服裝工藝制作與區域民族服飾技藝研究與實踐

梁微 黃園

摘 要：隨著現代生活水平的不斷提高，人們對于服裝工藝的要求也在逐漸增多，除了在服裝工藝的制作方面偏愛高標準的面料、顏色等，還想要盡可能多的融入創新元素。所以在這種局勢的影響下，區域民族服飾技藝正被越來越多人所喜愛，處于一個不斷發展的過程中，這就要求教師在授課過程中也需要涉及相關知識來幫助學生增強對實際情況的認識與了解。本文就服裝工藝制作存在的問題與區域民族服飾技藝的使用優勢以及有關內容的教學設計過程進行簡要分析。

關鍵詞：服裝工藝制作 區域民族 服飾技藝 研究與實踐

一、服裝工藝制作所存在的問題

（一）過分追求品牌，忽視服裝本身

隨著服裝行業內各大品牌逐漸走進人們的日常生活并得到廣泛的追捧，越來越多的服裝工藝制作行業就會不自覺的效仿大牌服裝。雖然他們沒有辦法在每一個環節都做到與大牌服裝相一致，但大多都會在樣式設計效果上與其重合，那這樣就會在給人的視覺沖擊上少了一種新鮮感，時間長了之后，還會增加消費者對服裝工藝制作行業的質疑。

（二）忽視質量，使用的材質低廉

就服裝設計而言，服裝面料（材質）就是服裝設計的載體，質量是一件服裝的靈魂。在服裝工藝的制作行業，企業往往為了節省生產成本而忽視優質面料的使用。在制作過程中選擇一些質地不好的布料進行制作，因為他們認為消費者更多的是在意的是服裝的樣式，而不是質量，所以就會在材質的選取上有所怠慢。但事實卻恰恰相反，現代人由于生活水平越來越高，對服裝品質的要求也越來越高，比如追求舒適的款式、優質的棉麻類等面料。就服裝載體而言，面料如果不能錦上添花，也就阻礙了服裝的本身發展。

（三）理念陳舊，更新換代遲緩

服裝工藝制作者一般會在對相關服裝的銷售情況進行調研以后，才會確定自己的制作方向，那么服裝的銷量就會作為一大標準來具體影響制作者的選擇，但往往這種選擇的依據是會成為阻礙服裝行業進步的一大障礙。因為制作者對老舊款式的過分拘泥，就沒有辦法制作出新的搭配元素與應用款式，以至于會在一定程度上延緩了服裝行業的向前發展。

二、應用區域民族服飾技藝的可取之處

（一）可提供很多具有民族特色的裝飾元素

因為現在大多數服裝在制作過程中都會采用一些常見的裝飾元素，但隨著這些元素的使用頻率不斷增大，消費者就容易出現審美疲勞的現象。而恰好區域民族服飾取材大多都源自當地，無論是元素的造型設計還是色彩選取中，都具有非常明顯的民族文化特征。而這對于服裝設計者來說，就不但能夠使自己所設計的服裝通過多元化的元素特征，來吸引更多消費者的注意力，還能激發更多的創作靈感，實現自己日后創新理念的不斷更新。

（二）可提供很多環保的制作服飾原料

區域民族服飾技藝所使用的制作原料一般是取自于當地，例如印染技藝，大多是以當地生產的純棉布、網紗等可再生的自然無污染的原料資源，再采用當地特有的染制方式，既不會產生廢棄物來污染環境，又能因為自身的化學特質達到最佳的染色效果。而如果將這種民族技藝應用到服裝工藝制作過程中的話，就能夠實現當代社會對于環保理念的推崇，幫助服裝工藝制作過程趨于綠色無污染的方向發展，而且這種工藝還不會造成最佳效果的呈現，所以將區域民族服飾技藝應用到服裝工藝制作過程中是十分具有必要性的。

（三）可提高服裝工藝的制作質量

民族服飾技藝大多是經過當地人民不斷地來回摸索才得以經久不衰，所以在應用這些工藝之后，服裝工藝制作的質量問題也能得到必要的保障，因為經過無數次實驗之后的技術一定有它獨特的價值所在，所以區域民族服飾的技藝能夠為提高服裝工藝的質量發揮重要的作用。

三、相關內容的教學設計

（一）確立明確的教學目標

在民族傳統服飾工藝的實際教學過程中，教師應首先確立學生能夠受區域民族服飾的文化特色影響，來提高自身設計水平的教學目標。才能夠在教學過程中采用相應的措施對學生相關能力的培養發揮針對性的作用，幫助教學任務的高效率完成。

（二）采用多種形式并存的教學手段

隨著科學技術的不斷發展，多媒體技術已在日常的教學過程中發揮很大的作用。而尤其對于區域民族服飾來說，學生對這些服飾接觸不多，產生的認識還處于非常模糊的階段，所以教師可以搜集有關的服飾制作視頻，讓學生先有一個基本的認識，對于相關知識的掌握還會起到一定的積極作用。

（三）利用實際的教學模型

教師可以在課堂上使用實際的民族服飾布緞，教給學生基本的制作過程，讓學生能夠通過實際操作來感受各民族的服裝工藝特色，可以有效激發學生的學習興趣，對服裝工藝制作有一個深層次的了解，加強學生理論聯系實際的能力，提高學生鑒賞服裝能力以及動手操作能力，創造一個更有利于學生學習的課堂氛圍。

（四）安排課后設計任務

課堂上的學習時間總歸還是有限的，教師應布置有關區域服飾技藝應用于服裝工藝制作中的設計報告，讓學生有效利用課余時間，通過自己對民族區域服飾的了解，來根據自己的主觀想法，實現對民族區域服飾的具體操作方案的設計，并將這個任務的完成情況，計入學生的平時成績。這個環節的設計不但能夠加強學生對于該門課程的重視程度，而且還能有效促進學生在服裝設計方面創新思維的發展以及學習水平的提高，

結語

隨著人們的物質生活彌足日益豐富，人們越來越看重對精神生活的追求。而民族文化作為一個民族具體特點的集中表現，能夠表現當地的文化內涵，理應會受到人們的廣泛傳承。但原先的區域民族服飾技藝的應用對象大多都是自己民族的人們，沒有機會讓更多其他民族的人接觸到，所以這種局限性就會對其未來的蓬勃發展起到一個阻礙作用。同時，因為大眾一直以來對區域民族服飾技藝缺乏必要的了解，再加上長時間面對的服裝制作工藝大都是大同小異的普通服裝的制作樣式，長時間后就會讓人們逐漸產生出審美疲勞。所以面對這種局勢的發展，教師應不斷通過自身素質的提高的努力去豐富自己的課堂教學，采取適當的手段，加強學生對于民族區域服飾的了解，幫助服裝工藝制作過程能夠順應時代的發展潮流不斷地向前發展。

參考文獻

[1]周福芹.高職服裝設計課程教學模式的探索[J].中國成人教育，2009（1）.

[2]盧娜，現代服裝設計中傳統手工藝的運用及思考[J].廣西輕工業，2009（4）：145-146.

[3]吳永紅，管麗芳.高職服裝設計專業服裝工藝課教學的探討[J].職教論壇，2009（32）.

[4]于政婷，劉磊.淺談傳統手工藝對服裝設計的影響[D].山東紡織經濟，2009（3）：91-93.