張曉雪 (浙江省杭州市余杭蔚瀾學校)
歌唱教學作為音樂教學中的重要組成部分,是實現中小學音樂教育整體培養目標的有效途徑,也是提高學生音樂素質的重要手段。但是,筆者在日常教學與觀摩課中發現,小學低段歌唱課堂存在實效性不高的問題,于是產生了思考,請看以下三個鏡頭:
筆者在觀摩二年級下冊第七課歌曲《音樂小屋》的教學中發現,教師教學過程是從“練聲旋律”、“節奏練習”、“學習歌譜”再到“學唱歌詞”,按傳統套路制作PPT,學生狀態死氣沉沉。
課件套路,少生成。歌曲《音樂小屋》中以跳躍的節奏、三度下行的音程進入,模仿生活中的“門鈴聲”,貼近二年級學生的情感世界和心理特點。但筆者通過觀摩發現,在整節課堂中,學生全程按照教師制作的課件套路進行,成了被指揮者。究其原因:教師缺少情感與教材的融合,缺少對歌曲音樂元素的挖掘,致使課件設計平淡無味走套路,課堂教學生成少。
在一年級下冊第三課歌曲《雁群飛》的教學中,教師通過講故事激趣導入,隨后利用多媒體播放功能連續播放范唱,共三遍,之后讓學生唱譜,以此熟悉歌曲,且沒有引人入勝的問題提出,學生陸續出現打哈欠的狀況。
視聽平乏,磨耳繭。《雁群飛》是一首旋律優美的抒情歌曲,通過描寫雁群團結一致,并以此贊美少年兒童親如兄弟的友誼之情。但筆者通過觀察發現,學生在課堂5分鐘講故事的激趣后,學習狀態逐漸下降,隨著優美旋律的反復聆聽,學習狀態逐漸下降,究其原因——視聽過程缺乏精準性!筆者認為,這樣的教學脫離音樂本質,教師的視聽設計缺乏音樂性,例如:對歌曲中音樂元素的解讀,重難點的強調。反之,只要反復“磨耳繭”多聽,學生大可“自學成才”。
筆者在觀摩了二年級下冊第七課歌曲《音樂小屋》的教學中發現,有幾位學生在演唱第三樂句中兩個不同節奏的“歡迎”歌詞時,從始至終都沒有唱出附點音符與八分音符的區別,老師為了提醒他們,特意做了示范并強調節奏,可是學生的學習效果不佳。
評價單一,不多元。歌曲《音樂小屋》情緒歡快活潑,以跳躍的節奏、三度下行的音程進入,模仿生活中的“門鈴聲”,前兩個樂句,通過音高的強弱對比、音的長短以及休止符的停頓,表達輕快有彈性且富有童趣的聲音;后兩個樂句,旋律起伏,和著舒展的節奏,給人以柔和的感覺,演唱時需注意音準與時值的準確把握,如第三樂句中的附點八分音符以及第四樂句中字對音的準確演唱。但針對第三樂句教學筆者發現,盡管教師在學生生成方面做到了及時評價,并指出了歌唱時節奏不準確問題,但對于學生方面,意識不強,有些學生甚至對自己的演唱錯誤毫無意識,導致學習效果不佳。
通過以上三個鏡頭分析筆者認為,在小學低段歌唱課教學中,有的教師既沒有重視音樂基本技能扎實有效的訓練,也沒有在過程方法上激發學生的興趣,更沒有促進學生的情感價值觀的升華,如果教師的教學目標僅僅是讓學生唱會一首歌曲,那是遠遠不夠的,教師需從低段開始引導學生對音樂基礎知識與基本技能的掌握,從而達到音樂審美的最終目的,于是,筆者帶著疑問和思考,在教學實踐中進行了三方面的實踐探索。
音樂是聽覺的藝術,聲音的藝術,也是一門需要掌握技能的學科,這就要求教師在教學中要著力關注音樂本體。小學低段作為音樂學習的初始,我們在重視知識與技能教學的同時又擔心有的教師會用急功近利的教學方式致使學生失去對音樂學習的興趣。那么,如何讓知識與技能的獲得更為合理、有效,又具備音樂學科特征,使學生更自主樂學呢?筆者針對怎樣提高小學低段歌唱教學中視聽媒材的針對性和有效性做了以下實踐與思考。
精簡課件,首先要求教師對音樂文本的詳盡細讀,通過細讀與梳理,了解歌曲背景,歌曲表達了怎樣的情感,歌曲中旋律有哪些特點等;其次,要結合該學段學生的心理發展特點,例如:想象力豐富、模仿力強、好動等特征,抓住適合現階段學生學習的音樂中最有表現力、最有價值的地方,通過凸顯音樂元素,例如:節奏、旋律、曲式、和聲等等,來感受與體驗音樂。那么,這就要求教師在視聽媒材的設計中,既簡練、有效,又有針對性。
1、色塊伸手“抓重點”
色塊標記,是圖形譜中一個輔助歌唱學習的重要手段之一,它可以用不同形式“抓住”音樂元素的重難點,吸引學生的注意力。
(1)“抓”節奏
案例一:《你的名字叫什么》是一首天真活潑的二拍子歌曲,以問答的形式向剛入學的一年級學生展開了第一節歌唱課,通過歌曲中的相互介紹,使學生們能夠互相認識,也使學生對音樂課產生了親切感。
一年級作為培養學生音樂素養的初始,教師需從一點一滴開始建設,為此,筆者通過拍手律動固定拍子,以此來引導學生感受四分音符節奏,同時結合學生姓名長短,在圖譜中以不同顏色的色塊標記方式在視覺上提示學生四分音符與八分音符節奏的不同,強化學生對節奏的感知以及使學生在學習中能集中注意力。
(2)“引”樂句
案例二:《可愛的小象》是一首具有傣族風格的歌曲,2/4拍,一段體結構,由四個樂句組成,歌曲旋律柔美流暢,內容以傣族吉祥物“象”為主題,描繪了小象敦實可愛的形象并為傣族人民帶來了吉祥幸福。
針對我校一年級下的學生對音樂元素的學習情況來看,他們對基本節奏節拍已有了一定的認識,所以,筆者結合傣族歌曲的風格特點,在學唱環節中設計運用不同色塊標記樂句,通過引導學生在音樂中律動體驗二拍子節拍的同時,并感受傣族旋律的柔美,以及音樂的起承轉合表達,從而引出音樂句子的概念,為樂句元素進行了認知鋪墊。
2、旋律線條“助歌唱”
旋律線條,是通過對線條的起伏設計以表示音樂中旋律進行的方向,形成上行、下行、平行或波浪形四種形態,幫助學生理解與感受音樂。
(1)體驗音樂
案例三:《云》是一首三拍子抒情的兒童歌曲,歌曲節奏舒展平緩,旋律親切動人,有著詩一般的意境,描繪出一幅有藍天、白云、帆船、魚蝦、麥田、春雨的美好景象,也寄托了孩子們向往大自然真摯而美好的愿望。
筆者在教學中針對歌曲中優美的旋律,借助演示文稿插入與旋律音高、樂句相匹配的旋律線條,并設計云朵圖片路徑與旋律線相一致并伴著伴奏音頻一同進行,通過這樣的視聽,來引導學生結合肢體與旋律相結合的律動進行音樂體驗;這樣不但使音樂旋律“活”了起來,在幫助學生體會歌曲情感的同時,還可以引導學生分辨歌曲中的樂句,以及在學唱中感受歌曲正確的呼吸,給予學生充分探索音樂的權利,在體驗中學習音樂。
(2)以目助耳
案例四:歌曲《兩只老虎》是一首學生非常耳熟能詳的歌曲,歌詞生動、有趣,符合二年級學生心理特點,教材中的歌曲版本與以往學生演唱的不同,屬于輪唱的歌唱方式。
結合學生聽覺發展規律,二年級學生(6-8歲)恰處樹立合唱聽覺的關鍵期,于是,筆者首先結合游戲律動,讓學生感受輪唱的歌唱方式;其次,通過旋律線條連貫與跳躍的設計,在聆聽范唱中通過視覺觀察來引導學生的聽覺,隨后學生在放慢速度學唱時,可以減少因為歌唱音色不統一或其他原因造成的對和聲聽覺的干擾,以達到以目助耳的作用,為日后合唱的學習做鋪墊。
合唱是歌唱的最高形式,是一項需要集體詮釋的藝術。從學生角度看,合唱不僅有利于小學生聽覺與樂感的養成,還有利于學生綜合音樂素養的發展。下面是筆者結合課堂樂器,采用有固定音高的打擊樂器并結合音色特征,在小學合唱教學中的實踐研究。
案例五:歌曲《音樂小屋》面向二年級學生群體,而該年齡階段恰是多聲部聽覺建立的關鍵期,筆者抓住學生年齡特點,結合歌曲中的“門鈴元素”,通過演奏八音按鈴來模仿門鈴聲,用樂器特有的音色激發學生學習的興趣,同時延伸“創編門鈴”環節,以師生或生生合作的方式誘導學生用八音按鈴演奏二聲部,培養學生樹立多聲部聽覺,激發合唱學習的興趣。
案例六:《閃爍的小星星》是一首法國民歌,全曲旋律優美而平靜,描繪了夜空中星星熠熠閃爍的美好景色。
這首歌曲旋律簡單,總共涉及六個音高,學生很容易就學會演唱,于是,筆者結合木琴優美空靈的音色,為歌曲編配簡單的音程伴奏,并通過師生及生生的合作方式,體驗二聲部帶來的和聲效果;隨后,讓學生通過歌聲來模仿木琴演奏的音高,再與同伴合作歌唱。通過這樣的方式,讓學生從中感知多聲部的美妙,樹立多聲部聽覺的意識,同時為合唱學習做鋪墊。
1、“金話筒”進課堂
隨著歌唱設備的發展越來越先進便攜,筆者結合當下信息互通的優勢,找到了適合課堂教學使用的“麥克風”。它憑借自身的多功能系統優勢打敗了傳統教學中耳掛式“小蜜蜂”,例如:歌唱者可以用手機中的音頻伴奏以藍牙連接的方式通過話筒自帶的音響進行功放,其次,還可以在歌唱者演唱的同時進行錄音等等。這種輔助教學設備的改變,在課堂中引起了極高的關注,不僅提高了學生們歌唱的熱情,還成了教師鼓勵學生的手段。
筆者在二年級上冊歌曲《早上好》的教學中,為了鼓勵唱歌缺乏自信的學生,于是用獎勵話筒的方式激勵他終于“張開了口”,課堂氣氛也隨著它的到來而變得活力倍增。其次,該話筒還擁有錄音功能,在學生歌唱時,可以實時記錄音頻,并在學生結束歌唱后播放,這樣一來,對學生的自評有了準確的依據與參考;然而,筆者選用該話筒的最終目的是為了提高學生的歌唱自信,激勵那些不敢大聲歌唱的學生,讓他們可以通過手握麥克風,唱出自信,唱出自我!
2、手機錄播
在日常教學中,教師通常會在完成一堂歌曲教學課之后,通過個人、小組或集體的方式演繹歌曲,以自評、互評和他評的方式對表演者進行學習評價,當然,這樣的評價方式作為觀賞者而言可以當下指出表演者的不足,但對表演者而言,卻不能對自己有一個清晰準確的認識,例如:表演者在演唱歌曲時對歌曲節奏的準確掌握、對歌曲情緒的抒發以及歌曲自身風格特點的詮釋……所以,筆者借用手機在學生表演時以錄像的方式記錄了下來。
筆者在二年級下冊歌曲《草原就是我的家》的教學中,針對蒙古族風格特點,結合歌曲舒展悠揚的旋律,通過對歌曲速度快慢的對比,讓學生充分感受與體驗歌曲旋律起伏帶來的豪邁、自由感。但從學生對歌曲的演唱來看,有的學生演唱歌曲時情感非常投入,仿佛置身于大草原,樂于表現自己;有的學生對音樂旋律體會不深,仍然會出現音準問題。所以,筆者針對學生生成,在學生表演時用手機錄像,后通過多媒體投屏,讓大家對自我與他人的音樂表現做一個正確的認識與評價。
當然,手機記錄視頻除了幫助學生認識自我,還可記錄階段性的學習成效與家長分享,并作為成長中一個寶貴的記錄,達到家校一體的目的,此外,非常重要的一點是還能幫助教師進行有效的課堂反思,通過手機記錄并總結教學中存在的問題與不足,不斷精進業務能力,及時調整教學策略,培養與發展對教學實踐的判斷、思考與分析能力。
3、K歌自評
在這個高科技發展飛速的年代,手機等電子產品已成為每個家庭的必需品,各種App軟件數不勝數,其中,有一系列軟件深受愛唱歌朋友們的喜愛,例如:唱吧、全民K歌、好唱等;它不僅內置混響音效,還可以美化聲音,就如行走的KTV,當然,這些軟件的曲庫與全網鏈接,歌曲類別及數量龐大,只要輸入想要唱的歌曲名稱基本都會有與之相對應的伴奏配合,并與全網分享且系統評分。
結合了這一優勢,筆者與課堂教學相結合,《金孔雀輕輕跳》是學生們投票選出的最喜愛的歌曲,于是,學生們通過“唱吧”軟件在周末時間通過網絡進行歌唱比賽,同學們互相關注彼此的同時還可以為班里最喜歡的演唱點贊、送花(免費),最終獲得最高投票的學生獲勝,并且,排名在前5名的學生有機會在課堂里展現。通過這次“唱吧”軟件的運用,筆者發現,學生們的歌唱熱情空前高漲,那些平時課堂不愛張嘴的同學都大聲的唱了出來,歌唱的狀態大有轉變,學生的自信心也因此得到了提升。
當然,考慮到學生對手機的合理使用,筆者在整個學期的教學歌曲中會提前挑選出有代表性的5-8首,并鼓勵學生在空余時間或周末自行挑選喜愛的歌曲一首或每個單元的規定曲目錄制,并與班級同學一同分享。另外,此類軟件有非常豐富的評價功能,例如游客也可以為好聽的歌曲點贊送花、好友擂臺、系統打分等;一系列功能可以讓學生在歌唱方面提高對自我的認識,緩解壓力,且趣味十足。
1、學得強——掌握“雙基”的學生人數明顯增多
經過半個學期的教學實踐,筆者發現通過對精準媒材的有效研究與實踐,筆者對傳統媒體教學和精準媒材教學的音樂素養情況進行了數據收集和統計。(見圖1)

圖1:傳統媒體教學與精準媒材教學人數
從圖1任教班級考核通過的情況來看,掌握音樂基礎知識與基本技能的學生人數明顯高于傳統教學,學生在對歌唱類的表演實踐中,演唱更加規范,表現也更加自信且具有美感,提高了掌握“雙基”的能力。
2、學得趣——喜歡“唱歌”的學生人數明顯增多
在學期教學的前期和后期,筆者通過歌唱興趣量表,從歌唱參與、積極興趣、消極興趣、自主學習四個維度進行數據收集,從調查表中,我們可以對歌唱教學喜愛程度與歌唱效果進行初步推斷。

表1 實驗班和對照班學生在實驗后對歌唱課的興趣
從表中我們可以明顯看出,實驗后實驗班的同學喜歡以上程度在90%。而在實驗前,實驗班與對照班數據接近,都在70%。實驗后,對照班喜歡程度維持在原來水平,實驗班有一個明顯陡增。通過精準媒材教學的設計,改變了學生對歌唱學習的情趣,同時也增強了學生對歌唱學習的探究性,自主性,主動參與性。
1、教的透——提高了教師對教材、學情處理能力
在區級研討課的展示以及講座交流中,執教老師展示了多節歌唱課堂,對音樂核心元素的把握、多元教學方式的實踐與思考更有深度。提出了核心素養下的音樂“新常態”課堂,為教師教學觀念的轉變、教學手段的提高指明了方向,讓教師對歌唱類教學內容的理解與把握更加細致、精準。
2、教得安心——提高了歌唱教學的實效性
借媒助力,豐富了歌曲教學手段,以多元的形式提高了教師歌唱教學有效性,為低段學生的歌唱能力打下了堅實的基礎,為日后的音樂學習指明了方向。
匈牙利著名音樂教育家柯達伊曾指出:歌唱是音樂之根。歌唱教學作為全面學習音樂的基礎,精準視聽在小學低段的教學中起著不可忽視的作用,教師需從深刻挖掘音樂要素入手,結合當下媒材優勢,加強教學視聽精準性的設計,從而引起學生多方面的感官反應,激發內心情感與歌唱欲望,增強自信,在這樣的情感基礎上提高學生音樂素養,拉近學生與歌唱的距離,讓學生想唱就唱,唱得響亮!■