山東聲樂教育發展史的調查與研究

姜曉

摘要：山東聲樂教育將我國的曲藝、戲曲、說唱等藝術形式融會貫通，它既傳承了我國優良的藝術精髓，又在教學方法上借鑒和融合西方的先進理念，在舞臺表演、演唱風格、演唱內容等方面體現了中華民族特色、展現了祖國積極向上、蓬勃發展的精神文化氣質，也為我國的聲樂教育的發展做出了重要的貢獻。本文主要梳理了山東省聲樂教育發展的三個階段，從領域、高度和未來三個方面對山東省聲樂教育發展做探索性的研究和辯證性的思考。

關鍵詞：聲樂教育? ?發展史? ?階段? ?領域? ?未來

中圖分類號：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）04-0018-02

一、聲樂教育發展史的階段劃分

（一）新中國建立至文革時期的聲樂教育——起步和探索階段

由于黨和政府的正確領導，這個時期的聲樂教育較1949年以前國內聲樂教育有了很大的發展。建國初期相關政策、法規的頒布和實施，對我國聲樂正規化、科學化的發展起到了重要的推動作用。一系列的教材、教學計劃和教學方法在這些綱要性文件的指引下逐步制定并得以實施，為聲樂教育的初期發展奠定了堅實的基礎。在大環境的影響下，山東的聲樂教育也相應發生了變化。山東師范學院藝術體育系于1950年10月29日建立。山東師范學院也成為山東省唯一一所設有音樂專業的高等院校。總體而言，這一階段國家一體化特征開始凸顯，中央政策統領全國，山東省地域性特征被全國一盤棋所逐步取代。聲樂教育的發展與政治休戚相關，這一時期的山東省聲樂教育與全國其他地方類似，屬于努力在夾縫中尋求生存與發展的階段。

（二）文革后至80年代末的聲樂教育——真空期和恢復階段

這一階段，美育被否定，學校音樂教育作為美育的主要內容，與我國整個教育事業一樣當時的歷史背景制約和干擾下，教學秩序受到嚴重影響，處于非常混亂的狀態。1968年7月21日，毛澤東做出指示，“大學要辦的，學制要縮短，教育要革命，政治掛帥，從實踐的工人、農民中選拔學生”，于是“工農兵學員”應運而生。工農兵學員制度的誕生，也使得大批的專科藝術學校開始建立。例如：濟寧師范專科學校藝術系、昌濰師范專科學校藝術系等相繼在這一階段成立。這批專科藝術學校的建立，為今后全面開展高等音樂教育奠定了基礎。

（三）改革開放之后的聲樂教育——多元態勢呈示

隨著改革開放的發展，國家政策也發生了轉變，開始大力發展扶持教育事業。在這種形式下，教育界人士、社會大眾也逐漸開始對音樂教育重視起來并不斷深入研究。在大趨勢的影響下，山東省聲樂教育工作者不斷增強對聲樂教育的研究和探索，山東高等聲樂教育開始迅速崛起。與此同時，在快速成長的過程中，種種矛盾與問題也凸顯出來，主要集中在以下幾個方面：盲目擴張做大，過度膨脹;生源競爭日益激烈;辦學特色不明顯;教學質量下滑等。可以說，這一階段是變革、發展與問題并存，但發展是主旋律。

二、聲樂教育發展的領域

面向世紀音樂教育這個整體性范疇，它包括了普通中、小學音樂教育、師范音樂教育、專業音樂教育。

（一）山東專業院校的聲樂發展

大量的專業音樂院校的建立和教學質量上的大幅度提升推動了聲樂教育事業的發展。1958年4月23日，中央文化部頒布《一年藝術文化教育事業規劃草案》。草案指出，要緊緊遵循“多快好省，鼓足干勁，力爭上游”的總方針。這一方針雖然是為避免全盤照搬蘇聯經驗的思路，但在高等教育發展的過程中，又產生了“左”的傾向，片面強調專業教育，忽視“師范性”。受大環境的影響，1958年8月，山東藝術專科學校在濟南成立。學校雖設有音樂系科，但卻是為了培養專業的音樂人才，強調專業性，卻忽視了師范性。可以說這一時期是聲樂教育的空白期。后來，根據國家文化部出臺的關于藝術院校調整的政策，藝專于1964年改為山東省藝術學校。1979年擴建為山東藝術學院。

（二）師范院校的聲樂發展

自70年代初期開始，中等師范學校、高等師范學院音樂系科都開始恢復招生，山東省數所專科音樂學校也相繼建立，濟寧師范專科學校藝術系于1970年3月建立;，德州師范專科學校藝術系于1973年10月建立;昌濰師范專科學校藝術系于1975年6月建立;曲阜師范學院藝術系于1976年3月26日建立;山東師范學院于1976年重建藝術系。這一時期，山東省聲樂教育呈現出蓬勃的生機和活力。

（三）中小學校的聲樂發展

隨著2001年新課程的改革實施，山東省相關教育部門也逐漸認識到學校音樂教育的重要性，相繼出臺了一系列有利于中小學聲樂教育發展的政策，例如：對聲樂教師進行定期的專業素質考核，定期舉辦中小學生匯演、合唱等比賽活動等。教育主管部門的重視自然的也帶動了一線教育工作者的積極性，山東省中小學的聲樂教育逐漸呈現出繁榮的景象。

三、聲樂教育發展的高度

山東聲樂教育將我國的曲藝、戲曲、說唱等藝術形式融會貫通，他傳承了我國優良的藝術精髓，在教學方法上借鑒和融合西方的先進理念，在舞臺表演、演唱風格、演唱內容等方面體現了中華民族特色、展現了祖國積極向上、蓬勃發展的精神文化氣質。

山東民歌豐富多彩，題材鮮明，這些特質展現了山東勞動人民的質樸、醇厚的精神氣質，是中國民歌藝苑中的一枝奇葩，是發展音樂創作取之不盡的源泉。山東民歌主要有小調、秧歌、號子、兒歌、風俗歌曲、大型套曲等不同體裁。山東民歌具有淳厚、質樸、粗獷、風趣等特點，體現了山東人民的憨厚、樸實的性情。隨著社會的進步，欣賞水平不斷的提高，這就要求無論在形式上還是演唱技巧上需要豐富多彩，歌聲既有山東風味又得優美動聽。演唱實踐和教研創新不斷的提高，形成了具有時代性的山東新民歌風格，這一時期的代表性人物有王音璇、李海鷗等，為山東民歌的發展做出了突出的貢獻。

1990年末，中國民族聲樂系的第一位碩士生——彭麗媛，她用優美動聽的歌聲在北京舉辦了三場畢業音樂會，打動了聽眾，可說是盛況空前，反映熱烈、獲得了圓滿成功。音樂會上，彭麗媛共演唱四組曲目，第一部分中國民歌，如山東民歌《繡荷包》《包楞調》演唱得自如流暢、婉轉動聽，從聲音運用到風格掌握都提升到一個新的水平，可以說是聲情并茂，字正腔圓。這標志著中國民族聲樂教育發展達到了一個新的高度，推動了民族聲樂未來的發展，同時也推動了中國民族聲樂教育與時俱進、走向多元化。

以國際文化大融合為背景，獨具魅力的美聲唱法在20世紀初傳入中國后，中國民族聲樂的成長受到了極大程度的影響，山東也在其中。美聲唱法的引入解決了民族聲樂教學中弊端，為其增添了新鮮的血液，是中國音樂多元化的重要因素之一，是中國民族聲樂教學的創新之舉。作為山東省美聲唱法的代表人物李鰲，在各項大賽中用其令人震驚的神態演繹貫穿歌曲，使曲目充滿了多情的生命力。

山東是較早有戲劇活動的地區之一，傳統戲曲演唱的技巧對山東省聲樂演唱產生了很大影響，吐字行腔、咬字發音和風格韻味這三個方面是聲樂演唱中對傳統戲曲演唱技巧。

四、山東聲樂教育發展的未來

目前山東音樂高校教學任務中是以考試為核心的授課方式，大部分培養方向是放在學生如何提高學生的音樂基礎理論知識，導致大量的畢業生的創作、創新能力低下，社會研究人才短缺，學生就業壓力相當大。因此，山東聲樂教育的改革也勢在必行，理論結合實際應用，加強學生對聲樂作品的傳唱能力;加強學生深刻理解聲樂作品的審美、體驗和感受;加強學生的編寫歌曲的創新能力，鼓勵學生創作等，從而促進音樂理論和創作演唱的同步提高。

近年來，社會生活發生了新的變化，隨著我國國力的日益增強，中國文化對世界的影響也越來越大，對我國聲樂教育繼續進步提出了新的挑戰，山東聲樂教育的發展也必須跟進大環境的步伐，使我們不得不思考，尋求新的發展方法和途徑。在人才培養上加強企業與高校合作，學生掌握的知識技能并不能用于實踐，無法滿足社會的需要，因此，學校與企業合作，共同鍛煉應用型專業人才，理論知識由學校規劃和提高，實踐由企業提供空間，學校與企業各司其職、通力合作。使學生得到豐富的學習和實踐資源，實地調研，提高科研、應用創新創作能力。抓好聲樂教育的發展的三個著力點：科學的聲樂教育體系的構建，聲樂師資隊伍綜合素質的提高，豐富和加強聲樂教育人才的文化底蘊，做到這三點，才能進一步促進我國聲樂教育的發展。山東聲樂教育行業面臨挑戰和機遇并存，要想在其領域不被淘汰，取得更大的發展，在聲樂教育中，必須多開發新的教育形式，必須不斷的改革與創新。