中國竹笛藝術及其流派分析

劉志燕

摘要：經過漫長的歷史長河的洗禮，我國的竹笛在不斷的發展和演變，也逐漸成為了我國一個獨具民族特色的樂器。隨著時間的發展和藝術領域的日益蓬勃，我國的竹笛藝術逐漸開始有了流派之分。為了更加清楚的讓大家對中國竹笛流派的發展和特點進行了解，本文筆者主要會對南北的竹笛流派，進行分析和論述，并對其它的多元化的竹笛流派進行簡單的敘述。

關鍵詞：中國竹笛 ? 藝術流派 ? 樂器

中圖分類號：J632.11 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）05-0013-02

長期以來，竹笛在我國的民族傳統樂器中所占據的地位相對較高，但是在早期主要是20世紀50年代之前，我們的竹笛藝術表演還處于一個表演風格和形式相對單一的狀態，后來隨著我國歷史的變遷和人們生活水平的提高，人們對于精神方面的追求變得越來越高，隨之而來的是竹笛藝術領域的重大變革的開展。因此，我國的竹笛演奏藝術逐漸開始有了更多的演奏形式和演奏風格，進而推動了我國竹笛藝術領域的發展。

一、關于南、北流派的演奏風格分析

一般來說，竹笛演奏流派從較大的方面進行劃分，主要劃分為兩個流派，即南方竹笛流派和北方竹笛流派。在本小節，筆者主要論述南北竹笛演奏流派的代表性竹笛演奏大師和演奏風格。

（一）關于南方竹笛流派的演奏風格分析

南方竹笛流派所涉及的地域范圍相對集中于江蘇省、浙江省、廣東省等地方。南方竹笛流派的演奏風格相對優雅而細膩，音色相對較柔，演奏的旋律非常擅長抒情的風格。除此之外，南方竹笛流派還非常擅長“打音”。關于南方竹笛流派的重要代表人物，筆者對其演奏風格分別進行論述和分析。

談起南方竹笛流派的重要代表人物，不得不說的就是趙松庭了。竹笛演奏家趙松庭，他的演奏風格相對具有包容性，對于一些音樂戲劇，諸如昆曲等的特點進行了巧妙的借鑒。除了對中國的音樂戲劇進行了借鑒之外，他同時還對西方的音樂的演奏風格進行了研究和學習，并將其巧妙地融合在了自己的演奏當中，讓自己的演奏風格更加具有獨創性和包容性。南方竹笛流派的代表人物趙松庭大師的演奏特點主要是三個方面：第一，演奏風格非常具有包容性，吸收了各方竹笛流派的精華，比如說他的代表作《早晨》，就吸收了北方竹笛流派的演奏風格，采用了循環換氣法，讓該作品的表現力獨一無二。第二，趙松庭大師的演奏風格中還融入了江南絲竹獨特的演奏特色，逐漸形成了他自己獨有的演奏風格，主要在他的音樂作品《婺江風光》中體現出來。第三，趙松庭大師的演奏風格還非常注重文人審美，其審美性非常強，帶給廣大聽眾強烈的藝術體驗。

南方竹笛流派的代表性人物還有陳春鈴大師。他的竹笛演奏風格，非常的鮮明，有著江南地區獨有的細膩和柔美，但是在細膩和柔美的背后，還有一些鄉村音樂，所具有的粗獷性。他的作品曲調一氣呵成，沒有絲毫的多余，聆聽陳春鈴大師演奏的竹笛作品，仿佛自己也能處在江南獨有的環境當中，感受曲調的柔美，也能感受江南的柔美，自己的身心能夠完全放松，心情也能得到竹笛作品的撫慰。陳春林大師進行作品的創作的主要題材還是江南地區獨有的優雅的絲竹音樂，他將竹笛的演奏技巧和一些絲竹音樂演奏的技巧相結合，將甜美優雅和柔情淋漓盡致的展現給廣大聽眾朋友。同時他在進行竹笛作品的演奏時，為了更好地將聽眾帶入到江南水鄉的環境當中，降落的采用泛音，這樣一來，會讓觀眾更容易進入到情境當中，也能讓觀眾獲得強烈的江南風情的竹笛藝術體驗。

（二）關于北方竹笛流派的演奏風格分析

關于北方竹笛流派所涉及的范圍，主要是在廣大的西北地區，甘肅省和廣大的內蒙古自治區，除此以外，河南地區也是北方竹笛流派的重要發源地。北方竹笛流派的演奏風格和南方竹笛流派的演奏風格有很大的不同，主要是運用相對歡樂和較快的節奏，以及起伏相對較大的旋律來，進行竹笛的演奏。而且北方竹笛流派的演奏中，運用的技巧相對較多，比如說吐音、花舌等等。

劉管樂大師對北方竹笛流派影響較大的代表人物，他的演奏風格也相對具有包容性，對于北方的吹歌，還有老調邦子的演奏優勢進行了借鑒，除此之外，還吸收了往西北地區民歌的精華，加上自己對于竹笛演奏的學習和研究，最終，形成了自己的演奏風格，也逐漸成為了北方竹笛流派的代表人物。他的竹笛演奏風格豪邁而不失法脫，在演奏的時候聲音高闊嘹亮，對于聽眾的感染力非常強。除此之外，劉管樂大師的演奏技巧非常強，舌頭和手指的完美配合以及非常熟練的氣息的調整，都讓他的竹笛演奏更趨于完美。劉管樂大師所創作的一些竹笛演奏作品當中，相對典型、知名度較高的就是《買菜》了。在該竹笛演奏作品當中，內容相對豐富，傳達出來的情感也非常細膩，在該作品當中，劉管樂大師，通過其非常精湛的竹笛演奏技術和細膩的情感表達，為廣大聽眾展現了，廣大勞動人民辛勤勞動，熱愛生活的情感。劉管樂大師的竹笛演奏和創作出的竹笛演奏作品，為北方竹笛流派的進一步發展和提高做出了不可磨滅的貢獻。

二、其他竹笛演奏流派的分析

在我國的竹笛流派當中，除了南北兩派之外，還有一些其他的竹笛演奏流派在悄悄的形成和發展，我國的竹笛演奏流派呈現出一種多元化格局，這是眾多的竹笛演奏家，在繼承當地和民族傳統的竹笛演奏風格的基礎上，通過學習其他地方的竹笛演奏的風格和理念，逐漸創作出更多的、精彩的竹笛演奏作品。這些多元化的竹笛演奏流派，讓我國的竹笛演奏精彩紛呈，朝著多元化的方向發展。

在南北方竹笛演奏流派的基礎上，逐漸發展成多元化的竹笛演奏流派，其中，影響力相對較大、受歡迎程度相對較高的主要是以下幾個竹笛演奏流派。

第一，是草原笛樂流派。在該竹笛演奏流派當中，具有代表性的人物就是李鎮。他對于一些草原音樂中獨有的音樂素材進行了合理的吸收，諸如體裁長、短調等等。他所創作的，笛樂作品和演奏方法，地方性和民族性非常強，給人帶來強烈的民族風格的體驗，他的代表作品從名字就可以體驗到強烈的民族性，諸如《鄂爾多斯的春天》。

第二，是新派。新派主要的代表人物是劉森，在他的笛樂演奏風格當中，其具有很強的抒情性，同時其作品的歌唱性也相對較強，對于一些外國的具有創新性的半音作品，劉森也吸收了其精華，將其優越性融入到自己的作品當中。新派的主要代表作品有《云雀》《霍拉舞曲》，非常受到廣大笛樂愛好者的喜愛。

第三，是中原笛派。顧名思義，中原笛派的主要涉及的地區就在廣大中原地區，其演奏風格對于南、北竹笛演奏流派都有所吸收，既有著熱情狂放的演奏風格，也能夠婉約優雅，對于各派的演奏風格，既有吸收又有突破。由于演奏風格兼收并蓄，中原笛派的代表作品深受笛樂愛好者的喜愛，主要的作品有《江河情》《江漢平原好風光》，其流派最主要的代表人物就是著名的孔建華大師，也在業內倍受推崇。

第四，是山東笛派。山東笛派的演奏特點相對而言，其創作的手法非常具有多樣性，同時其演奏特點來說，也有很多靈活的吐音。代表作品有《向往》。

三、結語

綜上所述，我國的竹笛藝術流派，在我國漫長的竹笛發展史中呈現出風格迥異的發展狀態，越來越多的竹笛演奏流派紛紛呈現，給廣大的聽眾朋友帶來了更多的驚喜。其實，很多新興起的竹笛演奏流派，也是在傳統的竹笛演奏流派的基礎之上進行加工和改進下發展起來的，同時也吸收了一些國外先進的竹笛演奏技巧和風格?，F階段我國的社會越來越追求新鮮感和創新性，但是竹笛演奏者不能完全拋棄傳統的笛樂演奏風格和方法，需要對其進行繼承和改造，讓其在日新月異的社會發展洪流當中能夠適應人們的審美需求。目前眾多的竹笛演奏流派，既顯示出風格迥異的特點，但是同時其發展的過程中又呈現出了一些相似性，我們要清楚的認識到，這些竹笛流派只有風格的不同，并沒有價值的高低。筆者堅信，未來在眾多的竹笛演奏者的共同努力下，我國的竹笛演奏會朝著更好方向發展，我國的竹笛演奏也會更上一層樓。

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