缺失獨立思想是散文詩的普遍現狀

蔣藍

2016年初，在寒風料峭的成都，我采訪神話學大家葉舒憲。談到他早年的一個引起廣為議論的觀點“詩從寺說”。他說歷經二十多年，我至今不改初衷。

葉舒憲認為，“寺”上半為“屮一”，下半為“手”，寺是主持祭祀的人。詩、持、寺三字同源，古音同部。也就是說，“寺人之言”是指舉行各種原始禮儀時使用的祝辭、頌辭與套話（見《詩經的文化闡釋——中國詩歌的發生研究》，湖北人民出版社1994年版） 。詩言志當為“詩言寺”，進而釋寺人，認為早期無寺廟，故寺當為“閹割之人”主祭祀，故而中國詩多陰柔之美。考察古代、乃至現在的原始民族里，巫祝之人在煙霧繚繞的殿堂里俯仰，與神靈附體，然后代圣立言。他們魂不附體、喃喃自語的聲音，并非雄性而昂揚，或者雌性而低回，級別越高的巫祝，發出的聲音呈一種中性之聲，有去性別意味。

我倏然一驚。

我甚至覺得，那些尊貴的發聲者，左右徘徊，旁若無人，進而渾身戰栗，聲音的確達到了一種“中道”境界。另外，畢生從事這一靈魂二傳手的職業，他們的相貌也在發生變化。

記憶里最清晰的一次，是2006年在桑披寺。一早的陽光從天窗涌進來，把一個偌大的經堂鋪出一地明媚。地毯上的金蓮花在強光下綻開了蓓蕾，呈現地涌金蓮的幻象。經堂只有檀香在蕩漾。遠遠看到一個背影，背影發聲，我聽不懂梵語，但聲音分明是從背影下腹蒸騰而上，嗓子為之賦形。背影不斷發送而來的聲音，在光柱里裊娜，又像金剛杵那樣兀立。

那是一種熟銅的聲音，锃亮而柔韌，毫無阻礙，又沒有像蝴蝶那樣迎風飛起，而是收斂地低飛，然后收攏，把沒有被照透的陰影點亮。當黃銅與金色陽光相遇，呈現為黃金鍍金的莊嚴，與屏聲靜氣。

我感到詩就是這樣生成的。由于現代漢詩包括散文詩的修辭已被翻譯體占領，紙上詩歌是寫出來的，古人是吟唱出來的，與其說一些詩人在尋找元寫作，不如說是在追憶那種聲音。尤其是，那種從頭骨縫灌注的中性之聲。

散文詩首先應是中性之聲。其次，漢語散文詩題材近年得到了極大地開掘，但缺失獨立思想仍是普遍現狀。貧瘠的修辭體現了思想的弱力，我們至今沒有承續《野草》的精神血脈，魯迅自稱是一個散文式的人，他對尼采的逼近與采擷，把來自古希臘的理性思辨與東方詩性進行了完美的結合，可惜這一傳統卻被泰戈爾的函授學生們以矮化的情書體遮蔽了。

所以，將看得見的事物予以虛化，將看不見的事物予以具象，一直是我的詩學文體向度。

從起源上看，思想來源于對現狀的不滿;性質上看，思想肯定是個體性的。它與同道式的思想可以組合成思想的共同體;從語言呈現上看，思想肯定是言語式的，是破碎的，是靈化飛至的反手劍，思想不可能也不需要以地毯式轟炸來鋪墊言路。思想是一個反問，它構成的思想話語都是精神世界的晶體成分。也就是說，精神是大于思想的，精神是思想的居所，思想是精神的主宰。精神因為思想的銳利而高貴，思想也因為精神的牢固和敞亮而得以休息和生活。散文詩應該成為呈現、狀寫、想象這一居所的文體。

我最喜歡佩索阿這樣的散文詩：“不能成為什么，但能想象什么，這是真正的御座;不能要求什么，但能欲望什么，這是真正的皇冠。”我的雙腳帶動我的生活與筆觸，我的文學世界從來沒有被虛構過，但我一直在想象。輕飄而變質的東西灰飛煙滅了，而且我相信的事物從來就沒有背叛過我。