何處溪山非此身

董慧慧

蘇東坡論王晉卿的畫，有一句“毫端偶集一微塵，何處溪山非此身”，是說(shuō)王晉卿并沒(méi)有直接畫出無(wú)數(shù)溪山，而是以細(xì)小微塵代表無(wú)邊溪山。這句話將王晉卿小品畫的特點(diǎn)概括得極為到位，也說(shuō)出了中國(guó)畫“言有盡，意無(wú)窮”的特質(zhì)。觀汪洋先生的小品畫作，恰應(yīng)了那句“方寸之間見天地”。

是這一年的第一場(chǎng)雪，飄飄灑灑，無(wú)邊無(wú)際，整個(gè)世界都變白了。茫茫天地，仿佛只剩下一竿修竹、一樹紅葉、一只小鳥。雪映萬(wàn)川，鳥兒佇立梢頭。這幅《修竹紅葉須相覓》，讓人不禁聯(lián)想到柳宗元《江雪》中的那句“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”。然而，還有修竹，還有紅葉，還有枝頭的鳥兒，比《江雪》有生機(jī)，比柳宗元熱鬧。是的，熱鬧。《今生今世》里提到：“桃花難畫，因要畫得它靜。”雪呢？愚以為，畫雪景就要畫出雪的動(dòng)，是以靜襯動(dòng)的“動(dòng)”。就像汪洋先生這幅《修竹紅葉須相覓》，一個(gè)“覓”字，把竹、紅葉、鳥兒、雪四者之間的關(guān)系就表達(dá)清楚了。

畫作之外，是畫家對(duì)這個(gè)世界的觀照。到最后，難道不是只會(huì)剩下自己么？親朋好友、新知故交一個(gè)一個(gè)離開，活到最后，我們會(huì)明白，世界喧囂，真正陪伴自己的也只有自己。孤獨(dú)是自己的，痛苦是自己的，快樂(lè)也是自己的。大雪是世界的背景，紛紛揚(yáng)揚(yáng)，無(wú)處不在。竹、紅葉、鳥兒，是大自然，是我們內(nèi)心最向往的東西。就算只剩下自己吧，還有修竹、紅葉可以尋覓，還有鳥鳴啁啾可以聆聽。

再看《清香》。蘭花難畫，因?yàn)楫嫷娜颂嗔耍坪跏抢瓗讞l線，加幾個(gè)瓣，就畫成了。行家都知道，那幾條線，若沒(méi)有十年八年的功力是拉不成樣子的。而花瓣，越是簡(jiǎn)潔，越是難畫，必得刪繁就簡(jiǎn)，每一片放在該放的位置，不能再挪動(dòng)一分一毫。好蘭花，一定是線條簡(jiǎn)單有力，花瓣是活的，一陣風(fēng)就能讓它動(dòng)起來(lái)，或者，沒(méi)有風(fēng)，靜靜立在那里就是活的。

看了幾幅，不禁好奇，有如此筆力的汪洋先生有著怎樣的經(jīng)歷。翻開簡(jiǎn)歷，一一讀來(lái)。

汪洋是安徽祁門人，現(xiàn)為中國(guó)工美行業(yè)藝術(shù)大師、全國(guó)五一勞動(dòng)獎(jiǎng)?wù)芦@得者、中國(guó)陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師等，師從馬頌良、孫其峰、關(guān)寶琮、霍春陽(yáng)等名家，1991年就讀于景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)陶瓷設(shè)計(jì)專業(yè)，1994年于天津美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系進(jìn)修，2008年隨中國(guó)青年研修團(tuán)赴日本訪問(wèn)研修，2010年于中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)畫院研究生課程班學(xué)習(xí)，2011年于清華美院滿維起工作室學(xué)習(xí)，2014年于清華美院呂堯臣大師紫砂研修班學(xué)習(xí)。作品被中國(guó)國(guó)家博物館、中國(guó)歷史博物館、中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)念館、中國(guó)民族博物館、江西省博物館等單位收藏，并多次被中央電視臺(tái)、浙江經(jīng)視、中青在線、《人民日?qǐng)?bào)》、《光明日?qǐng)?bào)》、《中國(guó)青年報(bào)》、《新民晚報(bào)》、《解放日?qǐng)?bào)》、《中國(guó)書畫報(bào)》、《美術(shù)報(bào)》、《中國(guó)陶瓷》、《南方航空》等媒體報(bào)道。

單看這些頭銜和榮譽(yù)，總會(huì)讓人產(chǎn)生距離感。在交談中，可以慢慢了解，慢慢走近。

說(shuō)起畫畫，汪洋先生說(shuō)：師法自然，寫生，是必不可少的。

除了留心觀察身邊的一草一木之外，他更喜歡到北方寫生。南方的楊柳岸清風(fēng)彎月、小橋流水人家，吳儂軟語(yǔ)鶯鶯燕燕，柔美多姿、細(xì)膩雅致，但總覺(jué)得少了一點(diǎn)厚重、粗獷。或許是性格使然，他更喜歡北方，比如太行山。幾年間，光是去太行寫生，就積累下10多本寫生稿。而這些經(jīng)歷，讓他的筆端南北融合，剛?cè)岵?jì)。想起那幅《秋江湛已清，樹色映丹葉》，一邊是蔥郁疊翠的高山峻嶺，一邊是流水潺潺的丹葉輕舟。水氣淋漓，酣暢欲滴，剛中見柔，剛?cè)嵯酀?jì)。

中國(guó)工藝美術(shù)大師、中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師、魯迅美院教授關(guān)寶琮曾說(shuō)：“看汪洋的山水畫，初看像是表現(xiàn)南方的山水，看著看著，又覺(jué)得骨子里更多有著北方的成分，正是在這‘不倫不類中，恰到好處地成就了他個(gè)人的創(chuàng)作面目，使得他從千篇一律的傳統(tǒng)工藝美術(shù)創(chuàng)作中跳了出來(lái)。”

汪洋先生從景德鎮(zhèn)到天津，將國(guó)畫與陶瓷藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，開創(chuàng)了另一番天地。而深厚的繪畫功底，讓“他從千篇一律的傳統(tǒng)工藝美術(shù)創(chuàng)作中跳了出來(lái)”。

畫畫是畫世界，更是畫自己，畫出了自己，也就畫出了世界。何處溪山非此身？