王建中鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》音樂及演奏分析

摘要：本文將《山丹丹開花紅艷艷》的音樂曲式、音樂風格及演奏技巧作為研究對象，對作曲家王建中的音樂創作思想和音樂作品的藝術價值進行分析。

關鍵詞：王建中 鋼琴演奏 民族風格 《山丹丹開花紅艷艷》

一、創作背景

王建中，中國著名鋼琴家、作曲家，在其一生的音樂生涯中，創作及改編了大量的音樂作品，《山丹丹開花紅艷艷》就是他作品中經典的代表作。《山丹丹開花紅艷艷》是一首頌揚中國共產黨的歌曲，其創作靈感及音樂元素來源于《女娃擔水》《十八姐擔水》《信天游》《當紅軍的哥哥回來了》等大量民歌作品。

在抗戰年代，為激勵戰士士氣涌現出了許多革命歌曲，《山丹丹開花紅艷艷》就是基于這樣的背景下創作的，這首作品因是《革命歷史民歌五首》中的一首而為人熟知，這組歌曲1972年在《人民日報》上發表。而由這首民歌改編而來的鋼琴版本《山丹丹開花紅艷艷》創作于上世紀六七十年代，是王建中《陜北民歌四首》中的一首，這首作品生動地呈現了陜北地區人民生產生活的場景。

二、音樂分析

（一）曲式結構分析

（二）音樂分析

旋律以民族商調式來多處運用切分節奏。從曲式結構上，我們可以看出這是一首帶有引子和尾聲的復三部曲式的作品，A樂部與B樂部的音樂情感形成鮮明的對比。雖然這首作品的篇幅相對較長，但音樂主題較簡單，除了B樂部之外，整首作品圍繞著一個相同的旋律以變奏的形式譜曲，而B樂部中，音樂旋律也是在對B樂部中的主題進行各種不同織體的變奏。這種變奏的譜曲手法是王建中鋼琴作品創作中常用的曲式結構，同時也是中國鋼琴作品中慣用的手法，這種手法能夠不斷突出強調作品的主旋律，同時在節奏型的變化中形成音樂獨特的張力。復三部這種典型的曲式結構中，再現部中旋律的回歸，使音樂前后呼應，渾然一體。

三、演奏技巧

（一）節奏節拍

以引子散板的節奏為例，雖然王建中在譜曲時標記的是散板的節拍，但在演奏這一部分時，十二連音的12個音符要以六個一組平均分配在一個單位拍中來演奏，雖然沒有明確的規定，但在這一部分也可暫且以四分音符為一個單位拍，使節奏整齊，在第7小節明確為四三拍之后的部分也應該注意到前后節奏的統一，同時也應該注意避免因情感的抒發導致音樂節奏的拖沓。

（二）踏板運用

A樂部與B樂部的踏板運用呈現出不同的使用方法，在A樂部，速度較慢同時旋律線條較長，而這一段的旋律可以通過踏板的運用使聲音連貫具有歌唱性，運用鋼琴豐富的音色表現推至全曲的高潮，再現原民歌的音樂韻味。B樂部在演奏過程中，音樂情感更加跳躍，那么在踏板的運用上則要盡量地弱踩、少踩，同時在作曲家需要突出強調的某些重音上，演奏時應鏗鏘有力，展現出歡快的節日氛圍，同時需要借助踏板，將含有重音記號的音與腳同時落下，在下一個音開始時迅速放開踏板。

（三）情感表達

鋼琴改編曲《山丹丹開花紅艷艷》中，民族元素的模仿可以說是整首作品中最重要的特點，也最直接地描述了這首鋼琴曲的民族特色之美。在演奏這首作品前可以多對這首民歌進行聆聽，并感受聲樂作品中主調音樂的特色，將民歌中動聽的旋律以豐富的情感在鋼琴琴鍵上進行抒發，從而展現這首鋼琴曲中蘊含的民族民間音樂之美。

四、結語

在鋼琴改編曲中，雖然已經將原曲創編成了新的形式或者新的音樂體裁，但是對原曲的曲風、音樂情感及原曲中所要表達的時代情景和內容都是不可以丟掉的，王建中恰恰在其改編曲《山丹丹開花紅艷艷》中，以一種富于反抗精神、激昂壯烈又充滿鄉土氣息的音樂語言給原聲樂曲調以新的詮釋。

參考文獻：

[1]郝運.淺析鋼琴曲《山丹丹開花紅艷艷》創作特點與演奏技巧[J].北方音樂，2019（04）.

[2]孟穎.試論《山丹丹開花紅艷艷》的音樂特征和教學演奏[J].大眾文藝，2013（08）.

（作者簡介：張淼，女，碩士研究生，東北大學，研究方向：音樂）（責任編輯 劉月嬌）