論繪畫藝術中隱性語言的審美意境表達

四昕宇

摘要：對于藝術中的每一例問題，我們的探討都可以追溯到它的根源，去探索藝術表象背后的神奇奧妙，對隱性語言之說也不例外。隱性為一種精神，一種內在的神韻。在中國的繪畫藝術中，人的審美意識的表達始終受到主管情感的影響，滲透了人們精神意識的表達，本文試圖找到繪畫藝術中“隱性”文化的痕跡，并對繪畫藝術中的隱性審美意境進行分析。

關鍵詞：繪畫藝術;隱性語言;審美意境

一、關于隱性的精神之悟

近代民主先驅梁啟超曾經說過：“東方的學問，多以精神為出發點;西方的觀念，多以物質為出發點。”而梁先生道出了東西方文化差異的本質。在文化上，中西方各有其特征，西方是以自然物質的構成為研究對象，擅長邏輯思維和定格的意識形態;而中國人則以人文精神的生成為研究對象，擅長直覺思維，包括漸修與頓悟的形態。物質觀催生西方以“形”為研究對象的文化藝術觀念，精神觀則產生了中國以“意”為研究對象的文化藝術觀念，這兩種完全不同的觀念從不同方向出發，最終會交集在一起，形成一個意和形交織的整體，這是我理解的中國畫中的“意象”。

《莊子》秋水有云：“可以言論者，物之粗也;可以意致者，物之精也?！边@句話中的含義就是可以用語言來談論的東西，是存在外在的是事物簡單的表象;可以用心意來傳遞的內容，則是事物精細的內在本質?！按帧痹谶@里指外表的形貌，“精”是內在精神氣度。

在藝術作品中，內在的神韻是隱性，外在的表現形式是顯性。形狀可以直觀的欣賞，而神情思韻只有用心才可以完美的體悟。中國傳統文化具有以隱性感悟的思維方式?？梢姡鞣降摹靶巍迸c東方的“意”，為顯現的“形”與內在的“神”的融合，中國傳統的哲學素樸、含蓄的闡述了隱性思想分別道出隱性的本質特征，體現了隱性為一種精神，一種內在的神韻。這一理念直接影響了現代設計的發展方向與現代審美的設計路線，體現了中華民族的思想和獨特的文化內涵的追求。

二、繪畫藝術中隱性的意境表達

隱性語言在藝術領域中有較多的體現。在繪畫藝術的范疇，尤其是中國的繪畫藝術，人的審美情感的表達始終被人精神意識的表達滲透著。中國的藝術方式是向內看，習慣用心去感悟體會。中國畫喜好把深奧的內涵用意境來襯托，無論是花鳥，木石都皆有靈性之美，以求神韻的展現，來突出主題的表達。繪畫中可見的形象為顯性，不可見的為隱性。形象中的“形”與“色”是可見的、具體的，而繪畫的隱性美是不可見的，是抽象的概念，是一種意境，一種情感，一種思想。可見的是實，而不可見的是虛。

宋代畫師宋吳炳的《出水芙蓉圖》表現出芙蓉花凌容麗姿，飽滿的構圖，細膩的筆觸，把碧綠的荷葉與粉色的芙蓉花描繪得質感輕盈又胰洞，淋漓盡致的把出水芙蓉清新不俗的美表現的惟妙惟肖?！扒逅鲕饺兀烊蝗サ耧棥蓖ㄟ^可見的色澤、外形，和不可見的意與境，使人仿佛感覺到芙蓉凌香襲人，并使那種艷而不俗的姿態體現的淋漓盡致。畫中體現出的是隱性的含蓄美，筆觸與顏色中的虛與實相得益彰的結合是中國傳統美學思想對審美遵循的原理，也是中國美學核心的中心思想。畫中內在精神和意境的表達，表現出繪畫隱性含蓄的美。

在現代繪畫藝術中，在造型形式上有了很大的變化，更多的用抽象的造型語言來表達作品的主題。在人們欣賞作品時，抽象、異常的形態會繪畫形態在似與不似之間，造成一種新奇的視覺感受。

如在現代水墨畫中，吳冠中先生成功的將中國傳統繪畫和西方當代藝術表現手法結合開創了中國畫現代化的新局面。從他的作品中表現出的是游刃有余的馳騁于東方與西方之間、傳統與現代之間的繪畫語言。這種隱性在于畫家觀念和藝術表現手法的表達。吳冠中先生對色彩的美有著獨特的見解，他大膽的在畫面中增強黑白或是彩色之間的對比，使畫面具有很強的色彩感染力，增強畫面的沖擊力和視覺效果，從色彩筆觸中感悟到藝術繪畫中似有似無的境界。

吳冠中先生在他的作品中努力地去追求和捕捉意境的美。如他的作品《夢鄉》中，給人一種清新素雅的感覺，讓人產生一種身臨其境的感覺。透明的畫面，漂亮的灰色調，黑瓦白墻讓畫面不在那么單薄，水紋幽美而抒情，使水面產生動感。畫面中的黑、白、灰構成畫面的空間，點、線、面烘托出對象的面貌。繪畫的語言形式將畫面隱性的意境和作者對主題的隱性思想表達得淋漓盡致。

三、結語

繪畫藝術用一種含蓄的語言法則傳達思想、承載情感?？梢哉f是藝術家意念的產物，藝術家把個人感情、審美很自然的融入到作品當中。當觀者欣賞作品是一個與藝術作品和藝術家之間不斷進行心靈溝通交織的過程，尋找三者之間意念互相適應最后達到情感的共鳴。深藏在藝術繪畫中的隱性語言，是形與神的相融，情感與意念的滲透，這種隱性語言能引起觀眾的探求欲望，把觀者帶入思考的境地，從而提升了繪畫的內涵性和永恒性。