淺析新表現主義油畫作品中的肌理元素

摘要：新表現主義是20世紀80年代具有很大影響力的畫派，是一種對現實的批判及藝術家對現實的思考。畫家通過筆法轉變及現成材料的運用，讓畫面產生肌理效果，在世界現代藝術史上發揮著重要作用。在繪畫藝術多元化發展的今天，繪畫肌理語言、創作和材料的使用都得到了很大的擴展空間，本文將從新表現主義油畫作品中肌理元素的形成及發展等方面探析油畫作品中肌理元素的多樣性和表現性。

關鍵詞：表現主義 肌理元素 表現性 意義

一、新表現主義油畫的歷史及意義

新表現主義是恰逢德國政治危難加上暴力、破壞、恐嚇等一系列歷史環境下繁衍的產物，存在主義的哲學思想在其理論中出現，通過在實踐中借助抽象表現主義的藝術內涵，提倡在繪畫過程中加入情感表達和即興發揮，追求一種猛烈的、純正的、樸實的繪畫風格，極其重視繪畫的真實，注重繪畫性、內容表達、色彩形式的自我語言。表現主義的創作表現是抽象表現主義，采取了肌理元素和油畫技法來表示繪畫的色面條理構造。作品里沒有限制題材內容，尋求自由遐想，夸大豪情的坦白。他們的作品起到了恢復德國藝術影響力的感化，更主要的是反映了德國的文化精神。德國文化的獨特使命便是挖掘最原始的、具備精神性的圖像的意義，新表現主義恰是摸索這一意義的表現。

二、新表現主義中肌理的印痕

肌理元素這一獨特的表現技法，不僅能深入畫家在創作中的情感表達，還能夠突出其個性張揚的藝術想象力和創造力，發揚現有的文化資源讓后人學習運用。怪異的繪畫語言反映在主觀的視覺情勢上是多樣而光鮮的，肌理恰是繪畫語言最主要的表現手法之一，它的分歧種類、情勢和表達技能塑造了多樣性的藝術風格和藝術表現力。新表現主義代表畫家彭克、基弗等也運用現成的材料，在畫面中做肌理，從畫面、筆法、現成材料、氛圍、主題等多方面可直觀地感受到肌理的印痕，其表達的藝術情感是回歸的決心和氣勢，并以這種繪畫方法完成了藝術上的創新。

三、肌理元素的表現

所謂“肌理”，就是指物體概況的構造紋理布局，即各種縱橫交錯、高低不平、粗拙光滑的紋理轉變。對繪畫來講，肌理是指材料與表示手法相結合的產物，是作者按照自身的審美取向和對物象特質的感觸，操縱分歧的物質資料，利用分歧的東西和表現技能創造出的一種畫面的構造布局與紋理。肌理表現的是繪畫形式的語言，其要素包括線條、色彩、明暗、形體、材質等。在新表現主義油畫中，肌理大致分為現成材料的運用和筆法的運用，其在油畫作品中的藝術表現力是公認的，不同流派的畫面表現及個人風格形成了各種不同的畫面肌理，對作品的作用是毋庸置疑的，能更真實地描繪和再現客觀事物。畫家運用不同的筆觸肌理效果并非都是為了表現客觀物象的真實特征，形成一種特有的肌理美和層次美，肌理的產生、運用并不單純是為了表現真實和賞心悅目，更重要的還是要融入情感，借助運用輕重緩急的筆觸的方向、形狀，顏料的厚薄，現成材料的運用來表達自己的思想和情懷，以使事物的美感、視覺的沖擊以及畫家的思想情感在作品中達到完美的融合。

四、結語

隨著新表現主義油畫藝術的發展，繪畫技法的演變以及對獨特繪畫風格的追求，肌理在油畫作品中的作用顯得愈發重要。許多藝術家為了使自己的作品產生一種特殊的畫面肌理效果進行多方位、多層次的探索和試驗，肌理語言就在這個過程中不斷升級、蛻變和更新。明確哪些是應當保留的，哪些是應該舍棄的，這個決定在于我們想要什么樣的肌理效果，使用這些肌理要表達出什么樣的情感。而情感積累的產生是不是一種碰運氣的偶然效果，這樣的問題往往很容易被忽略。肌理的運用是否存在盲目性和怎么去避免這種盲目性的出現，是需要我們去深刻探討的。油畫肌理作為繪畫語言的傳達者必須符合當代繪畫藝術理念和審美情趣，在這種互相依存、制約和促進的前提下，藝術才能不斷地進步和發展。

參考文獻：

[1][德]馬克斯·多奈爾.歐洲繪畫大師技法和材料[M].楊紅太，譯.北京：清華大學出版社，2006.

[2]王化斌.畫面肌理構成[M].北京：人民美術出版社，1994.

[3]王瑞蕓.新表現主義[M].北京：人民美術出版社，2003.

[4]王瑞蕓.新表現主義新在哪里？[J].美術觀察，2001（01）.

★基金項目：本文系江西科技師范大學研究生創新專項資金項目。

（作者簡介：熊文，男，碩士研究生在讀，江西科技師范大學美術學院2018級，研究方向：美術學）（責任編輯 劉月嬌）