淺析混聲無伴奏合唱《金黃色的云朵過夜了》的創作特色與指揮設計

◎宋鶯歌 （山西大學音樂學院）

一、創作特色分析

（一）二段體的曲式結構

結合樂句的換氣及歌詞，全曲大致由兩段組成，屬二段體的曲式結構。該曲由單一旋律發展而成，全曲呈現鮮明的大調特性，結尾處形成關系小調f小調的結束。其中第一段由三個樂句構成，即a、b、a1。第二段則通過節拍、強弱處理以及速度變化使全曲意境得到升華并緩緩結束。

結構圖為：

A B a b a1 c 1-11小節 12-23小節 24-40小節 41—50小節

全曲大致由兩段構成，而這兩段又可詳細的分為四個樂句。

其中第一樂段由三個樂句構成，即a、b、a1

全曲第一段中的a樂句為1—11小節。該曲一開始并沒有用主和弦帶入形成明亮的大調特性，而是用降A大調的六級和弦緩緩引入，這樣就使全曲的調性雖使用大調，但整個曲子則被籠罩上一層陰郁和憂傷的感覺。

全曲第一段中的b樂句由兩個樂節構成，即：12-17小節和18-23小節。這兩個樂節在旋律及強弱處理上完全相同，但實則在感情處理方面則需步步深入。

全曲第一段中的a1樂句由三個樂節構成，即：24-31小節、33-35小節、36-40小節。這三個樂節構成全曲第一段中的a1樂句。a1樂句開始部分是對a樂句的短暫重復，形成首尾呼應的感覺，而后進行旋律的擴展。

全曲第二樂段由一個樂句構成，即：41-50小節。該句為全曲的第二段。此句在第一段休止結束后以行板、弱起及2/4拍進入。其節拍和節奏均發生變化，旋律逐漸被拉長，樂曲從大調變成小調的感覺，在43小節處稍作大跳處理后，音樂漸漸平靜至消失。

（二）緩慢低沉而有力的三拍子與二拍子的交替運用

全曲是大調調性，建立在降A大調上。該作品結構很小，全曲共50個小節。我認為這首曲子之所以能夠把低沉而又有內在爆發力的感情表達出來，和其選用大篇幅的3/4拍作為基本律動拍有很大的關系。3/4拍的強弱對比為強弱弱，這樣就會使整個曲子的強弱風格變化更為突出，使整個曲子的感情線逐漸拉長，也更能使全曲風格鮮明表達出來。即使后半段轉換為2/4拍，但因整首作品的感情基調為憂傷柔和，所以后半段所出現的2/4拍在處理時也應以緩慢低沉的律動去進行。

（三）和聲分析

1.調式分析

《金黃色的云朵過夜了》第一段調式建立在降A大調基礎上，第二段調式轉為降A大調的關系小調f小調作為結束。全曲大多采用了大調式旋律，在音樂表面試聽效果上呈現出明亮的色彩，旋律線條清晰的表現出大調的特征，和聲功能平穩進行。

2.I-IV-V-I的和聲連接模式

《金黃色的云朵過夜了》這首作品中多次用到I-IV-V-I的連接，如5-7小節、27-29小節。在第27-29小節中先是使用一級和弦即6、1、3，而后緊接著四級六和弦，即4、6、2，然后銜接五級六和弦5、7、3，最后給出三拍的一級和弦，即6、1、3，從而形成完整的I-IV-V-I的和聲連接模式的運用。通常來說，運用I-IV-V-I的和聲連接模式可以是一小節或幾小節的旋律流動比較平穩和自如，《金黃色的云朵過夜了》這首合唱作品中大量I-IV-V-I的和聲連接模式的運用也使整個作品的旋律走向和線條更為流暢連貫。

3.阻礙進行的運用

《金黃色的云朵過夜了》這首合唱作品中V級后用VI級代替I級而構成的阻礙進行的和弦連接也多次被應用，如第18--19小節、34-36小節。例如在18-19小節中，作者先用三級和弦，即1、3、5，后連接五級和弦，即3、5、7，值得注意的是在五級和弦后作者采用六級和弦代替原本應該出現的一級和弦，即4、6、1，隨后用一級七和弦起到過渡銜接的作用。至此，就形成了一個完整的阻礙進行的運用，而阻礙進行的使用也使作品在表達中情感更為深刻，情緒更為遞進。

4.和聲色彩的多樣性

《金黃色的云朵過夜了》這首混聲無伴奏合唱作品旋律多在每一句的后半句出現大跳，而后逐漸下行，如14—17小節。作品中20--23小節中女高音和男高音旋律突然做五六度跳進，做出聲音明亮的點后旋律逐漸下行，而對應的四部和聲也做出相應變化，變化之處在于旋律上升時呈明顯擴張狀，在旋律下行時則呈現明顯收攏狀。這首混聲無伴奏合唱作品的四聲部通過旋律及和弦連接間的上下行和起伏成功將作品所想要表達的情緒的變化充分的表現出來。如32--40小節四聲部旋律幾乎同時向下進行，逐漸落在最低點，又為樂曲添加了濃濃的憂郁感。在樂曲的結束部分第41--50小節，節拍和節奏均發生變化，旋律逐漸被拉長，樂曲從大調變成小調的感覺，在43小節處稍作大跳處理后，音樂漸漸平靜而后消失。

（四）擬人化的歌詞意境

《金黃色的云朵過夜了》是一首充滿憂傷和憂郁氣質的作品，但與一般作品不同的是，它是用明亮的大調色彩來反襯作者內心的傷感。這首作品塑造了金色的浮云和巨大的巖石兩種形象，前者代表蘇聯具有資產階級革命意識的先進知識分子所追求的一種理想和向往，而后者則代表沙皇統治下的人民仍處于孤獨與壓抑之中，音樂充滿了感傷與惆悵。

二、指揮設計

（一）以曲線式軟擊拍為主的指揮法

《金黃色的云朵過夜了》這首混聲無伴奏合唱中大半部分是用3/4拍揮拍，在作品即將結尾處出現2/4拍作為結束時的揮拍。其中3/4拍是單拍子，強弱規律為強弱弱。對于后兩拍的弱拍在處理時一定也要表現出弱和更弱的感覺。一般情況下，三拍子的揮拍有兩種打法，即單擊法和合拍打法，可根據作品的速度和情感要求來進行選擇?！督瘘S色的云朵過夜了》這首作品很顯然屬于抒情性的作品，其速度較緩且棗核狀情感處理運用較多，所以采用曲線式軟擊拍的指揮方式比較合適。

該作品在采用曲線式軟擊拍的方式擊拍時預備拍和拍點不必太過明顯，氣口和揮拍應融為一體，對于反射線速度變化的處理要柔和，在處理時拍點應融入揮拍的過程之中。對于作品中加減速度的處理，揮拍會顯得十分重要，指揮者必須通過揮拍的加減速度使得作品的強弱力度變化及所含情感能夠清晰的表達出來，并使得作品的旋律線連貫而抒情。

（二）清晰柔和的起拍

通常起拍由三部分構成，即預備、吸氣、起唱。在起拍過程中對于這三部分的運用必須連接緊密，一氣呵成。在作品一開始進入時，指揮必須要給出清晰的氣口而且拍點必須準確，從而使合唱隊員在進聲的一瞬間就非常整齊。

《金黃色的云朵過夜了》的時值全部由四分音符和二分音符組成，所以要求揮拍時的旋律線要非常的流暢連貫。在起拍時，應該把手放在中線以上的位置，從而為預備拍和氣口做出準備。因為第一拍是強拍，所以無論是從力度還是幅度方面來說都要相對于后面的拍子大一些。起拍的預示動作用反射線的方式給出，在預示動作給予合唱隊員后，雙手抬至眉心處并向下方打出第一拍，反射動作自然而順勢的抬起至第一點的上方處，此時應注意抬起高度不應高于預備位置，這樣就可以為第二拍做出預示，也可以理解為是在為第二拍做準備拍。此時應注意的是，因為開始四分休止后，第一、二拍都是弱拍，揮拍幅度不用太大，而且第一、二拍的揮拍不能形成重疊，雙手交叉的現象也不可以發生，由此第1小節的揮拍過程便完成。第2小節和第3小節都由一個二分音符和一個四分音符組成且要求用棗核狀的情感去處理，因此這兩小節中的二分音符要以合拍的形式體現，因為情感的需要第3小節的揮拍幅度可稍比第2小節的大一些。在第7-11小節，f力度以及女高聲部六度音程的出現形成了一個小高潮，從P到f的力度標記，意為從弱到強，此時揮拍手勢和幅度都要相應的加大，而后旋律逐漸下行且漸慢漸弱，揮拍幅度應逐漸減小，而這幾小節的感情處理也應成“棗核狀”。值得注意的是29小節同音反復后又緊接著出現六度的大跳，這也是全曲的最高潮處，所以在同音反復處可用較為清晰而明確的分拍拍點打出，而后揮拍力度和幅度呈放大處理，以配合高潮處情感的表達。第32到40小節力度從mf到p再到pp而越來越弱，揮拍的幅度也應越來越小，在無限延長符號處雙手做保持狀。

（三）舒緩沉穩的收拍

收拍動作包括兩個部分，即預備拍和收拍。全曲共有兩個明顯的收拍處，第一處是第39小節。這一小節的收拍處理應是在四聲部“思”字唱出時，雙手向外以合拍方式打出，“著”字唱出時，雙手在外側打點同時向內側漸漸收縮。第二處收拍是第49小節，在第49小節四個聲部的“哭”字唱出后，雙手同時保持而后慢慢向內側靠近，最后再做出收拍動作。在收拍時，雙手向上抬起并且適當的張開兩手的距離，然后由內向外的做一個“圈”狀，雙手的拇指和食指一上一下做出一個“捏”的動作，最后在收拍點上把音收住。至此，整首作品的指揮和演唱完畢，指揮轉身給合唱隊員微笑示意同時向觀眾鞠躬，下臺結束。

結 語

本文通過對柴可夫斯基的《金黃色的云朵過夜了》的和聲曲式分析和指揮設計的研究，對整首曲子的大體脈絡進行了梳理，由此通過以上分析也得出了如下結論：此作品全曲連貫無縫銜接，是在講述一個完整的故事，因此，在強弱力度處理上要求要強弱合理，情感表達要流暢自如；柔美和舒緩的曲線式揮拍使這首作品的情感表達更為貼切和完整。