試析巴拉基列夫的鋼琴作品《云雀》

[摘要]

巴拉基列夫是19世紀(jì)的俄國作曲家，他的音樂絢麗多彩，采用了很多民間音樂的主題，可稱為最具影響力的俄國民族主義的推崇者。《云雀》是巴拉基列夫創(chuàng)作的鋼琴作品，賦予了新的生命和獨(dú)特的民族魅力。本文會從巴拉基列夫作品《云雀》的音樂創(chuàng)作個性等方面進(jìn)行研究，并在創(chuàng)作的背景、曲式、和聲、旋律、節(jié)奏和演奏等方面對樂曲進(jìn)行具體分析。

[關(guān)鍵詞]巴拉基列夫;民族音樂;云雀

[中圖分類號]J65[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A[文章編號]1007-2233（2020）05-0094-02

一、巴拉基列夫生平簡介及曲目介紹

巴拉基列夫是19世紀(jì)的俄國作曲家、鋼琴家。巴拉基列夫與居伊和穆索爾斯基是良師益友，1861年—1862年，他們的組合中又增加了兩位成員鮑羅丁和里姆斯基-科薩科夫，形成了以巴拉基列夫?yàn)槭椎摹靶露砹_斯樂派”，也稱“五人團(tuán)”，他們創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的音樂作品推動了俄羅斯民族音樂在創(chuàng)作上的發(fā)展，并促進(jìn)了世界民族音樂的發(fā)展。

民族樂派的俄羅斯作曲家格林卡曾創(chuàng)作出了聲樂作品《云雀》，而這首聲樂作品是格林卡寫的一部聲樂套曲《向彼得堡告別》中的第九首，這首作品富有俄羅斯民族風(fēng)格，并廣泛流傳。巴拉基列夫根據(jù)這首聲樂作品改編成了同名的鋼琴作品，也稱鋼琴變奏曲。巴拉基列夫運(yùn)用自己獨(dú)特的創(chuàng)作手法讓這首鋼琴作品體現(xiàn)出了俄羅斯民族音樂的特色，推動了民族音樂的發(fā)展。

二、作品分析

這首鋼琴作品《云雀》的結(jié)構(gòu)為引子+主體+變奏一+變奏二+尾聲。

（一）引子部分（1-12）

開始就緊緊抓住了主題，采用引用的手法將這首作品的音樂形象完美展現(xiàn)出來，并重復(fù)主題，在聽覺上完美展現(xiàn)出云雀的意境，將云雀的形象描繪得十分生動優(yōu)美，可將之分為三個樂句，每四小節(jié)一個樂句。第一樂句（1-4）就是這首作品的動機(jī)，右手兩小節(jié)的單旋律以上行漸強(qiáng)下行漸弱的行板開始，展現(xiàn)出云雀的聲音，似忽遠(yuǎn)忽近。第二樂句（5-8）在第一樂句右手單旋律的基礎(chǔ)上加上了裝飾音的變化，力度變化為mf。這三樂句的最后兩小節(jié)都以左手琶音的音型向高音區(qū)發(fā)展，右手使用前倚音的裝飾音的單旋律同樣向高音區(qū)發(fā)展，來模仿出云雀的鳴叫[1]。

（二）主體部分（13-33）

以新的左手音程伴奏織體進(jìn)入，右手旋律采用引子的第一樂句動機(jī)（1-2），并將之高八度演奏，雖與引子采用同樣的動機(jī)，但呈現(xiàn)出了不同的音樂色彩，有較為明顯的音樂對比。從第14小節(jié)開始，每四個小節(jié)劃分為一個樂句，五個樂句都采用同樣的引子（1-2）動機(jī)，將主題旋律全部呈現(xiàn)出來。主題被劃分成了三個聲部：高聲部連貫的主題旋律、中聲部的音程以及低聲部的左手單音，使主題顯示出豐富的色彩，與引子的單音旋律主題形成鮮明的對比，這樣的左手伴奏織體使得主題旋律具有流動感。主題的第一樂句（14-17）和第二樂句（18-21）同頭異尾，調(diào)性由降b小調(diào)轉(zhuǎn)至降D大調(diào)，音樂色彩更為明亮清晰，加深了主題的印象，形成了一個完美的方整樂段。第三樂句（22-25）和第四樂句（26-29）與前兩句一樣，調(diào)性由降G大調(diào)轉(zhuǎn)至降e小調(diào)，對主題進(jìn)行了鞏固。第五樂句（30-33）重復(fù)了第四樂句的前兩小節(jié)，后兩小節(jié)進(jìn)行了變化，以“f”的顫音自由延長加上左手的分解和弦，力度變化至f，左手渾厚的低音加上右手清晰的高音的快速跑動的琶音使整個主題部分推向高潮，為后面的變奏部分做了鋪墊。

（三）變奏部分

1變奏一（34-55）

變奏部分還是延續(xù)了主題的旋律，并加以變奏。雖然織體發(fā)生了變化，運(yùn)用了多聲部的和聲織體，但是高音聲部的旋律還是主題材料中的旋律，運(yùn)用了對比復(fù)調(diào)的手法，使整個變奏一更為豐富、更加具有層次感。由主題的Andantino變?yōu)閎rillante，使整個音樂形象更為明亮輝煌，前后強(qiáng)弱對比明顯，主題更加鮮明。變奏一部分可以看出分為四個層次，高音聲部為主要旋律，中音聲部為十六分音符的分解和弦，次中音聲部運(yùn)用了連音線貫穿，可以看出次中音聲部采用了引子部分小節(jié)（3-4）的右手旋律，這種對比的復(fù)調(diào)手法使這個聲部與高音聲部相呼應(yīng)，以及低音聲部的八分音符，雖然結(jié)構(gòu)織體十分豐富，但是作曲家用“-”的保持記號，為了突出十六分音符中的主旋律，使主旋律更加連貫，更具有層次感，到了46小節(jié)左手織體由音程變化為和弦，使音樂更具有張力。50-53小節(jié)開始運(yùn)用了左右手的八度音程及柱式和弦，八度音程和柱式和弦相互交替穿插，力度轉(zhuǎn)化為f，使整個變奏一結(jié)尾更加強(qiáng)烈，烘托音樂的氣氛并走向高潮，但是旋律聲部依舊在右手的八度的高音位置，隨后進(jìn)入變奏二。

2變奏二（56-64）

由兩個不規(guī)整的平行樂句構(gòu)成，速度變化為pocomenomosso，速度稍慢，尾聲第65小節(jié)開始又重新再現(xiàn)了引子部分（3-4）的材料，使整個尾聲與引子做到呼應(yīng)，完美地與主題統(tǒng)一，并進(jìn)行了多次重復(fù)，最后以pppp的力度結(jié)束了整首曲子。

三、演奏探析

這首作品雖是由聲樂作品改編來的，但是還是包含了很多技巧的處理，如：琶音、音階、八度、顫音、裝飾音、分解和弦、踏板的運(yùn)用以及旋律的歌唱性、觸鍵等。

（一）觸鍵

因?yàn)檫@首曲目是由聲樂作品改編來的，源于民間曲調(diào)，風(fēng)格質(zhì)樸優(yōu)美，所以歌唱性尤為重要，這首曲目主題的旋律幾乎在右手展開，如引子（1-2）小節(jié)，為行板的速度，要注意譜面上的連音線，并且要注意右手第一個單音下鍵的速度，不能著急，下鍵力度要深厚。以及左手琶音的觸鍵，不能生硬，要如豎琴般輕巧，琶音要快速輕巧帶過，主要是突出右手如云雀歌唱性的旋律主題，氣息要寬廣[2]。

（二）音階

這首曲目跑動的地方如主體的第33小節(jié)：首先要確定好適合自己合理的指法，指法是演奏的基礎(chǔ)。音階上下行跑動時的力度控制，上行漸強(qiáng)、下行減弱，在跑動時手臂的動作要一氣呵成，注意手指是整個手臂的延長，掌關(guān)節(jié)要撐住，彈的過程中每一個手指要提前抬好，手臂要自然向兩側(cè)打開，要帶動肩關(guān)節(jié)。音階要多次練習(xí)由慢速到快速遞進(jìn)，每一個時值要平均一致，穿指的練習(xí)也尤為重要，注意穿指時指頭不能躺在琴鍵上，要積極主動，下鍵速度要快。左右手琶音交替跑動地方的時值容易彈奏不均勻，因此注意可用斷奏的形式演奏出十分緊湊的感覺，清晰地敲擊琴鍵，做出漸強(qiáng)推動了氣勢，利用踏板使琶音跑動得更加連貫。

（三）聲部的控制

從變奏一（34-55）可看出，運(yùn)用了多聲部的和聲織體，層次較多，分為四個層次，要注意突出高聲部的旋律，右手的高聲部旋律要有力度要演奏得多一些，注意這個地方的保持音記號是為了能夠更好地突出旋律，因此八分音符時值要彈滿。

（四）速度的控制

引子部分（1-12）開始標(biāo)注的是AndanteQuasirecitativo的速度，也就是行板，近似宣敘調(diào)，節(jié)奏較為自由，所以演奏時節(jié)奏不可呆板，要根據(jù)歌唱旋律的流動性來控制速度，起速要稍慢，不可著急。尾聲部分（65-68）的左右手三對二的節(jié)奏型，右手是引子部分的音型，兩個八分音符的前倚音裝飾音要演奏清晰，須單獨(dú)練習(xí)。左手三連音要彈出流動性，分手練習(xí)后再合手，要突出右手的“鳥鳴音型”，如同云雀在歌唱。以及變奏中的六十四分音符音階琶音部分節(jié)奏要流動起來，以快速跑動的琶音使整個主題推向高潮。變奏一至尾聲部分有較多的速度轉(zhuǎn)換。如變奏一的第54小節(jié)的最后兩拍pocoapocoritard，注意這個部分要由快速跑動開始逐漸慢下來，要控制好減慢的頻率，以四個三十二音符為一組減慢，隨后變奏二（56-64）小節(jié)以pocomenomosso稍慢的速度進(jìn)入，可與引子部分速度一樣，61小節(jié)pocoaccelerando開始逐漸加速，也要控制好加速的頻率，以一個小節(jié)為一組。要掌握好每一部分的速度，才能自如地演奏。

（五）華彩部分的力度處理

在第33小節(jié)出現(xiàn)的華彩句，運(yùn)用左右手同時彈奏不同的分解和弦，出現(xiàn)了f-p-pp-sf-f-pp的強(qiáng)弱處理，除了速度的跑動以外，力度的處理十分重要，對比要十分明顯。描繪了一群嘰嘰喳喳的云雀在枝頭歡快地叫著，之后是一個下行的音階式的華彩句再加一個上行的華彩句，這個上行的華彩句是以左右手交叉彈奏分解和弦來進(jìn)行的，之后進(jìn)行漸慢的處理，預(yù)示著上一段音樂的結(jié)束和下一段音樂的開始。

到了變奏一的第50小節(jié)，左右手的織體都發(fā)生了變化，左右手變?yōu)榘硕纫舫碳雍拖?，又加入了音域跨度較大的華彩樂句，作曲家在這里的力度記號定“f-sf-mf”，所以這里的力度處理要細(xì)致，預(yù)示著從這里開始進(jìn)入全曲的高潮。到了第54小節(jié)力度記號變?yōu)椤皃p”并開始減慢，注意力度記號pp前左右兩手和弦相互交替穿插地方的漸強(qiáng)漸弱處理要細(xì)致。所以50-54小節(jié)的強(qiáng)弱處理須十分注意，這里的結(jié)束是為了更自然地引出變奏二。

結(jié)語

鋼琴變奏曲《云雀》是根據(jù)作曲家格林卡的同名聲樂作品改編來的，巴拉基列夫繼承和發(fā)揚(yáng)了格林卡的音樂傳統(tǒng)，在聲樂作品《云雀》的旋律主題基礎(chǔ)上，加入了自己獨(dú)特的變奏手法，使得鋼琴演奏更加輝煌，體現(xiàn)了俄羅斯民族音樂的特色。通過他的作品，我們能感受到民族性音樂的獨(dú)特魅力，可以感知到這種民族性音樂的愛國精神，值得我們?nèi)W(xué)習(xí)研究。

注釋：

[1]宋曉婷.巴拉基列夫《云雀》的音樂風(fēng)格[J].黃河之聲，2019（23）：31.

[2]李月.淺析巴拉基列夫鋼琴曲《云雀》[J].西部皮革，2016（14）：203.

（責(zé)任編輯：崔曉光）