸興起，中國作為中國畫的故鄉，在發展自己的中國畫鑒賞研究中，應該廣泛吸納多方長處，汲取優秀鑒賞方法，開拓新的疆域。以美國為代表的西方人對于中國畫的解讀在一定程度上給予了中國畫鑒賞的全新看法，對于中國畫鑒賞具有價值與意義。

關鍵詞：中國畫 ? 鑒賞方法 ? 西方中國畫解讀

中圖分類號：J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）05-0066-02

一、美國解讀中國畫的歷史探究

美國中國畫研究學者高居翰所著《中國繪畫史》的譯者李渝，是為中國臺灣學者，甚至都說他自小也存在著對中國畫的偏見。她生于五六十年代的中國臺灣，由于當時中國畫的傳播并不廣泛，因此也鮮有機會接觸到中國畫，直到臺北故宮博物院的開放。由此可見，中國畫在世界范圍的傳播更是極為有限的。美國人開始更加深入研究中國畫也是始于新中國成立后，中國逐漸對外開放，中國文化也得以在世界范圍傳播，研究者也漸漸多了起來。

關于西方研究中國畫的歷史，薛永年在《美國研究中國畫史方法述略》中說道：中國畫史研究分成五個時期，包括有漢學家時代;中國美術史專家出現并開始與有關漢學家爭能的時代;美國的中國美術史學者系統研究中國美術史的準備期，通史撰著到結構分析方法的階段;多種研究方法并行并向個案研究深入的時期;和美國中國美術史界在學術爭論與開拓研究領域中發生深刻變化的時期。[4]美國對中國畫的研究也是不斷在深入。

二、美國解讀中國畫的方法探究

由于中國的逐漸開放，中國文化開始被世界所了解，甚至許多國家開始對中國畫進行更深入地進行研究，藝術無邊界，藝術應該由所有人來欣賞，多方看法使藝術更具價值。對于中國畫的鑒賞，吸納多方研究成果能夠促進中國畫鑒賞的發展，因此美國人解讀中國畫的方法也能為中國畫鑒賞提供參考。美國人以他們的視覺，以他們的藝術修養去看中國畫，有許多與我們中國人做中國畫鑒賞的不同之處。

中國人對于中國畫的解讀上，很容易將中國畫與文學、歷史相混淆，從畫中尋找人生價值、社會主義道德觀、歷史意義，追究中國畫的畫家生平事跡、詩文、題跋、真偽、收藏等雖然重要，但鑒賞則更需要對畫進行更為深入的視覺鑒賞。對于畫中的構圖、筆勢、色調等，傳統的解讀又常常局限于古畫論中的形容詞，例如“氣韻生動、筆酣墨飽、栩栩如生”。美國人看中國畫，首先看到的不是畫中意境或者畫家所表達的思想感情，而更傾向于理性、客觀的分析，中國人則很容易直接描繪畫面所呈現的景物，文化差異可能影響到鑒賞者對中國畫的解讀，中國人熱愛直抒胸臆，美國人更重形式。比起中國人，美國人不是那么了解中國畫規矩，不精通儒家思想，也不清楚社會主義道德觀，因此他們往往更能撇開中國畫的背景，就畫論畫，長驅直入地去鑒賞畫本身，更多地運用美學知識從視覺角度去解讀中國畫，也能運用西方量化鑒賞方法解讀中國畫，能夠彌補中國人在解讀中國畫上的視覺語言缺失。

中國畫研究有一個很大的問題，在其發展的過程中，經常出現仿品或者無法確定作者的作品，無法追根溯源，就如現藏于美國弗利爾美術館的《溪山秋霽圖》，相傳為郭熙所畫，后根據宣和畫譜記載郭熙三十幅作品當中無《溪山秋霽圖》，畫的風格清潤素雅與郭熙雄健渾厚的筆墨用法頗為不同，因此也有人將其定為王詵之作。歸屬問題直接影響到藝術史的撰寫工作，用風格方法斷代就成了中國畫研究的一個重要部分。另外，西方中國畫史的研究采用風格學分析法，也面臨許多的問題，比如，能通過風格概念來確定作品本身的可靠性，但是風格概念的形成往往會依賴于作品本身的可信性，這種觀點就指出了風格分析法解決斷代問題的矛盾所在。嘗試將西方風格學形態學應用在中國畫研究中，盡管這種嘗試受到了學術界的質疑，認為他們試圖將沃爾夫林和溫克爾曼的模式強加于中國繪畫藝術的研究中，但是高居翰指出，這種嘗試在得到了藝術史家貝爾廷（Hans Belting）的肯定。風格分析是從外在客觀邏輯來分析中國畫，因此有人指出中國畫是注重筆墨，表現的是神態神韻，風格分析忽略了中國畫的內在邏輯以及主觀意識，是單純的文本分析，而不是繪畫分析。

中國畫發展至今歷史悠久，所經歷的朝代眾多，每個朝代有每個朝代的特色，每個時期有每個時期的風格，要做到更為精細而有條理的鑒賞，則需要有一個清晰的脈絡，中國畫鑒賞需借鑒考古的方法。對中國畫的鑒賞，美國人習慣聯系歷史而論，他們認為藝術鑒賞離不開時代背景，一件作品的鑒賞必須首先考證它的真偽，進而分析它的風格、結構，一筆一畫都需要認真觀察，鑒賞需要觀察高清放大版本的圖像，而有條件的話最好直接觀察真跡。他們對于某個時期某幅畫也能聯想到另一時期的其他作品，聯系范圍很廣，將各個時期畫家作品及其生平按順序進行歸檔，以便于隨時查閱。

美籍華人方聞先生主張重構中國藝術史，將大量的圖像證據排比研究，來建立個人或整體的風格發展脈絡，更要仔細觀察作品真跡。換句話說，要研究藝術史必須要有良好的圖像檔案設備和與觀察實物的機會。藝術圖像檔案的好處就是可以清楚地整理出藝術作品的年代排序，便于了解作品背后的歷史背景和研究時代風格，以及能夠觀看清晰的筆墨和線條，在教學和研究方面發揮了極大的效用。先針對某一單一重要作品作精密的觀察、分析與比較研究，以確定它的真偽和斷代，然后再解釋它的圖像意涵和闡明它的歷史背景及文化史上的意義。這便是在方聞先生領導下的“普林斯頓學派”研究中國書畫史的特色之一。這對于時代眾多，風格不斷變遷的中國畫來說，是非常好的鑒賞方法。當代藝術教學，若可以提供清晰而完整的電子藝術檔案，特別是對于資源匱乏的偏遠地區，更是提供了優質資源。

三、美國解讀中國畫的意義

蔣彝用中國人的眼光來看英國浪漫詩人的故鄉，他的著作《啞行者游記》給英國讀者前所未有的閱讀體驗。對于中國來說也是一樣的，從一個西方人的眼中來看中國書畫是一種全新的感受，他們能給我們一種不一樣的看法，如果他們與中國的鑒賞名家來對比，或許仍是外人，但是西方人的觀點與中國人鑒賞的觀點是不一樣的，因為中西的文化背景、對藝術的感知都是不一樣的，所以以他們自身的美學知識儲備，來解讀中國畫，會有獨特的解讀。如果對中國畫的鑒賞僅僅停留在以中國人的眼光，中國人的角度解讀的話，那中國畫鑒賞將永遠都停留在一個階段，就無法得到擴展。以美國為代表的西方人對于中國畫的解讀是怎樣的，對于中國畫鑒賞來說，是一種全新的鑒賞視覺，是具有一定的價值。當然，對于中國畫解讀，中西等多方觀點不分優劣，既不能全部接收，也不能全盤否定，總之，取其精華，取其糟粕，讓中國畫鑒賞能夠增添具有價值的新見解。

四、結語

西方人深入研究中國畫至今也有六七十年，中國人習慣繼承傳統來研究中國畫，而西方人則看向未來，這些年來西方人的研究結論觀點也為中國畫鑒賞提供了許多新聲。中國畫自古以來也并非一成不變，接納西方意見也并不會丟失傳統，新時代中國畫同樣需要發展。世界交流愈來愈緊密是大勢所趨，借鑒西方意見也能夠幫助中國畫在世界的傳播，從而也能加強中國畫的世界地位。因此對于西方的中國畫鑒賞研究是有必要的。

參考文獻：

[1][美]高居翰（James Cahill）.中國繪畫史[M].李渝，譯.北京：雄師美術編輯部，1989.

[2]方聞著.心印[M].李維琨，譯.上海：上海書畫出版社，2018.

[3][美]何慕文（Maxwell K. Hearn）.如何讀中國畫[M].石靜，譯.北京：北京大學出版社，2018.

[4]薛永年.美國研究中國畫史方法述略[M].北京：文藝研究1989.

[5]張明薇.中國畫論典籍在西方的譯介研究——以清代《石濤畫語錄》為代表[J].南京工程學院學報（社會科學版）[J].2019，（01）.

[6]闞勇.西方繪畫寫實觀及其對中國畫的誤讀[J].藝術評鑒，2018，（10）.

[7]龍進.高居翰與中國繪畫史研究[D].北京：中山大學，2016年.

[8]漢斯·貝爾廷.藝術史的終結[M].北京：中國人民大學出版社，2010

[9]付永軍.中國畫的創新離不開傳統筆墨[D].沈陽：哈爾濱師范大學，2015年.

[10]葉天露.跨文化視域下高居翰的中國畫研究——談消除“東方化”與“西方影響論”[J].藝術科技，2018，（09）.